论文部分内容阅读
摘 要:高师音乐教育秉承培养音乐师资为目标,本文结合国内高师音乐教育现状,通过对国外高师音乐教育的目的、方式、意义、结果进行对比,在新课程标准要求下,提出适合中国国情的改革方案。
关键词:高等师范音乐教育改革国内外对比
中图分类号:G420 文献标识码:A 文章编号:1673-9795(2011)05(a)-0031-01
“音乐是人类最古老的艺术形式之一,是人类文化的重要载体,有着深厚的历史和民族底蕴,直接反应着人类的精神世界。”是我国颁布的《音乐课程标准》[1]对音乐的定义,高度肯定音乐在人类历史、文化及精神生活中的重要地位。因此,最为音乐的传播者—中小学音乐教师肩上担负着将这门伟大的艺术和人文财宝传授给子孙后代的重任,在整个教育体系中占着重要的地位。而高等师范音乐教育的目的是为中小学校培养音乐教师,专业课程的设置也是围绕着为基础音乐教育教学的人才培养,力求做到使高等师范音乐学生在掌握好声乐、乐理、键盘、乐器、曲艺、歌唱技巧和相关知识的分析和鉴赏,在提高自身专业知识的同时,还要对其的思想素质、道德品质进行教育,达到培养德才兼具的新时代音乐人才的目的。
1 我国高师音乐教育的现状
1.1 高师音乐教育现状与培养目标不相符
高师音乐教育应该做到专业基础知识和科学教育兼备,但实际中高师音乐教育仍沿用传统的教育模式,与培养目标不相符。单纯的注重专业技能的学习,忽视了学生今后还得走上教学岗位目标,在知识结构上存在着极大的局限性,无法突出高等教育的优势。所以根据实际问题改善现状任重道远。
1.2 教材陈旧,教学模式单一,缺乏理论联系实际,实践教学不足
现在很多高师音乐教育所使用的都是音乐学院的教材,或是在音乐专业教材的基础上进行删减和压缩,几乎没有专门的高师教育教材;而且在教学中单纯采取课堂授课和少量的音乐技能实习课。音乐专业的学生和高师学生虽然需要掌握专业的音乐知识和技能,但却忽略了高师音乐教育中学生今后的授课一环节,故现行高师音乐教育缺乏的是教会学生如何将自己的专业知识传授给自己今后的学生。
2 中外高师音乐教育对比
2.1 国外高师音乐教育的模式
纵观各发达国家的音乐教育模式,都有教育培养目标明确、任务具体、授课方式丰富、课程安排合理、实习时间长的共同特点。国外音乐师范教育起步较早,有相对完整的教育培训体系;教育内容完整全面,一般先由综合大学或是文理学院先进行培养,有综合知识做基础,在根据不同专业的方向确定深入学习的课程,逐步向专业人才培养过渡;国外更注重实践技能的培养,在学期间,学生有大量的机会接触音乐教学,实践的目的紧紧围绕教学大纲,对今后的工作积累经验有很大的帮助[2]。
2.2 中外高师音乐教育对比
第一,中外高师教育最主要的区别在于教育培养的模式[3],中国以定向封闭培养为主,国外多以非定向开放培养为主。在培养机构上有很大差异,但却各有千秋,国外的培养模式有利于培养知识全面的音乐教育人才,学生适应性强;而我国的人才培养以师范教育为主,有严格的培养层次和目的,利于培养符合国家需要的人才,但受师资条件的限制,可能会培养出基础知识不足、应变能力不强的人才。
第二,对实践课的重视程度不同。国外的音乐学生教育中很注重实践,学生不但能直接接触教学对象还能自主选择实践课程,只需在规定的目标内灵活安排自己的实践表。国内在实践课方面相对缺乏重视,实践时间短、实践内容单调、缺乏专业指导,这与教育体系相关,是我国音乐人才教育的硬伤。
3 高师音乐教育改革的方向与策略
3.1 转变传统观念,明确教育目标,更新人才培养模式
高师音乐教育改革的方向应注重突出师范性。因为其教育的目的就在于为基础音乐教育培养合格的人才,在改革中只有突出“师范性”才能突出高师教育的方向和特点,在专业教育的同时注重师范教育只有这样才能达到既定目标。高师音乐教育首先应当在学生中树立正确的教师职业观和音乐价值观,要求其在今后的教育生涯中做到为人师表、热爱教育事业。在专业学习上,要以音乐专业学生的标准来教育学生,做到向专业化看齐,在牢牢掌握音乐专业基础知识和文化知识的基础上练好音乐基本功,做到有从事中小学教育必备的音乐乐理的基础知识,有良好的试唱功力和敏锐耳朵。并且,在授课科目中加入教育心理学或是音乐心理学,培养学生良好的心理素质,为今后的教学工作打下坚实的基础,为国家培养出全面的中小学音乐教育人才。
3.2 提倡教学方法的多元化,合理设置课程,注重培养学生实践能力
