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【摘要】在现代艺术设计水平不断发展的今天，国外各种艺术思潮对中国传统文化艺术不断带来冲击。但中国在悠久的历史长河中形成了光辉灿烂的民族文化与艺术精神。艺术设计只有向传统文化汲取营养，扎根于本民族肥沃的传统土壤，在世界范围内才能拥有显赫的地位与价值。
【关键词】现代艺术设计 中国传统文化 运用 意义
中图分类号：S611文献标识码： A
一、前言
中国在悠久的历史长河中形成了光辉灿烂的民族文化与艺术精神。今天，传统文化并没有随着现代化和全球化的汹涌浪潮而消失，相反却得到了重新认同和进一步的肯定。艺术实践证明，艺术设计只有向传统文化汲取营养，扎根于本民族肥沃的传统土壤，在世界范围内才能拥有显赫的地位与价值。
二、中国传统文化的价值
我国悠久的历史长河积淀了很多传统文化。中国传统文化由中华文明演变而来，汇集了我国独有的民族特质以及精神风貌，体现了我国各个民族不同历史时期的各种思想文化以及观念形态、意识等。中国传统文化由曾经生活在中国大地上的中华民族先祖所创造，并被后代子孙不断继承和发展。中国传统文化历史久远、博大精深，具有鲜明的民族特色，也蕴含着很多民族优良传统，是我国几千年文明和历史的结晶。在中国传统文化发展的过程中，形成了形形色色的文化理论和文化学派，不仅有以儒家文化为主的核心文化，还有道家、佛家等文化。这些文化形式都不断推动着我国文化体系的发展和完善，彰显了中华民族上下五千年独特的文化魅力。
近年来，越来越多的艺术设计作品在设计风格上回归传统，这种传统文化精神在设计中的回归，不是在设计上对传统图案的简单引用，而是升华为对中国文化艺术精神的继承。你可以在这些作品中，感悟到一种神韵、一种魅力、一种征服人心的力量，这就是中华民族特有的传统文化精神。这种融入到设计中的民族精神，是在悠久的历史长河中积淀而成的中华民族特有的审美方式、审美趣味和审美理想。
三、中国传统文化在现代艺术中的运用
艺术设计是文化艺术与科学技术结合的产物。随着现代社会的飞速发展。人们也更加注重产品的品位、文化内涵。为了适应多样化、个性化的发展，我们必须把具有传统特色的审美追求同现代设计结合起来，形成具有民族个性的设计风格。当下设计的全球化是一种趋势，但设计的民族风格和人文特色在多元化发展中却随之增强。日本的现代艺术设计用30余年的时间走完了西方近—个世纪的发展路程，并形成了独特的日本风格，就是因为他们在吸收外来文化的同时，更加强烈的意识到弘扬本民族文化传统的重要性，在传统与现代、东方与西方之间找到了一条适合本国设计文化发展的道路。
1、中国传统文化在现代艺术中的设计理念。儒家秉持“平庸、折中、调和”的中庸之道，主张“合内外之道”、自然中和、天人合一的思想。儒家天人之和、折中调和的思想理念影响着中国一代又一代的设计大师及工匠，成为中国艺术设计当中一种极具审美意蕴与艺术价值的艺术理念。目前许多重要的艺术设计沿用这一设计理念，在现代的艺术设计中彰显出中国传统文化的韵味与美感。例如当今有许多地产开发所采用的艺术设计，强调天然山水的重要优势，或者借助人力巧夺天工，在景观打造方面注重自然之美，力求达到天人合一的境界，在建筑景观及宣传画册的艺术设计中，提升艺术层次，表现出自然中和，天人合一的大气之美。同时，儒家中庸之道在室内设计方面也受到业主及设计师的重视，并得以体现出来。室内设计如果过于铺张繁多．华丽修饰，容易给人造成拥塞多余、矫揉造作之感，反而不上档次，但如果不加修饰，一味从简，则会造成寒酸粗陋的效果，不但没有美感，而且影响居住功能与舒适度。所以，室内设计的装修设计就要采取中庸之道，选取某一特定风格，合理设计搭配、采取适宜装饰，追求既美观实用又简洁自然的设计效果。
