东阳木雕是我国工艺美术领域中的重镇。特别是传承和发展方面，值得我们给予高度评价。自清末以来，我国的木雕艺术日益倾向琐碎和纤弱，但是经过解放后东阳地区一大批优秀艺人的努力，却发展成为十分丰富而生动的装饰工艺，营造成一种适于歌颂宏大壮丽的盛世景观的独特“语言”。因此，在最近几次大赛中都名列前茅，在国际国内的重要场合都成为夺目生光的展品，不论在政治、经济和艺术上都获得成功。而他们的杰出代表之一就是陆光正先生。他对传统技艺的创造开拓和娴熟精到是人所共睹的，他对祖国的热情更充分表现在他的作品之中。而特别可贵的也是很多同志所不甚了解的，却是他始终关心和支持着整个新中国的工艺美术事业。这就不是一般个体的艺人都能做到的了。因此，我们在介绍他的成就之时不得不表示由衷的敬意。
　　祝愿他能百尺竿头、更进一步，使东阳木雕呈现更加辉煌的新面貌。
　　
　　中国木雕艺术的领军人物——陆光正
　　文/陈培一
　　
　　中国的木雕艺术数浙江，浙江的木雕看东阳，而东阳木雕艺术最突出的代表就是陆光正。
　　东阳木雕始自唐代，传承至今已逾千载。严济慈先生称之为“国之瑰宝”。在清末民初，形成了以杜云松为“皇帝”、黄紫金为“宰相”、楼水明为“状元”、刘明火为“榜眼”的东阳木雕王国。其中的“状元”楼水明，就是陆光正的导师。
　　陆光正世居风景秀丽的歌山画水之地，散落家乡数百年之久的祠堂、大姓宅院、古旧民居里的木雕构件，是他最早的启蒙老师。这些宅院里的梁、柱、檩、几、拱、斗、升、檩头、枋头、檩板以及门窗的绦环板、格扇、挂落飞罩、天花、栏杆、屏风等等，俱是雕刻华丽、玲珑剔透、精巧非常的木雕佳作，所雕人物、花鸟、走兽、瓜果等无不栩栩如生，情趣盎然。东阳木雕传到了陆光正这一代人的手里，装饰风格更显浓厚，鲜明的完整性更为突出，实用与雕饰的结合更为和谐，创作的题材和内容更加广泛，适应性更强。
　　陆光正无有家学，十四岁时拜楼水明为师，后来又考入了东阳木雕学校，再后来又进入了浙江美院（现中国美术学院的前身）学习，和著名画家吴山明、刘国辉、吴永良等一起同堂学习了数年。陆光正的作品不仅继承了东阳木雕的所有精华，将先人留下来的技艺发挥得淋漓尽致，而且在此基础上有所创新、有所突破，解决了前人所不能解决的难题。他的作品转益多师，手法细腻，造型生动，章法布置巧妙，匠心独运地将圆雕、高浮雕、浅浮雕结合在一起，作品中既有对生活对自然的悉心领悟与把握，又有难以掩藏的书卷之气，可谓是“画中有诗”。随着东阳木雕艺术的名声日隆，东阳木雕艺术作品在艺术品市场上的声誉鹊起，被看好、推重，东阳木雕作品也就广销世界各地。随着市场需求的扩大，东阳木雕的传统受到了冲击：市场需要幅面阔大的大件作品，而东阳木雕传统上却都是小构件；市场的客户来自四面八方，各地的自然气候条件不一样，原来的东阳木雕囿于中国南方之地，到了风多雨少的干旱之地就会干裂断损。这两个问题成了制约东阳木雕艺术发展的难以突破的瓶颈。
　　这是一场革命，也如同一场分娩，分娩的结果是令人欢喜的，而分娩的过程却是痛苦的。 经过艰辛的探索和反复的实践，陆光正凭着自己的聪明才智，找到了解决问题的途径，同时他又主持召开了国际装饰学术交流会，请来了各国专家共同探讨木雕干裂缩水的问题。他的创造得到了大家的认可，就是将大幅的作品根据画面的构图划分成若干个单元，每个单元采用独立板材，板材之间留有一定的空间，使之伸缩自如，彼此之间既有工艺上的间隔又有画面布置的有机联系，可以说是巧夺天工、“天衣无缝”。他的创举，突破了东阳木雕乃至中国木雕不能创作大幅作品的禁区，使之永远成为过去，成为历史。多思善悟，是陆光正的一大优点。在几十年的创作生涯中，他积累了一些丰富的经验，对传统的技法进行了大胆的改革，既节约了生产成本，又提高了工作效率。如，在创作之中，他发明了多层板材组合进行套雕的方法，增加了作品的层次，使之更加丰富，增加了形式美感，而且减轻了劳动强度，提高了工作效率，又节约了珍贵的木材资源。
