很多时候我都有一种忧虑，在这个被麦当劳、好莱坞大片这些舶来品大举入侵的年代，我们所谓的“集体留念式”的时尚生活到底有多少是真实的影像？
　　像自然界的“厄尔尼诺”刚走，“阿尼娜”又来，潮流风暴每季都要降临一次，然后不动声色地将人们刚刚建立起来的自觉意识通通打碎，再重新进行一番组装、拼接。常常是，我们发现那些炙手可热的时尚规则很快就变得落伍了、陈旧了、不适用了。在这样一种氛围中，怎么还能要求人们长久地坚持自己的个人主张？追逐流行的人无疑是热爱生活的人，基于这一立场，那些香腻的时尚元素最终成为社会性的视觉理解的一部分也就可以理解了。
　　但激情是重要的，起码它不会简单地把现实生活还原到一般性的状态之中。一直以来，我都很欣赏丹麦Bestseller集团的做法，它的“Only”女装品牌概念始终坚持“年轻、简练，穿着时尚，思想自由”这一主旨。更难得可贵的是，它紧密结合当代艺术，将街头艺术家们的作品置于服装上，在时尚的蔓延中普及波普艺术概念——这既体现了雅俗共赏的人文关怀，也反证了时尚的社会现实意义。于是，我们看到极具批判意识的《信仰的面孔》和《对话》系列印制在“Only”女式T恤上，有一些噱头，也有一些自嘲的力量，它借助年轻女孩、品牌、艺术杂交，真实地记录下当代人的文化经验与时尚的温柔攻势。品牌的商业能量和艺术家的审慎思考，就在这样一个遥远的关联中融合在了一起——除了商业利益，我们确乎还需要某些可以触摸得到、思想得到的东西。
　　莎士比亚在评论女人时说：“上帝给她一张脸，她能另造一张出来。”这一观点，在时尚世界中随随便便都可以找出一箩筐证据。你可以说这是一种虚荣，但它的另一层含义却是“记录下现在的我”，包括“现在”的容颜、“现在”的心态以及“现在”发生在身上的故事。这有些像大街上风行的写真照，不单单留下一个美丽的影像，更主要的是给今后的岁月提供一段缅怀的线索，以此证明自己“曾经”的存在、“曾经”的青春价值。
　　现实生活中，年轻女子借种种时尚元素炫耀自己的年轻风采，其意义正如柴可夫斯基所说：“你很难想像知道自己的时代尚未过去是一件多么值得宽慰的事情。”女子的青春无疑是人世间的灿烂之物，但并不是不可或缺，只有紧紧抓住“现在”，灿烂之物才是真实的、长久的、可依赖的。
　　有多少年轻的经历，就有多少年轻的执迷。只是年轻既不是一种资本，也不是一个借口，在所有的记忆链中，它含有太多的不真实性和不确定性，像阳光下的对话，总有一些水分和阴影在我们无知无觉中弥散开来。这是我们所要警惕的。
　　从本质上讲，追逐人生的完美是一种持久的期待，像年轻时许多无从说出口的爱恋，最终积淀为心底化解不开的单相思。区别只在于，时尚世界的完美人生是一种恒久坚持的信念，只要把握住时间之河中不断涌现的细节元素，热爱生活的人们总会找到更多的表现机会。
　　你的青春面孔就是证据。