2、传统文化元素在现代艺术设计的运用。有中国特色的图案无论是在纹样造型上还是色彩上，都体现了中国古人的审美设计倾向和思想内涵。中国传统图案在弘扬民族传统文化中，起到了重要的作用。五千年灿烂的华夏文明孕育了无数绚丽的中国艺术文化瑰宝，传统装饰艺术更是构成传统文化的重要组成部分。在数千年的时间里，无数具有中国特色的传统图案产生、发展和消亡，最终凝练而成的、沿用至今的中国图案符号成为我们传统图形文化的“国粹”——中国元素。图案并非实际存在的东西，我们只是能从实际的物体联想到它。例如，我们在日常生活中所看到的一切舞蹈、建筑等都是可以被提炼成图案的。图案是设计作品的表意形式，是设计作品中敏感和备受关注的视觉中心，是由绘、写、刻、印以及现代电子技术、摄影等手段产生的能传达信息的图像记号。在中国，传统图案有着悠久的历史，是中国灿烂文化的一个组成部分。几千年来，我国劳动人民在艺术实践中积累了丰富的装饰图案创作经验，形成了中国自己的民族传统装饰图案特色。图案艺术作为人类传统文化文明的重要组成部分，涵盖了当代人类生活的各个领域。从审美的角度看，中国传统图案艺术作为各种艺术设计的文化基础之一，是其他各种艺术创造形式的基础，是最能反映中国特色的艺术形式。对于中国传统图案的运用，我们必须与中华民族的文化联系起来加以考虑。
四、现代艺术设计中的传统文化价值及意义
改革开放以后在艺术设计领域，设计发展的初期只能是在借鉴外来文化的基础上建立的，但这并不意味着我们就失去了发展具有本国特点的艺术设计的能力。我们传统文化中的营养并不比任何一个国家缺乏。但目前我们在艺术设计领域的作品卻越来越远离我们自己民族的个性和丧失自身的话语权。当代中国的艺术设计依然面临着别样的尴尬。。瞻前顾后，现代设计的结论几乎都是别国的模式。而当代设计文化的引入和发展的时间还很短，中国特色的设计思想还没有形成，寻找和确立中国现代设计之路便是一个重要课题。” 在接受西方强烈的文化冲击之下，我们在吸取西方设计其外在表象形式的同时，更应该深入的学习其内在的文化的渗透方式、学习其文化在设计中的具体结合应用，思考如何形成具有我们民族特色的艺术设计。简单的拿来别人的东西不是长久之计，更应该去学习其本质的东西，形成在中国文化背景下的、符合中国人审美观念的、地域性的艺术设计。作为一个优秀的现代艺术设计师，应立足于本国传统的民族文化，吸取民族艺术精华，从传统工艺美术中发掘优秀的素材，经过重新组合，嫁接，提炼运用到现代艺术设计之中，这也是对传统工艺美术的一个传承与发展。
将传统文化融人到现代设计理念之中，是设计师应着重关注的问题。对中国传统文化有所了解，对中国审美传统有所认识，对设计师而言是相当必要的，中国古典美学中韵生态意识、人文导向、雅俗观、多元论倾向等等，都对现代的设计有着很好的启示作用。设计主体具有丰富设计经验和成就的人应以传统为师，充分认识传统对于现代的重要性。
五、结束语
传统文化并不代表着一成不变和墨守成规，传统也应该是发展的。在现代艺术设计工作中，设计师需要对传统文化进行继承，利用和汲取传统文化中的精髓，对设计思想和设计风格进行选择和优化，继承和发扬我国的传统文化风格以及民族精神，将传统文化更好地运用到现代艺术设计中，达到继承和创新的目的。
参考文献：
[1] 杨军，赵煜．现代艺术设计与中国传统文化[J]．艺术百家，2008，(01)．