　　诲人不倦，是陆光正的另一大特点。俗话说：一花独放不是春，万紫千红春满园。他曾亲任十几年的东阳木雕工艺美术学校的校长，亲自主抓教学，每年都培养百余名学生。现在这上千名学生都成了东阳木雕的技术骨干力量，这其中才华出众者不乏其人，黄小明就是其中的佼佼者。办学是个劳心累力的事情，既要跑资金，又要争取社会各界的支持，要招生，还要为毕业后的学生谋出路，还要应付来自方方面面的压力和阻力。在教学中，他注意“因材施教”、“有教无类”，而且“诲人不倦”。他从校长的岗位上退下来后，一直坚持在自己的工厂里培养学生，注意对学生理论修养和动手操作能力的双重培养。他的学生已经不再局限于江浙当地，而已遍及全国。如今，他正在构筑一个庞大的教育培训基地，集教育、科研、实习、生产于一体，为社会培养高素质、高能力的复合型专业化人才。陆光正的教学方法，弥补了中国现代高校艺术教育的不足，更适合、更有利于中国传统的艺术传承和发展，更符合中国传统文化艺术的需要和中国人的习惯，为中国现代工艺美术的教育开拓了一个新模式。
　　陆光正是一个中国传统文人式的大匠，有“穷则独善其身，达则兼济天下”的胸怀。他的一生颇为坎坷，遭受了数次打击，但他却并不挂在心上，好象事情发生在别人身上一样。在他看来，一生之中只有对艺术的追求才是最为重要的。他的“兼济天下”，不仅体现在对艺术教育的执着，而且体现在对整个工艺美术事业和雕塑事业的关心，体现在对公益活动的热心。数十年来，他积极参与组织的各种展览、研讨会数不清有多少次，十年前曾无私地支持了《雕塑》杂志的创刊，支持了“中国雕塑论坛”的召开，又曾于2002年和东阳的其他艺人促成了“2002中国（东阳）国际木雕艺术节”的顺利召开，为东阳木雕走出国门赢得国际声誉再造机缘。
　　陆光正已年届花甲，但却像个年轻人一样不知疲倦，好像有使不完的劲，在创作、教学之余奔走于四方。他一生创作了不少作品，也主持了许多重大的工程，但他说他自己还没有一个满意的。文革后期，中国装饰工程总公司第一次组建出国考察团，从全国抽调了16名工艺美术家去德国及西欧、北欧地区边工作、边学习，长达四五年，带队的就是陆光正。人民大会堂浙江厅几十年间的三次装修、维修工程，都是由他来主持。世纪之交，倒掉了七八十年的西子湖畔的雷锋塔恢复重建，雷锋塔的装修工程也由陆光正主持。设计创作艺术的价值只有通过交换、通过市场才能实现。陆光正凭借他娴熟的技艺、广博的修养、深厚的功底以及敏捷的身手在多次重大工程的比稿中屡操胜券，拓展了自己的艺术市场，也实现了自己的人生价值。
　　目前，陆光正先生正在主持横店华夏文化园的设计、建造、施工、工程。大批的东阳艺人参与到了这个重大项目中。这次工程，又给了东阳木雕和木雕艺人一次极佳的出镜机会，相信这也是东阳木雕扩大国际影响的良缘。陆光正先生和他的伙伴——冯文土、吴初伟、姚正华、徐经彬等人，正在新的历史条件下，追求自己的梦想，重新打造了一个不同于前人的、崭新的艺术王国。

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