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【摘 要】本文深入浅出的表述了专业电视包装、非线性剪辑等后期制作从业者应具备五点基本修养，即平面设计修养、动画修养、计算机技术修养、美术修养、音乐修养。
【关键词】电视包装；非线性剪辑；平面设计；动画；计算机技术；美术；音乐
前言
3万年前，古人在岩洞的墙壁上画出了古朴的美；古典时期，米隆用雕塑展示了凝固的美；文艺复兴盛期，达.芬奇用颜料留下了神秘的美；19世纪90年代，卢米埃尔兄弟用摄像机记录下了平实的美；今天，电视包装人正利用计算机数字技术传播电视的美。回顾各个时代对美的追求，我们不难看出，时代的变革与社会的进步会影响美的表现形式。如今，电视作为第一媒体有着得天独厚的优势，但随着社会经济和人们生活水平的提高以及在宽带网络、移动互联网等新兴媒体的冲击、竞争下，观众对电视节目的品质要求也越来越高，这就要求一个频道或一个节目不仅要从内容、品牌、营销等方面下功夫，而且还要从视觉艺术形式上进行包装，电视节目包装工作也应运而生。电视包装是一门综合性极高的新兴学科，它涉及平面设计、动画、计算机、美术、音乐、等多学科的专业知识，对电视包装的从业人员也要求具备一定的综合修养。
一、平面设计修养
平面设计和电视包装有着难以分割的紧密联系。虽然平面设计主要探讨和解决的是二维平面上的问题，但它具有商业、创意、前卫、新锐、品牌战略、客户沟通、视觉语言、传达传播这些电视包装上也拥有的共性。平面设计重视基本设计，基本元素和力、分析绘画、视觉运动、色彩原理等这些基础设计训练对我们电视包装工作中的启发可谓以小见大、见微知著。此外，平面设计很难离开字体设计和标识，而我们电视包装又何尝不是如此。纵观国内外优秀节目片头、节目角标无一不在字体和标识设计上下足气力、突破创新。在这方面，国内经典案例就是中央电视台的CCTV字体与台标设计。设计届有几句话说也可以给我们电视包装很大参考：“创意可能在难题中诞生，难题反过来则会变成答案的一部分。流行是最大的均等，模仿是最终的响应，同化吸收是最后的产物。”回顾近年来的电视包装，我们就不难发现电视里面会经常出现的“苹果”风格的镜像倒影、半透明水晶效果、极简设计等，这足以验证了设计对电视包装风格的影响。
二、动画修养
动画的本质就是时间点和空间幅度，而我们在进行电视包装制作的绝大多数时间里也是在与时间点打交道。时间点的掌握技巧对于动画非常重要，它是动画影片成败的重要因素，即便日本动画大师宫崎骏，在作画中也会经常使用他的特殊秒表（指针转一圈为6秒）来把握时间点；同样，我们在电视包装中，对于时间点的把握也至关重要，因为它控制着节奏、速度，调动着观众的情绪。我们在电视包装中无论是采用关键帧动画、逐帧动画、路径动画、表达式动画还是切分动画技术，统统都要涉及到时间点的把握。对于动画的修养，我们还要研究人物设定、运动规律、原动画设计、背景设计等，因为我们做电视包装随时有可能涉及到角色动画，这就要求我们应具有一定的传统动画制作经验。我们平时还要加强对动画做影片分析，因为从某种程度上来说，动画是电影的一个类型，我们不能像普通观众那样被动的观看，任凭电影导演带着我们走，我们要具备可以独立从摄影、场面调度、表演、运动、剪辑（蒙太奇）、音响、戏剧、文学等方面去综合分析一部电影、动画的能力。
三、计算机技术修养
电视包装离不开计算机和软件就像鱼离不开水。对于电视包装的艺术与技术的关系，我想出这句话来形容它们——“电视包装艺术是站在技术的指尖上舞蹈”。没有一定的计算机应用水平是无法驾驭电视包装的，因为工作中你要掌握Maya、Nuke、Smoke、After Effects、Houdini、Photoshop、Illustrator、Final Cut Pro、Flash等多款平面图形、非线性剪辑、后期特效合成和动画制作软件，你还可能会接触到高端的Linux图形工作站，可能要懂得背景渲染网络系统的设置，懂得数字信号的转换与处理。我们还要知道某些复杂、特殊的动画效果，单凭操作软件是无法完成的，要涉及到Maya表达式、After Effects表达式或者JavaScript技术，就是利用数学的程序方式来解决问题。而电视包装高端人才是具备用Maya MEL高级语言来编写MEL脚本，或者用Python语言来编写Python脚本的能力。国外很多著名的制作公司都设有TD（技术导演）之职，他们都是公司顶尖的图像技术人才。
四、美术修养
