阳春三月，又见张海先生，是在全国政协十二届一次会议上，刚刚选举他当选新一届政协常委的时候。
　　已经70高龄的先生虽然公务与创作十分繁冗，但说起书法艺术，却精神矍铄，神采飞扬。作为全国政协常委、中国书法家协会主席，张海念念不忘的还是书法、书法教育、书法的普及和提高等话题
　　张海1941年出生在河南偃师首阳山镇香峪村。那里历史悠久，人杰地灵，有著名的“二里头文化”遗址，还有更早的夏代都城。在浓厚的文化氛围里，字写得好就是有文化有教养的象征。张海小时候常见大人们逢年过节、办红白喜事时，写对联、喜帖、挽幛等，那气韵生动的毛笔字，让他很着迷。上小学后，张海跟着一位郭老师学写大字，一天村里要请一位下乡知识青年给乡亲讲课，需要写几条欢迎标语，可学校会写大字的老师偏偏不在，怎么办？学校让张海写。张海怯生生的几条花花绿绿欢迎标语一写，老师点头称道，父老乡亲啧啧称赞，都说“这娃子中”。张海从此受到激励，开始认真临摹古人笔迹，走上了书法学习的道路。这一走，已经占稀过了。
　　张海从上世纪70年代即开始从事书法创作和书法组织工作，2005年当选为第五届中国书协主席团主席，2010年蝉联第六届中国书协主席团主席。多年以来，他力主书界要努力推精品，书家要有代表作，当代书坛要力争出经典、出大师。对此有人赞同，有人不解，有人表示异议。
　　“不管别人怎样看，就我自己而言，并非心血来潮，而是深思熟虑的结果。”在谈到这些问题时，张海坦然答道。
　　这些年来看到许多书家精品意识的加强，张海非常高兴。他觉得认真打造书法精品，努力培养造就一批杰出的当代书法艺术大家，是时代赋予的不可推卸的使命。牢固树立精品意识，在书法创作中精益求精，认真打造书法艺术精品，力争多出精品，应成为每位书法工作者的追求目标。
　　“一件艺术精品，是一个国家、一个时代艺术发展水平的标志，也是一个艺术家能否载入史册的重要依托。较之成千上万件泛泛之作，创作一件精品所耗费的时间和心血，不知要多出多少倍。”张海说。在创作中即令自己愿意付出，也未必就能写出自己满意、业内和大众都认可的作品。书法创作也绝非是一些人所想象的简单重复劳动的结果。一幅书法作品的创作过程固然较短，确乎是一挥而就。然而就是这一挥而就，却是长期磨炼和全方位吸纳的结果。这且不说，即便是创作构思，对于态度严肃的艺术家来说，也是艰苦而漫长的。精品力作，既不取决于尺幅大小，也不取决于字数多少。古今书法名作，既有小品，也有巨制，关键在于作品的含金量。精品力作又具有相对性和阶段性，关键在于作者是否慧眼独具，披沙拣金。谁不想出精品，而出一件精品又谈何容易？
　　张海如此描述自己的创作经过，为了一件作品，他常常茶不思进、食不甘味，有时会达数月之久。常常停掉电话，谢绝社交，斗室自囚，一遍遍地推敲修正，各种审美要素的组合运用，每如旋转魔方，顾此失彼，按倒葫芦又起瓢。直攻不下，只好迂回，或读书，或摄影，或做他事，试图获得新的启示和灵感。他慢慢地认识到，书法构思是一组十分复杂、奥妙无穷、很难破解的密码。这组密码乃是多种因素以不同方式的排列组合。破解的钥匙，犹如某一天象奇观，偶尔一现，捕捉到是幸事，捕捉不到，或许再无机会。因此，应该特别珍视一刹那产生的欲望，以及欲望驱使下产生的灵感，要珍视此时此刻铺纸引笔创作的作品，说不定这件作品，就是你朝思暮想的精品力作。
　　“当然，精品还不一定就等于代表作，但代表作只能从精品中产生。”张海认为，一个成熟的具有鲜明风格的书法家，经过久而久之的努力，创作出一幅或者若干幅达到空前高度、能充分代表其某一阶段艺术水准的精品力作，这一幅或者若干幅作品，即可称为艺术家的代表作。我国古代的一些书法大家，他们的名字总是和那些著名的代表作联系在一起的。如王羲之的《兰亭序》、《快雪时晴帖》，颜真卿的《祭侄稿》、《争座位》
　　“而到了近现代，虽然也出现了一些书法大家，但其代表作却少得可怜，人们只能笼而统之说某人字写得很好，根本不知道那些名扬四海的书法家有哪些代表作。”由于书法家没有代表作，随着时间的推移，其知名度将会越来越小，其艺术形象会越来越模糊；由于没有代表作，常常使书法批评走入误区；由于没有代表作，使后来者很难找出一个继承前人超越前人的切入点；没有代表作，又常常使一些人虚无主义抬头，产生今不如昔的种种感慨。
　　这就是张海一再提出强化精品意识、强化代表作意识的原因所在。
