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摘 要：在新的美术课程标准正式施行后，高中美术教学也迎来了再一次的变革。就当前高中美术教学的现状来看，仍然存在一些问题需要解决。本文首先简要分析了高中美术教学目前存在的主要问题，然后结合实际情况，探讨了高中美术教学方法的转变及策略，以供广大高中美术教师参考。
关键词：高中美术；教学方法；转变；策略
新课程标准将高中美术教学内容大体分为了美术鉴赏、绘画、设计等九大模块，全面彰显出了人文学科的特点。而在美术教学不断转变与改革的背景下，课程结构与教师教学等方面都呈现出了一定问题，需要相关教育工作者深入研究，找到科学的处理方法。因此，针对高中美术教学方法的转变及具体策略展开研究，具有十分重要的现实意义。
一、当前高中美术教学存在的主要问题分析
（一）课程设置不合理
当前高中美术教学存在的主要问题之一，就是课程设置与模块划分不够合理。对此，教师必须要转变传统理念，针对课程结构作出深入改革。美术学习不是一蹴而就的，其是一个由浅至深的过程。学生对于美而形成的认知，需要经历从具象到抽象的转变。而就目前情况看，有的高中学校并没有完善对美术课程内容的设置，教师指导学生进行美术作品鉴赏之后，就会直接跳过绘画教学环节，让学生展开独立设计。在这样的情况下，学生的艺术灵感很难被激发出来，在实际学习时也无法切实达到大纲所规定的教学目标，甚至使得学生对美术学习失去信心和兴趣。
（二）教师专业素养尚待提升
现阶段，高中美术教师还存在观念相对落后、专业知识不扎实、缺少系统性学习等问题。教师在业余时间中没有足够的机会来参加培训并提升自我，因此教学有效性也难以得到提升。美术教师除了应具备专业的美术技能外，还应不断拓展自己的知识面，优化自己的综合文化素养。而部分高中美术教师尚未认识到继续学习的重要性，关于多元文化知识的储备也仍显不足，所以在教学过程中没有将教师指导的优势体现出来。另外，还有的美术教师在实例运用中忽略了案例的科学性和创新性，无法让学生从中吸取充分的知识。
二、高中美术教学方法的转变及策略研究
（一）调整课程设置
高中美术课程所占据的课时较少，因此教师更应当把宝贵的课堂时间利用起来，对课程内容进行合理设置，调整好各个模块的顺序，确保美术课教学效率的最大化。比如，教师可以先挑选出美术鉴赏、设计、绘画这三大模块，再结合实际情况对其进行设计与安排。美术鉴赏模块主要是介绍由古及今的中外著名美术作品，将初步具象审美作为核心，规定学生要凭借自己的经验和感知对美术作品进行鉴赏，具体分为感受、体验、联想、分析、判断等步骤，最终获得良好的审美享受。通过这样的方式，学生能够充分理解美术作品及现象，并能对特定的美术现象作出判断，在弘扬我国传统文化的基础上发挥出多元文化的优势。教师可先让学生知晓中外美术史的基本发展情况，再让学生自主分析并评价相关美术作品和现象，从多个角度探究美术信息，从而以丰富的渠道表达自己对于美术的见解。当学生具备了一定的审美情趣后，教师再传授给学生绘画知识、语言及造型掌握技巧，让学生自由进行设计、创作和表现。最后，在学生打下了良好的基础后，教师就可引导学生展开个性绘画，全面激发学生的创造力与探究精神。
（二）拓展学生视野
在实施美术教学时，教师不可像以往那样过多地依赖多媒体，而是应当把注意力转移到文化知识上，让学生拓展视野，涉猎更多美术作品，了解其文化内涵。要确保学生能在美术学习中深化对历史与文化的认知，实现学生情感、态度以及价值观的多方面发展。比如，教师可以结合教材中的内容，搜集一部分有关名家、大家的影视素材和资料，让学生在观看的过程中产生学习兴趣。如《毕加索的秘密》、《梵高传》、《画魂》等，都是很好的影视作品，教师可截取其中的一些片段给学生着重讲解。另外，还可以将当地的文化资源充分利用起来，若当地有博物馆、美术馆、艺术作坊等，教师就可带领学生前去参观，并开展相应的考察活动，使美术教学与当地特色文化有机结合起来。此外，教师还要做到因材施教，联系学生的兴趣爱好、未来发展趋势等，指导学生选修不同模块中适合的部分。可以把画家所处的时代背景同历史、地理知识融合起来，也可以将名家作品和理化生等知识相联系。在打开学生眼界的同时，也能加强学生对美术作品的理解。