[2] 张静．浅谈传统文化对艺术设计的作用[J]．中小企业管理与科技，201I，(07)。
[3] 刘锁 艺术设计与传统文化的联姻探讨[期刊论文]-大众文艺2009(17)
【关键词】现代艺术设计 中国传统文化 运用 意义
中图分类号：S611文献标识码： A
一、前言
中国在悠久的历史长河中形成了光辉灿烂的民族文化与艺术精神。今天，传统文化并没有随着现代化和全球化的汹涌浪潮而消失，相反却得到了重新认同和进一步的肯定。艺术实践证明，艺术设计只有向传统文化汲取营养，扎根于本民族肥沃的传统土壤，在世界范围内才能拥有显赫的地位与价值。
二、中国传统文化的价值
我国悠久的历史长河积淀了很多传统文化。中国传统文化由中华文明演变而来，汇集了我国独有的民族特质以及精神风貌，体现了我国各个民族不同历史时期的各种思想文化以及观念形态、意识等。中国传统文化由曾经生活在中国大地上的中华民族先祖所创造，并被后代子孙不断继承和发展。中国传统文化历史久远、博大精深，具有鲜明的民族特色，也蕴含着很多民族优良传统，是我国几千年文明和历史的结晶。在中国传统文化发展的过程中，形成了形形色色的文化理论和文化学派，不仅有以儒家文化为主的核心文化，还有道家、佛家等文化。这些文化形式都不断推动着我国文化体系的发展和完善，彰显了中华民族上下五千年独特的文化魅力。
近年来，越来越多的艺术设计作品在设计风格上回归传统，这种传统文化精神在设计中的回归，不是在设计上对传统图案的简单引用，而是升华为对中国文化艺术精神的继承。你可以在这些作品中，感悟到一种神韵、一种魅力、一种征服人心的力量，这就是中华民族特有的传统文化精神。这种融入到设计中的民族精神，是在悠久的历史长河中积淀而成的中华民族特有的审美方式、审美趣味和审美理想。
三、中国传统文化在现代艺术中的运用
艺术设计是文化艺术与科学技术结合的产物。随着现代社会的飞速发展。人们也更加注重产品的品位、文化内涵。为了适应多样化、个性化的发展，我们必须把具有传统特色的审美追求同现代设计结合起来，形成具有民族个性的设计风格。当下设计的全球化是一种趋势，但设计的民族风格和人文特色在多元化发展中却随之增强。日本的现代艺术设计用30余年的时间走完了西方近—个世纪的发展路程，并形成了独特的日本风格，就是因为他们在吸收外来文化的同时，更加强烈的意识到弘扬本民族文化传统的重要性，在传统与现代、东方与西方之间找到了一条适合本国设计文化发展的道路。
1、中国传统文化在现代艺术中的设计理念。儒家秉持“平庸、折中、调和”的中庸之道，主张“合内外之道”、自然中和、天人合一的思想。儒家天人之和、折中调和的思想理念影响着中国一代又一代的设计大师及工匠，成为中国艺术设计当中一种极具审美意蕴与艺术价值的艺术理念。目前许多重要的艺术设计沿用这一设计理念，在现代的艺术设计中彰显出中国传统文化的韵味与美感。例如当今有许多地产开发所采用的艺术设计，强调天然山水的重要优势，或者借助人力巧夺天工，在景观打造方面注重自然之美，力求达到天人合一的境界，在建筑景观及宣传画册的艺术设计中，提升艺术层次，表现出自然中和，天人合一的大气之美。同时，儒家中庸之道在室内设计方面也受到业主及设计师的重视，并得以体现出来。室内设计如果过于铺张繁多．华丽修饰，容易给人造成拥塞多余、矫揉造作之感，反而不上档次，但如果不加修饰，一味从简，则会造成寒酸粗陋的效果，不但没有美感，而且影响居住功能与舒适度。所以，室内设计的装修设计就要采取中庸之道，选取某一特定风格，合理设计搭配、采取适宜装饰，追求既美观实用又简洁自然的设计效果。
