论文部分内容阅读
【摘要】对于演奏者和音乐教育工作者来讲，在自身练习和教学实践过程中，会遇到各种各样的问题，本文从生理和心理学角度简单分析演奏和教学中所出现的一些问题以及解决问题的方法，希望可以对演奏者和教育工作者有所帮助。
【关键词】生理学；心理学；演奏；教学；动作
众所周知，并不是每一个演奏者都能够演绎复杂、难度高的作品。许多演奏者由于缺乏生理运动学常识重复错误的练习动作，给肌肉造成了无法挽救的损伤。有些时期，我们勤奋的练习却没有得到进步，却不知问题的症结在哪；上台演出就会紧张，不知该怎么去解决。那么，这时候就需要考虑一些生理和心理方面的因素，促使我们找出最有效的练习方法。同样，作为教师，应充分了解演奏的生理学、心理学基础以便正确有效的去帮助每一个情况不同的学习者。
一、如何从生理角度提高演奏水平与教学水平
（一）良好的肢体条件
灵活性、敏捷性、力量以及耐力等能力是精彩演奏的先决条件。这些能力的协调性不仅使动作完成地顺利，还能够节省肌肉对力量的需求。此外，也能够减轻肌肉的疲劳程度。动作协调能力虽有一部分的先天因素，然而与练习之间也存在着密不可分的联系。因此，正确有益的练习方法是大家共同的良师。
（二）动作练习的规律和方法
1.避开“高地”状态，巧用“转借”进行有效练习
在教学中过程中，常常会出现停滞不前甚至退步的学生使教师很是懊恼。其实，这是学习进度曲线的原理，是指学习到了一定的时期，出现了“高地”状态。当遇到一首练习已久但没能取得进步的曲子时，应把它搁置一旁，数日后再去练习，这样甚至可以在更短的时间内登上高峰。这是由于在中断过程中，将好的习惯给于较强的注意，而坏习惯越来越淡化，也就是所谓的“忘记理论”。在疲劳情况下，这是一种值得尝试的练习方式。
在学习中还经常会用到“转借”的方法。那么，如何转借？可以先识读乐谱，随着想象进行，手指轻微动作，这样就转借到手指了。这是一种内心练习，这种内心练习不仅可以提高记忆力，对高度集中的内心想象力提升也具有很好的效果。
2.运用运动记忆来“救急”，通过练习达到动作的自动化
人们常听到一句话，形容一首很早弹过的曲子：“脑子已经忘了，而手指却没忘”。这说明动作也是有记忆的。理论上来讲，运动记忆要比知识记忆牢固得多。许多演奏家也有这样的同感，当音乐记忆一时帮不上忙时，动作记忆往往能够“救急”。那么，通过练习达到动作的自动化进行显得尤为重要。熟练的动作像已确认的程序一样，具有可控性，一般不会发生故障。
3.集中注意力，增强记忆力
注意力集中的能力对于每个人的成功效率有决定性影响。而记忆力与注意力密切相关。一些钢琴家在演奏时，能够一边视奏一边轻松的读一段文字，这是因为读谱、听觉和动作形成了一定的自动化，对他们来说可能无需每时每刻利用注意力去弹。此外，研究发现，被注意力吸引过的感官刺激会比无意识接受的感官刺激更能扎实留在记忆中，由此可见，给予重要感知以必要的注意力是何等重要。在教学过程中，教师可以运用运动感知进行教学。必要时，可以通过动作代替语言，通过这种方式，学生的记忆会更加牢固。
4.专心一致，完整的演奏
演奏与练习密不可分，练习是演奏之根本。而练习时需要演奏者专心一致，如何做到专心一致呢？高度集中的思想需要克服外界干扰，保持思想集中，使思想完全在自己的控制下，才能随时随地听从调动。
一首乐曲从头至尾不间断的演奏是演奏者具备的能力之一。教学课上，倘若经常为了纠正错误而中断学生的演奏，音乐连贯性必然遭受其害。为了达到高速弹奏的目的，在整体练习时也应暂时忽视某些错误。由此可见，达到这种内心的聚精会神加上完整的演奏，我们就已踏上通向成功的路。
二、如何从心理学角度提高演奏水平与教学水平
（一）演奏中常出现的心理问题分析