（三）强化学生思维
要转变高中美术教学方法，教师还应着重进行学生思维的强化，充分体现出自身的主导作用，让学生能培养出良好的美术素养。比如在开展绘画教学时，教师应把教学目标放在透视、写实、比例、明暗、表现等方面。而开展设计教学时，教师就应让学生深入理解具象到抽象的转换过程，锻炼学生的美术思维。在讲课的时候，教师也可让学生针对“平面构成”中的点、线、面展开元素练习，并帮助其在后期的图形、图像设计中增强表现能力。在学习“色彩构成”时，可以融合物理中的光学知识以及生物中的视觉生理构造知识，让学生理解我们为什么可以看见色彩，为什么会产生视觉残像现象，使学生能够利用手中的画笔描绘出多种多样的颜色。而“立体构成”的相关知识则可以让学生建立起正确的三维立体思维模式，强化学生的空间概念。教师在讲到这部分知识时，就要让学生先掌握基本的设计艺术知识，理解设计艺术的规律、技术等，确保学生能自主进行简单设计。之后再教给学生工艺程序、制作方法、设计技巧等，让学生能结合自身的生活经验创作出优质的作品。
结束语
在新课标的不断改革和规范之下，高中美术教学也变得愈来愈完善。虽在实践过程中仍显现出部分问题，但只要相关教育工作者持续努力，对课程结构设置进行调整，拓展学生的视野和知识面，强化学生的美术思维，就能促进高中美术教学质效的不断提升。
参考文献
[1]黄艳红.高中美术鉴赏教学的方法和策略[J].美术教育研究，2018（22）：142.
[2]江艳露.高中美术教学多元化策略[J].美术教育研究，2018（20）：172.
[3]王建明，包思慧.核心素养视角下如何开展高中美术教学[J].美术教育研究，2018（20）：175.
[4]王琼.高中美术教学中学生创造力培养探究[J].美术教育研究，2018（18）：136.
（作者單位：来宾市第二中学）
关键词：高中美术；教学方法；转变；策略
新课程标准将高中美术教学内容大体分为了美术鉴赏、绘画、设计等九大模块，全面彰显出了人文学科的特点。而在美术教学不断转变与改革的背景下，课程结构与教师教学等方面都呈现出了一定问题，需要相关教育工作者深入研究，找到科学的处理方法。因此，针对高中美术教学方法的转变及具体策略展开研究，具有十分重要的现实意义。
一、当前高中美术教学存在的主要问题分析
（一）课程设置不合理
当前高中美术教学存在的主要问题之一，就是课程设置与模块划分不够合理。对此，教师必须要转变传统理念，针对课程结构作出深入改革。美术学习不是一蹴而就的，其是一个由浅至深的过程。学生对于美而形成的认知，需要经历从具象到抽象的转变。而就目前情况看，有的高中学校并没有完善对美术课程内容的设置，教师指导学生进行美术作品鉴赏之后，就会直接跳过绘画教学环节，让学生展开独立设计。在这样的情况下，学生的艺术灵感很难被激发出来，在实际学习时也无法切实达到大纲所规定的教学目标，甚至使得学生对美术学习失去信心和兴趣。
（二）教师专业素养尚待提升
现阶段，高中美术教师还存在观念相对落后、专业知识不扎实、缺少系统性学习等问题。教师在业余时间中没有足够的机会来参加培训并提升自我，因此教学有效性也难以得到提升。美术教师除了应具备专业的美术技能外，还应不断拓展自己的知识面，优化自己的综合文化素养。而部分高中美术教师尚未认识到继续学习的重要性，关于多元文化知识的储备也仍显不足，所以在教学过程中没有将教师指导的优势体现出来。另外，还有的美术教师在实例运用中忽略了案例的科学性和创新性，无法让学生从中吸取充分的知识。
二、高中美术教学方法的转变及策略研究
（一）调整课程设置