精通绘画，会让我们准确的把握比例、捕捉光影和探究结构。这些都是良好创意的开始，借助于扎实的绘画造型功底，我们可以根据导演的意图或自己大脑中的创意画出设计稿、分镜头台本和字体、标识设计等，继而可以为后面的制作环节指明工作方向。同时，作为电视包装工作者，我们一定会接到不少视频合成的工作任务，合成工作绝大多数情况下都是要求合成效果要绝对的真实，这就要求我们必须得精通一、二、三、四点透视、空气透视与色彩透视学。在美国好莱坞，最出色的电影合成师均是精通透视学的出色画家。此外，对于美术我们还要重视对理论的学习研究，了解古典主义、印象主义、立体主义、超现实主义、抽象主义等这些美术流派，这样我们就能从里面汲取自己所需的营养，把它体现在我们电视包装的制作中去。当然，提到美术我们绝对不能只谈西洋画，而忽视我们的中国书画。无论是在国内外的电视节目包装中还是平面设计中，我们都经常会见到水墨这种典型的中国艺术表现形式，例如中央电视台采用水墨风格制作的宣传片《相信品牌的力量》展现观众的正如它的宣传口号——“从无形到有形，从有界到无疆”一样具有别样的意境、令人回味无穷。
五、音乐修养
日本著名电影导演黑泽明曾说过：“电影声音不是简单地增加影响的效果，而是其两倍乃至三倍的乘积”。虽然他所指的是电影，但是这条原理我想也同样适用于电视包装领域。我们知道，电视包装非常重视背景音乐和音效的配合使用，小到气氛渲染，大到冲击震撼，无疑都给观众带来了非常好的视听体验。我们不需要懂得专业的乐理知识，也不需要弄清音乐的具体制作流程，我们要做的就是鉴赏各种类型风格的音乐，新世纪、古典、民族、电子、流行、摇滚我们都要听，培养自己的“乐感”，因为这会让我们更好的把握电视包装的整体效果，从而达到音画合一的境界。中央电视台《新闻联播》的片头就是大家耳熟能详的成功案例了，当我们一听到那熟悉的音乐旋律，就会立刻在脑海里浮想起那个“动画地球”的片头。
综上所述，一名合格的电视包装工作者应具备多种专业修养，否则在这个领域将是举步维艰。这正如美国著名电影动画制作公司——迪拜特工作室动画主管托马斯.斯科雷斯内在接受采访时所说：“我们必须面对这样一个事实，就是你很难搜罗到一个计算机专家而他同时又是一个极具天赋的艺术家。”是的，似乎全世界无论在哪里都在需要这种高级复合型人才，而对于我们这些已经进入到这个行业的电视包装人来说，要勤奋的学习多种相关学科知识。因为只有这样才能让自己在电视包装领域里做到游刃有余、突破创新，也只有这样才能让自己在工作中享受美，让观众在美中欣赏电视。
【关键词】电视包装；非线性剪辑；平面设计；动画；计算机技术；美术；音乐
前言
3万年前，古人在岩洞的墙壁上画出了古朴的美；古典时期，米隆用雕塑展示了凝固的美；文艺复兴盛期，达.芬奇用颜料留下了神秘的美；19世纪90年代，卢米埃尔兄弟用摄像机记录下了平实的美；今天，电视包装人正利用计算机数字技术传播电视的美。回顾各个时代对美的追求，我们不难看出，时代的变革与社会的进步会影响美的表现形式。如今，电视作为第一媒体有着得天独厚的优势，但随着社会经济和人们生活水平的提高以及在宽带网络、移动互联网等新兴媒体的冲击、竞争下，观众对电视节目的品质要求也越来越高，这就要求一个频道或一个节目不仅要从内容、品牌、营销等方面下功夫，而且还要从视觉艺术形式上进行包装，电视节目包装工作也应运而生。电视包装是一门综合性极高的新兴学科，它涉及平面设计、动画、计算机、美术、音乐、等多学科的专业知识，对电视包装的从业人员也要求具备一定的综合修养。
一、平面设计修养
平面设计和电视包装有着难以分割的紧密联系。虽然平面设计主要探讨和解决的是二维平面上的问题，但它具有商业、创意、前卫、新锐、品牌战略、客户沟通、视觉语言、传达传播这些电视包装上也拥有的共性。平面设计重视基本设计，基本元素和力、分析绘画、视觉运动、色彩原理等这些基础设计训练对我们电视包装工作中的启发可谓以小见大、见微知著。此外，平面设计很难离开字体设计和标识，而我们电视包装又何尝不是如此。纵观国内外优秀节目片头、节目角标无一不在字体和标识设计上下足气力、突破创新。在这方面，国内经典案例就是中央电视台的CCTV字体与台标设计。设计届有几句话说也可以给我们电视包装很大参考：“创意可能在难题中诞生，难题反过来则会变成答案的一部分。流行是最大的均等，模仿是最终的响应，同化吸收是最后的产物。”回顾近年来的电视包装，我们就不难发现电视里面会经常出现的“苹果”风格的镜像倒影、半透明水晶效果、极简设计等，这足以验证了设计对电视包装风格的影响。
二、动画修养