2、传统文化元素在现代艺术设计的运用。有中国特色的图案无论是在纹样造型上还是色彩上，都体现了中国古人的审美设计倾向和思想内涵。中国传统图案在弘扬民族传统文化中，起到了重要的作用。五千年灿烂的华夏文明孕育了无数绚丽的中国艺术文化瑰宝，传统装饰艺术更是构成传统文化的重要组成部分。在数千年的时间里，无数具有中国特色的传统图案产生、发展和消亡，最终凝练而成的、沿用至今的中国图案符号成为我们传统图形文化的“国粹”——中国元素。图案并非实际存在的东西，我们只是能从实际的物体联想到它。例如，我们在日常生活中所看到的一切舞蹈、建筑等都是可以被提炼成图案的。图案是设计作品的表意形式，是设计作品中敏感和备受关注的视觉中心，是由绘、写、刻、印以及现代电子技术、摄影等手段产生的能传达信息的图像记号。在中国，传统图案有着悠久的历史，是中国灿烂文化的一个组成部分。几千年来，我国劳动人民在艺术实践中积累了丰富的装饰图案创作经验，形成了中国自己的民族传统装饰图案特色。图案艺术作为人类传统文化文明的重要组成部分，涵盖了当代人类生活的各个领域。从审美的角度看，中国传统图案艺术作为各种艺术设计的文化基础之一，是其他各种艺术创造形式的基础，是最能反映中国特色的艺术形式。对于中国传统图案的运用，我们必须与中华民族的文化联系起来加以考虑。
四、现代艺术设计中的传统文化价值及意义
改革开放以后在艺术设计领域，设计发展的初期只能是在借鉴外来文化的基础上建立的，但这并不意味着我们就失去了发展具有本国特点的艺术设计的能力。我们传统文化中的营养并不比任何一个国家缺乏。但目前我们在艺术设计领域的作品卻越来越远离我们自己民族的个性和丧失自身的话语权。当代中国的艺术设计依然面临着别样的尴尬。。瞻前顾后，现代设计的结论几乎都是别国的模式。而当代设计文化的引入和发展的时间还很短，中国特色的设计思想还没有形成，寻找和确立中国现代设计之路便是一个重要课题。” 在接受西方强烈的文化冲击之下，我们在吸取西方设计其外在表象形式的同时，更应该深入的学习其内在的文化的渗透方式、学习其文化在设计中的具体结合应用，思考如何形成具有我们民族特色的艺术设计。简单的拿来别人的东西不是长久之计，更应该去学习其本质的东西，形成在中国文化背景下的、符合中国人审美观念的、地域性的艺术设计。作为一个优秀的现代艺术设计师，应立足于本国传统的民族文化，吸取民族艺术精华，从传统工艺美术中发掘优秀的素材，经过重新组合，嫁接，提炼运用到现代艺术设计之中，这也是对传统工艺美术的一个传承与发展。
将传统文化融人到现代设计理念之中，是设计师应着重关注的问题。对中国传统文化有所了解，对中国审美传统有所认识，对设计师而言是相当必要的，中国古典美学中韵生态意识、人文导向、雅俗观、多元论倾向等等，都对现代的设计有着很好的启示作用。设计主体具有丰富设计经验和成就的人应以传统为师，充分认识传统对于现代的重要性。
五、结束语
传统文化并不代表着一成不变和墨守成规，传统也应该是发展的。在现代艺术设计工作中，设计师需要对传统文化进行继承，利用和汲取传统文化中的精髓，对设计思想和设计风格进行选择和优化，继承和发扬我国的传统文化风格以及民族精神，将传统文化更好地运用到现代艺术设计中，达到继承和创新的目的。
参考文献：
[1] 杨军，赵煜．现代艺术设计与中国传统文化[J]．艺术百家，2008，(01)．
[2] 张静．浅谈传统文化对艺术设计的作用[J]．中小企业管理与科技，201I，(07)。
[3] 刘锁 艺术设计与传统文化的联姻探讨[期刊论文]-大众文艺2009(17)