科技和社会的飞速发展为音乐教育提供了发展的基础,新乐器和新教学媒体层出不穷,同时也要求高师音乐教育中提倡教学方法的多元性和创新性。如电钢琴的运用可节约教学和师资资源,还能使用其的录放等功能,可及时反馈学生的演奏情况;多媒体教学工具的应用也很大程度上丰富了教学方式,听觉视觉二维教学,调动学习的兴趣。
在课程设置方面,可增加实践课、民族声乐和中外音乐鉴赏课的比重。实践课不足、内容单一是高师教育中较突出的问题,改革应该适当调整实践课的比重。确保专业知识实践的时间充足,并走进校园与中小学生进行面对面的接触或是进行艺术下乡活动,以音乐教学的授课技巧和音乐专业知识的得到巩固,使理论与实践紧密结合。此外,中华民族悠久的历史是民族音乐生长的沃土,增加高师生对民歌、戏曲和曲艺的感知,能增加民族情感[4]。而在学习西方音乐史的同时增加西方音乐鉴赏课,使学生了解不同时期和风格的音乐,在一定程度上为其今后的教学和艺术创作生涯打下基础。
3.3 因材施教,培养知识全面的“通才”
高师音乐学生入校时的专业素养参差不齐,对乐器掌握及自身的声乐曲艺差异也较大,这点明显区别于音乐专业的学生在都有着坚实专业知识基础。故在培养人才时,要注意到学生的差异,同时又要根据个人的实际情况,因材施教,有针对性的进行培养教育。
4 结语
新教程中将素质教育提上日程,要求高师音乐教育培养出有“音乐审美”观的学生,使学生在校期间在掌握好乐器、曲艺、声乐、乐理及声乐教育等技能,达到在音乐领域中的“多面手”以满足日后在中小学音乐教育中的基本要求,还应具有与音乐相关的文化知识,如音乐与历史、社会、生活及其它学科的交叉,把音乐教育与文化底蕴结合起来形成一个全面的知识结构。同时在新教程中,应该鼓励尝试将美术和音乐结合,培养双学科的教育人才。这是传统“通才教育”的延伸和拓展,也为高师音乐教育提出了新内容。
参考文献
[1] 中华人民共和国教育部制订.全日制义务教育音乐课程标准(实验稿)[S].北京:北京师范大学出版社,2001:67.
[2] 贺国庆,等.英国大学教育学院的课程及教学特征[J].比较教育研究,2003(11):16~19.
[3] 鲁恩雄,渠瑞华.中德学校音乐教育师资培养体系之比较[J].中国音乐教育,2008(3):145~147.
[4] 刘琰.声乐教学综合素质的提高[J].晋东南师范专科学校学报,2004(1):1~4.
关键词:高等师范音乐教育改革国内外对比
中图分类号:G420 文献标识码:A 文章编号:1673-9795(2011)05(a)-0031-01
“音乐是人类最古老的艺术形式之一,是人类文化的重要载体,有着深厚的历史和民族底蕴,直接反应着人类的精神世界。”是我国颁布的《音乐课程标准》[1]对音乐的定义,高度肯定音乐在人类历史、文化及精神生活中的重要地位。因此,最为音乐的传播者—中小学音乐教师肩上担负着将这门伟大的艺术和人文财宝传授给子孙后代的重任,在整个教育体系中占着重要的地位。而高等师范音乐教育的目的是为中小学校培养音乐教师,专业课程的设置也是围绕着为基础音乐教育教学的人才培养,力求做到使高等师范音乐学生在掌握好声乐、乐理、键盘、乐器、曲艺、歌唱技巧和相关知识的分析和鉴赏,在提高自身专业知识的同时,还要对其的思想素质、道德品质进行教育,达到培养德才兼具的新时代音乐人才的目的。
1 我国高师音乐教育的现状
1.1 高师音乐教育现状与培养目标不相符
高师音乐教育应该做到专业基础知识和科学教育兼备,但实际中高师音乐教育仍沿用传统的教育模式,与培养目标不相符。单纯的注重专业技能的学习,忽视了学生今后还得走上教学岗位目标,在知识结构上存在着极大的局限性,无法突出高等教育的优势。所以根据实际问题改善现状任重道远。
1.2 教材陈旧,教学模式单一,缺乏理论联系实际,实践教学不足
现在很多高师音乐教育所使用的都是音乐学院的教材,或是在音乐专业教材的基础上进行删减和压缩,几乎没有专门的高师教育教材;而且在教学中单纯采取课堂授课和少量的音乐技能实习课。音乐专业的学生和高师学生虽然需要掌握专业的音乐知识和技能,但却忽略了高师音乐教育中学生今后的授课一环节,故现行高师音乐教育缺乏的是教会学生如何将自己的专业知识传授给自己今后的学生。
2 中外高师音乐教育对比
2.1 国外高师音乐教育的模式