高中美术课程所占据的课时较少，因此教师更应当把宝贵的课堂时间利用起来，对课程内容进行合理设置，调整好各个模块的顺序，确保美术课教学效率的最大化。比如，教师可以先挑选出美术鉴赏、设计、绘画这三大模块，再结合实际情况对其进行设计与安排。美术鉴赏模块主要是介绍由古及今的中外著名美术作品，将初步具象审美作为核心，规定学生要凭借自己的经验和感知对美术作品进行鉴赏，具体分为感受、体验、联想、分析、判断等步骤，最终获得良好的审美享受。通过这样的方式，学生能够充分理解美术作品及现象，并能对特定的美术现象作出判断，在弘扬我国传统文化的基础上发挥出多元文化的优势。教师可先让学生知晓中外美术史的基本发展情况，再让学生自主分析并评价相关美术作品和现象，从多个角度探究美术信息，从而以丰富的渠道表达自己对于美术的见解。当学生具备了一定的审美情趣后，教师再传授给学生绘画知识、语言及造型掌握技巧，让学生自由进行设计、创作和表现。最后，在学生打下了良好的基础后，教师就可引导学生展开个性绘画，全面激发学生的创造力与探究精神。
（二）拓展学生视野
在实施美术教学时，教师不可像以往那样过多地依赖多媒体，而是应当把注意力转移到文化知识上，让学生拓展视野，涉猎更多美术作品，了解其文化内涵。要确保学生能在美术学习中深化对历史与文化的认知，实现学生情感、态度以及价值观的多方面发展。比如，教师可以结合教材中的内容，搜集一部分有关名家、大家的影视素材和资料，让学生在观看的过程中产生学习兴趣。如《毕加索的秘密》、《梵高传》、《画魂》等，都是很好的影视作品，教师可截取其中的一些片段给学生着重讲解。另外，还可以将当地的文化资源充分利用起来，若当地有博物馆、美术馆、艺术作坊等，教师就可带领学生前去参观，并开展相应的考察活动，使美术教学与当地特色文化有机结合起来。此外，教师还要做到因材施教，联系学生的兴趣爱好、未来发展趋势等，指导学生选修不同模块中适合的部分。可以把画家所处的时代背景同历史、地理知识融合起来，也可以将名家作品和理化生等知识相联系。在打开学生眼界的同时，也能加强学生对美术作品的理解。
（三）强化学生思维
要转变高中美术教学方法，教师还应着重进行学生思维的强化，充分体现出自身的主导作用，让学生能培养出良好的美术素养。比如在开展绘画教学时，教师应把教学目标放在透视、写实、比例、明暗、表现等方面。而开展设计教学时，教师就应让学生深入理解具象到抽象的转换过程，锻炼学生的美术思维。在讲课的时候，教师也可让学生针对“平面构成”中的点、线、面展开元素练习，并帮助其在后期的图形、图像设计中增强表现能力。在学习“色彩构成”时，可以融合物理中的光学知识以及生物中的视觉生理构造知识，让学生理解我们为什么可以看见色彩，为什么会产生视觉残像现象，使学生能够利用手中的画笔描绘出多种多样的颜色。而“立体构成”的相关知识则可以让学生建立起正确的三维立体思维模式，强化学生的空间概念。教师在讲到这部分知识时，就要让学生先掌握基本的设计艺术知识，理解设计艺术的规律、技术等，确保学生能自主进行简单设计。之后再教给学生工艺程序、制作方法、设计技巧等，让学生能结合自身的生活经验创作出优质的作品。
结束语
在新课标的不断改革和规范之下，高中美术教学也变得愈来愈完善。虽在实践过程中仍显现出部分问题，但只要相关教育工作者持续努力，对课程结构设置进行调整，拓展学生的视野和知识面，强化学生的美术思维，就能促进高中美术教学质效的不断提升。
参考文献
[1]黄艳红.高中美术鉴赏教学的方法和策略[J].美术教育研究，2018（22）：142.
[2]江艳露.高中美术教学多元化策略[J].美术教育研究，2018（20）：172.
[3]王建明，包思慧.核心素养视角下如何开展高中美术教学[J].美术教育研究，2018（20）：175.
[4]王琼.高中美术教学中学生创造力培养探究[J].美术教育研究，2018（18）：136.
（作者單位：来宾市第二中学）