　　“在新形势下，书法艺术的发展前景如何？如何推动书法艺术的普及？”随着计算机技术的普及，现在的人越来越少用笔了。由此带来的问题是，如今中小学生的书法水平越来越低。我们不无担忧地问先生，这也是人们关注的问题。
　　对此，张海显得非常坦然自信，他说，客观而言，计算机技术的发展也许在一定程度上影响了书法艺术的发展，但这不是决定性的问题。以日本为例，他们的计算机普及率远高于中国，但有调查表明：8个日本人中就有一个人把书法作为他们的第一爱好。张海认为，或许正是因为电脑的普及，使得人们们有更多的业余时间去练习书法，喜欢书法的人只会有增无减。
　　“随着经济社会的不断发展，我想中国一样会有越来越多的人把书法艺术当成自己的首选爱好。当然，要求每一个人都爱好书法艺术也不太现实。”
　　张海认为，书法分实用书法和艺术书法两大类。书法的实用功能可能会越来越弱化，但书法的艺术功能却会更加强化。在新的条件下，要充分利用现代化的传播手段宣传普及书法艺术，使得书法艺术的受众不断扩大。同时，要和大专院校合作，普及书法艺术；鼓励书家开办书法艺术培训机构；提倡书法对外交流活动；建议教育部门在学校中开设书法课。其实书法与人们的学习、生活联系的十分密切。当孩子提笔写作业的时候，几乎每一个家长都会提醒自己的孩子要把字写好、写端正。而在广大的农村，人们从小接受的教育就是，如果字写得不好，就等于没有受过好的教育。如果字写得不好，到了一定时候一定程度就会构成很大的压力。 　　张海告诉记者，现在书法的艺术功能加强了，实用功能弱化了，所以对书法的前景一点都不悲观。相信很多青年人迟早会回过头来补上书法这一课的。令人欣喜的是，在人大代表、政协委员的呼吁下，在国家领导人的关心支持下’教育部已经决定在义务教育阶段语文课程中，要按照课程标准要求开展书法教育，其中三至六年级的语文课程中，每周要安排一课时的书法课。这对于推动书法艺术的普及无疑具有很大的现实意义。现在的问题是，书法课常被语、数、外等“主课”挤占；没有教材或使用不规范的向教材；缺少专业书法师资等等。
　　张海分析了书法教育在推行过程中遭遇尴尬的原因，书法与考试升学关系不大，它既没有学习奥数、外语的实惠，也没有学习音乐、绘画的风光。社会上急功近利的教育理念，让人们难以认识到书法的艺术文化性。“要从根本上提高认识，转变观念，建立一套切实可行的完整的监督、检查和考评机制，方能把书法教育落到实处。”
　　为了更好地落实基础书法教育，张海在今年的政协会上提出建议，在中考、高考中增加书法知识的有关试题。他认为，要从根本上引起人们对书法教育的重视就必须要确立书法在全国中小学基础教育中的地位，使之成为必修的科目。最重要的是要将其纳入升学、中高考的考试内容中。“像体育、美术的优良、合格、不合格那样，学生书写水平也应实行等级达标测试。在中、高考试卷命题中将书法知识作为文化常识考题的一部分，语文也严格规定书写的卷面成绩。”“哪怕只有一分！就这一分的效果都是不可想象的啊！”说到这，张海的眼睛中闪现出异样的光芒。这位多年推行“中国书法环球行”计划，为向世界传播中国书法文化而不断积极践行的书法家，多么深切的希望有着4500多年历史的古老汉字，作为一门独特的艺术，能够在当代拥有广阔深厚的群众基础。
　　张海作为一名书法家，同时又是书协的领导人，社会在给予先生许多荣誉的同时也赋予他重大责任。在担任书协领导工作的过程中，虽然挤占了他许多艺术创作的时间，但却一点没有消减这位书法家在艺术创作上孜孜不倦的追求。
　　他说，从书圣王羲之一直到近代的于右任，都是肩负社会重任的人，同样都是成功的书法艺术家。时间是海绵里的水，要会利用一切可能的空闲时间，坚持创作。一旦秉笔濡墨，面对宣纸的时候，会物我皆忘。理性是创作的潜力，而激情则是创作的张力。张海坚持每天临池，把许多休息的时间都投入到书法创作之中，对他而言，这是最好的积极休息，在这样的休息之中能得到无穷快慰。张海有诗云：“人书俱老对斜晖，检点平生幸不菲。付与后人评得失，仍将余力探几微”。
　　每一次面对面地采访张海，都使人感觉到震撼和惊异。他关于书法的思考，言不轻出，却每能振聋发聩。他说：书家是要靠作品说话的。一个艺术家，一旦艺术探索的步伐停止了，创作的热情消弭了，那么他的艺术生命也就枯竭了。书家一定要沉下去，沉到经典、传统、读书、修养中去，认真、扎实地深入传统，学习古人，大胆实践，积极创新，创作出无愧于时代的艺术精品。毫无疑问，中华文化的瑰宝——书法艺术当需一代代薪火相传，延至永远。
　　而作为当代书法的杰出代表，张海无疑是此接力队伍中最为引人注目的一员。