动画的本质就是时间点和空间幅度，而我们在进行电视包装制作的绝大多数时间里也是在与时间点打交道。时间点的掌握技巧对于动画非常重要，它是动画影片成败的重要因素，即便日本动画大师宫崎骏，在作画中也会经常使用他的特殊秒表（指针转一圈为6秒）来把握时间点；同样，我们在电视包装中，对于时间点的把握也至关重要，因为它控制着节奏、速度，调动着观众的情绪。我们在电视包装中无论是采用关键帧动画、逐帧动画、路径动画、表达式动画还是切分动画技术，统统都要涉及到时间点的把握。对于动画的修养，我们还要研究人物设定、运动规律、原动画设计、背景设计等，因为我们做电视包装随时有可能涉及到角色动画，这就要求我们应具有一定的传统动画制作经验。我们平时还要加强对动画做影片分析，因为从某种程度上来说，动画是电影的一个类型，我们不能像普通观众那样被动的观看，任凭电影导演带着我们走，我们要具备可以独立从摄影、场面调度、表演、运动、剪辑（蒙太奇）、音响、戏剧、文学等方面去综合分析一部电影、动画的能力。
三、计算机技术修养
电视包装离不开计算机和软件就像鱼离不开水。对于电视包装的艺术与技术的关系，我想出这句话来形容它们——“电视包装艺术是站在技术的指尖上舞蹈”。没有一定的计算机应用水平是无法驾驭电视包装的，因为工作中你要掌握Maya、Nuke、Smoke、After Effects、Houdini、Photoshop、Illustrator、Final Cut Pro、Flash等多款平面图形、非线性剪辑、后期特效合成和动画制作软件，你还可能会接触到高端的Linux图形工作站，可能要懂得背景渲染网络系统的设置，懂得数字信号的转换与处理。我们还要知道某些复杂、特殊的动画效果，单凭操作软件是无法完成的，要涉及到Maya表达式、After Effects表达式或者JavaScript技术，就是利用数学的程序方式来解决问题。而电视包装高端人才是具备用Maya MEL高级语言来编写MEL脚本，或者用Python语言来编写Python脚本的能力。国外很多著名的制作公司都设有TD（技术导演）之职，他们都是公司顶尖的图像技术人才。
四、美术修养
精通绘画，会让我们准确的把握比例、捕捉光影和探究结构。这些都是良好创意的开始，借助于扎实的绘画造型功底，我们可以根据导演的意图或自己大脑中的创意画出设计稿、分镜头台本和字体、标识设计等，继而可以为后面的制作环节指明工作方向。同时，作为电视包装工作者，我们一定会接到不少视频合成的工作任务，合成工作绝大多数情况下都是要求合成效果要绝对的真实，这就要求我们必须得精通一、二、三、四点透视、空气透视与色彩透视学。在美国好莱坞，最出色的电影合成师均是精通透视学的出色画家。此外，对于美术我们还要重视对理论的学习研究，了解古典主义、印象主义、立体主义、超现实主义、抽象主义等这些美术流派，这样我们就能从里面汲取自己所需的营养，把它体现在我们电视包装的制作中去。当然，提到美术我们绝对不能只谈西洋画，而忽视我们的中国书画。无论是在国内外的电视节目包装中还是平面设计中，我们都经常会见到水墨这种典型的中国艺术表现形式，例如中央电视台采用水墨风格制作的宣传片《相信品牌的力量》展现观众的正如它的宣传口号——“从无形到有形，从有界到无疆”一样具有别样的意境、令人回味无穷。
五、音乐修养
日本著名电影导演黑泽明曾说过：“电影声音不是简单地增加影响的效果，而是其两倍乃至三倍的乘积”。虽然他所指的是电影，但是这条原理我想也同样适用于电视包装领域。我们知道，电视包装非常重视背景音乐和音效的配合使用，小到气氛渲染，大到冲击震撼，无疑都给观众带来了非常好的视听体验。我们不需要懂得专业的乐理知识，也不需要弄清音乐的具体制作流程，我们要做的就是鉴赏各种类型风格的音乐，新世纪、古典、民族、电子、流行、摇滚我们都要听，培养自己的“乐感”，因为这会让我们更好的把握电视包装的整体效果，从而达到音画合一的境界。中央电视台《新闻联播》的片头就是大家耳熟能详的成功案例了，当我们一听到那熟悉的音乐旋律，就会立刻在脑海里浮想起那个“动画地球”的片头。
综上所述，一名合格的电视包装工作者应具备多种专业修养，否则在这个领域将是举步维艰。这正如美国著名电影动画制作公司——迪拜特工作室动画主管托马斯.斯科雷斯内在接受采访时所说：“我们必须面对这样一个事实，就是你很难搜罗到一个计算机专家而他同时又是一个极具天赋的艺术家。”是的，似乎全世界无论在哪里都在需要这种高级复合型人才，而对于我们这些已经进入到这个行业的电视包装人来说，要勤奋的学习多种相关学科知识。因为只有这样才能让自己在电视包装领域里做到游刃有余、突破创新，也只有这样才能让自己在工作中享受美，让观众在美中欣赏电视。