紧张和恐惧这两个词对于我们并不陌生，在演出或考试中经常感受到这种心理状态。紧张状态不仅由身体负担造成，如：寒冷、身体不适等。还来自于心理因素，如：情绪低落、烦恼等原因。紧张可分为积极紧张和消极紧张。积极紧张可以对自身能力起到有益作用，提高兴奋状态。但消极紧张会导致身体不良症状，如：失眠、易怒，甚至心肌梗赛等。
那么，造成恐惧的原因是什么？“恐惧是学来的”，这与巴普洛夫提出的“条件反射”原理有关联，恐惧属于条件范畴，如果每次演出、考试都会出现恐惧，那么恐惧就成了“条件反射”。为了避免这种“条件反射”，可以多参加演出，演出的时间间隔短一些，这样会慢慢习惯这种状态，也就不会感到恐惧和紧张了。
（二）如何战胜恐惧，克服紧张
1.征服恐惧、增强自信
我们常听到一种治疗方法，叫“脱敏”疗法。这种疗法将恐惧造成的情感同某一愉快的感受联系起来，通过“积极的放松”练习，可帮助征服恐惧感。此外，自信是通向成功的钥匙。如果感到紧张、恐惧，可以试着尝试外表的自信、身体姿势的改变、自我暗示、深呼吸等方法来缓解。
2.用好的心态对待“错误”
错误属于演奏中不可避免的一部分。在对待演奏错误时一定要镇静，特别是在演出时，要冷静继续演奏下去，如果注意力被分散，会造成更多的错误。
教师在教学中，特别是对待初学者时，要从对待错误的态度做起，例如：当学生出现错误时，会“挤眉弄眼”，好像在暗示大家我弹错了，我平时不是这样的。这时候教师应立即使其停止弹奏，引起他注意。告诉他这样只能增加自己的尴尬局面。
三、结语
综上所述，无论是在演奏还是在教学的过程中，都离不开生理和心理学做理论支撑。了解和学习演奏的生理心理学基础有助于我们遵循一定的生理规律和原理正确看待演奏，来帮助我们取得更好的练习效果。
参考文献
[1]雷娜特·克洛佩尔[德]著，钱泥译.演奏艺术的生理心理学津要.上海音乐出版社，2009，（8）.
作者简介：陈俊衣，沈阳音乐学院，艺术学理论硕士，研究方向：声乐教学法。
【关键词】生理学；心理学；演奏；教学；动作
众所周知，并不是每一个演奏者都能够演绎复杂、难度高的作品。许多演奏者由于缺乏生理运动学常识重复错误的练习动作，给肌肉造成了无法挽救的损伤。有些时期，我们勤奋的练习却没有得到进步，却不知问题的症结在哪；上台演出就会紧张，不知该怎么去解决。那么，这时候就需要考虑一些生理和心理方面的因素，促使我们找出最有效的练习方法。同样，作为教师，应充分了解演奏的生理学、心理学基础以便正确有效的去帮助每一个情况不同的学习者。
一、如何从生理角度提高演奏水平与教学水平
（一）良好的肢体条件
灵活性、敏捷性、力量以及耐力等能力是精彩演奏的先决条件。这些能力的协调性不仅使动作完成地顺利，还能够节省肌肉对力量的需求。此外，也能够减轻肌肉的疲劳程度。动作协调能力虽有一部分的先天因素，然而与练习之间也存在着密不可分的联系。因此，正确有益的练习方法是大家共同的良师。
（二）动作练习的规律和方法
1.避开“高地”状态，巧用“转借”进行有效练习
在教学中过程中，常常会出现停滞不前甚至退步的学生使教师很是懊恼。其实，这是学习进度曲线的原理，是指学习到了一定的时期，出现了“高地”状态。当遇到一首练习已久但没能取得进步的曲子时，应把它搁置一旁，数日后再去练习，这样甚至可以在更短的时间内登上高峰。这是由于在中断过程中，将好的习惯给于较强的注意，而坏习惯越来越淡化，也就是所谓的“忘记理论”。在疲劳情况下，这是一种值得尝试的练习方式。
在学习中还经常会用到“转借”的方法。那么，如何转借？可以先识读乐谱，随着想象进行，手指轻微动作，这样就转借到手指了。这是一种内心练习，这种内心练习不仅可以提高记忆力，对高度集中的内心想象力提升也具有很好的效果。