纵观各发达国家的音乐教育模式,都有教育培养目标明确、任务具体、授课方式丰富、课程安排合理、实习时间长的共同特点。国外音乐师范教育起步较早,有相对完整的教育培训体系;教育内容完整全面,一般先由综合大学或是文理学院先进行培养,有综合知识做基础,在根据不同专业的方向确定深入学习的课程,逐步向专业人才培养过渡;国外更注重实践技能的培养,在学期间,学生有大量的机会接触音乐教学,实践的目的紧紧围绕教学大纲,对今后的工作积累经验有很大的帮助[2]。
2.2 中外高师音乐教育对比
第一,中外高师教育最主要的区别在于教育培养的模式[3],中国以定向封闭培养为主,国外多以非定向开放培养为主。在培养机构上有很大差异,但却各有千秋,国外的培养模式有利于培养知识全面的音乐教育人才,学生适应性强;而我国的人才培养以师范教育为主,有严格的培养层次和目的,利于培养符合国家需要的人才,但受师资条件的限制,可能会培养出基础知识不足、应变能力不强的人才。
第二,对实践课的重视程度不同。国外的音乐学生教育中很注重实践,学生不但能直接接触教学对象还能自主选择实践课程,只需在规定的目标内灵活安排自己的实践表。国内在实践课方面相对缺乏重视,实践时间短、实践内容单调、缺乏专业指导,这与教育体系相关,是我国音乐人才教育的硬伤。
3 高师音乐教育改革的方向与策略
3.1 转变传统观念,明确教育目标,更新人才培养模式
高师音乐教育改革的方向应注重突出师范性。因为其教育的目的就在于为基础音乐教育培养合格的人才,在改革中只有突出“师范性”才能突出高师教育的方向和特点,在专业教育的同时注重师范教育只有这样才能达到既定目标。高师音乐教育首先应当在学生中树立正确的教师职业观和音乐价值观,要求其在今后的教育生涯中做到为人师表、热爱教育事业。在专业学习上,要以音乐专业学生的标准来教育学生,做到向专业化看齐,在牢牢掌握音乐专业基础知识和文化知识的基础上练好音乐基本功,做到有从事中小学教育必备的音乐乐理的基础知识,有良好的试唱功力和敏锐耳朵。并且,在授课科目中加入教育心理学或是音乐心理学,培养学生良好的心理素质,为今后的教学工作打下坚实的基础,为国家培养出全面的中小学音乐教育人才。
3.2 提倡教学方法的多元化,合理设置课程,注重培养学生实践能力
科技和社会的飞速发展为音乐教育提供了发展的基础,新乐器和新教学媒体层出不穷,同时也要求高师音乐教育中提倡教学方法的多元性和创新性。如电钢琴的运用可节约教学和师资资源,还能使用其的录放等功能,可及时反馈学生的演奏情况;多媒体教学工具的应用也很大程度上丰富了教学方式,听觉视觉二维教学,调动学习的兴趣。
在课程设置方面,可增加实践课、民族声乐和中外音乐鉴赏课的比重。实践课不足、内容单一是高师教育中较突出的问题,改革应该适当调整实践课的比重。确保专业知识实践的时间充足,并走进校园与中小学生进行面对面的接触或是进行艺术下乡活动,以音乐教学的授课技巧和音乐专业知识的得到巩固,使理论与实践紧密结合。此外,中华民族悠久的历史是民族音乐生长的沃土,增加高师生对民歌、戏曲和曲艺的感知,能增加民族情感[4]。而在学习西方音乐史的同时增加西方音乐鉴赏课,使学生了解不同时期和风格的音乐,在一定程度上为其今后的教学和艺术创作生涯打下基础。
3.3 因材施教,培养知识全面的“通才”
高师音乐学生入校时的专业素养参差不齐,对乐器掌握及自身的声乐曲艺差异也较大,这点明显区别于音乐专业的学生在都有着坚实专业知识基础。故在培养人才时,要注意到学生的差异,同时又要根据个人的实际情况,因材施教,有针对性的进行培养教育。
4 结语
新教程中将素质教育提上日程,要求高师音乐教育培养出有“音乐审美”观的学生,使学生在校期间在掌握好乐器、曲艺、声乐、乐理及声乐教育等技能,达到在音乐领域中的“多面手”以满足日后在中小学音乐教育中的基本要求,还应具有与音乐相关的文化知识,如音乐与历史、社会、生活及其它学科的交叉,把音乐教育与文化底蕴结合起来形成一个全面的知识结构。同时在新教程中,应该鼓励尝试将美术和音乐结合,培养双学科的教育人才。这是传统“通才教育”的延伸和拓展,也为高师音乐教育提出了新内容。
参考文献
[1] 中华人民共和国教育部制订.全日制义务教育音乐课程标准(实验稿)[S].北京:北京师范大学出版社,2001:67.
[2] 贺国庆,等.英国大学教育学院的课程及教学特征[J].比较教育研究,2003(11):16~19.
[3] 鲁恩雄,渠瑞华.中德学校音乐教育师资培养体系之比较[J].中国音乐教育,2008(3):145~147.
[4] 刘琰.声乐教学综合素质的提高[J].晋东南师范专科学校学报,2004(1):1~4.