2.运用运动记忆来“救急”，通过练习达到动作的自动化
人们常听到一句话，形容一首很早弹过的曲子：“脑子已经忘了，而手指却没忘”。这说明动作也是有记忆的。理论上来讲，运动记忆要比知识记忆牢固得多。许多演奏家也有这样的同感，当音乐记忆一时帮不上忙时，动作记忆往往能够“救急”。那么，通过练习达到动作的自动化进行显得尤为重要。熟练的动作像已确认的程序一样，具有可控性，一般不会发生故障。
3.集中注意力，增强记忆力
注意力集中的能力对于每个人的成功效率有决定性影响。而记忆力与注意力密切相关。一些钢琴家在演奏时，能够一边视奏一边轻松的读一段文字，这是因为读谱、听觉和动作形成了一定的自动化，对他们来说可能无需每时每刻利用注意力去弹。此外，研究发现，被注意力吸引过的感官刺激会比无意识接受的感官刺激更能扎实留在记忆中，由此可见，给予重要感知以必要的注意力是何等重要。在教学过程中，教师可以运用运动感知进行教学。必要时，可以通过动作代替语言，通过这种方式，学生的记忆会更加牢固。
4.专心一致，完整的演奏
演奏与练习密不可分，练习是演奏之根本。而练习时需要演奏者专心一致，如何做到专心一致呢？高度集中的思想需要克服外界干扰，保持思想集中，使思想完全在自己的控制下，才能随时随地听从调动。
一首乐曲从头至尾不间断的演奏是演奏者具备的能力之一。教学课上，倘若经常为了纠正错误而中断学生的演奏，音乐连贯性必然遭受其害。为了达到高速弹奏的目的，在整体练习时也应暂时忽视某些错误。由此可见，达到这种内心的聚精会神加上完整的演奏，我们就已踏上通向成功的路。
二、如何从心理学角度提高演奏水平与教学水平
（一）演奏中常出现的心理问题分析
紧张和恐惧这两个词对于我们并不陌生，在演出或考试中经常感受到这种心理状态。紧张状态不仅由身体负担造成，如：寒冷、身体不适等。还来自于心理因素，如：情绪低落、烦恼等原因。紧张可分为积极紧张和消极紧张。积极紧张可以对自身能力起到有益作用，提高兴奋状态。但消极紧张会导致身体不良症状，如：失眠、易怒，甚至心肌梗赛等。
那么，造成恐惧的原因是什么？“恐惧是学来的”，这与巴普洛夫提出的“条件反射”原理有关联，恐惧属于条件范畴，如果每次演出、考试都会出现恐惧，那么恐惧就成了“条件反射”。为了避免这种“条件反射”，可以多参加演出，演出的时间间隔短一些，这样会慢慢习惯这种状态，也就不会感到恐惧和紧张了。
（二）如何战胜恐惧，克服紧张
1.征服恐惧、增强自信
我们常听到一种治疗方法，叫“脱敏”疗法。这种疗法将恐惧造成的情感同某一愉快的感受联系起来，通过“积极的放松”练习，可帮助征服恐惧感。此外，自信是通向成功的钥匙。如果感到紧张、恐惧，可以试着尝试外表的自信、身体姿势的改变、自我暗示、深呼吸等方法来缓解。
2.用好的心态对待“错误”
错误属于演奏中不可避免的一部分。在对待演奏错误时一定要镇静，特别是在演出时，要冷静继续演奏下去，如果注意力被分散，会造成更多的错误。
教师在教学中，特别是对待初学者时，要从对待错误的态度做起，例如：当学生出现错误时，会“挤眉弄眼”，好像在暗示大家我弹错了，我平时不是这样的。这时候教师应立即使其停止弹奏，引起他注意。告诉他这样只能增加自己的尴尬局面。
三、结语
综上所述，无论是在演奏还是在教学的过程中，都离不开生理和心理学做理论支撑。了解和学习演奏的生理心理学基础有助于我们遵循一定的生理规律和原理正确看待演奏，来帮助我们取得更好的练习效果。
参考文献
[1]雷娜特·克洛佩尔[德]著，钱泥译.演奏艺术的生理心理学津要.上海音乐出版社，2009，（8）.
作者简介：陈俊衣，沈阳音乐学院，艺术学理论硕士，研究方向：声乐教学法。