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【摘要】分析了内心听觉在钢琴教学过程中的重要作用和意义，并系统的讨论了内心听觉在钢琴教学中的培养策略。本文的分析内容对于钢琴教学培养策略的改革及钢琴教学水平的提升有着贡献性的意义。
【关键词】内心听觉；钢琴教学；培养策略
一、内心听觉在钢琴教学中的重要意义
（一）有助于演奏者内心形成优美声音的概念
对于演奏者而言，无论是否具有弹奏钢琴的基础和水平，都可以通过敲击钢琴键盘而发出声音，然而显而易见的是，这些声音并不都是钢琴教学所追求的美的声音。什么是美的声音，怎样才能演奏出美的声音正是内心听觉能力培养的追求与目标，只有对声音美学有了基础的概念和了解才能为进一步演奏出优美动听的音乐打下基础。
（二）有助于演奏者完善自身的演奏技巧
在现实的钢琴教学过程中，经常会有学生在技术练习方面无论付出多少努力都无法克服演奏技术障碍，出现这一问题的根本原因之一就在于内心听觉的匮乏。这种单一的为技术而练习钢琴弹奏的过程很容易让学生产生烦躁不安的情绪且对于钢琴水平并无帮助。而内心听觉能力的培养则可以让学生在聆听优秀演奏者演奏的过程中对自身演奏细节进行反思和科学调整，从而从情感和技术两方面迅速提升演奏技巧和演奏水平。
（三）有助于演奏者提升作品的情感表达
钢琴作为一种艺术形式，其最终目的是从演奏者向观众传达一种情感和意境，在内心听觉能力的帮助下，演奏者可以对音乐内涵进行更加充分地理解和延展想象，并将该情感以恰当的演奏技巧与演奏节律表现出来，使观众与演奏者之间能够达到最大程度的共鸣与通感，加深整个音乐作品的情感表达深度
二、内心听觉在钢琴教学中的培养策略
（一）重视学生音乐专业素质的培养
音乐专业素质是学生能否理解音乐内涵并提升内心听觉能力的重要基础。随着时代的发展和人们审美能力的提高，钢琴的教学不再局限于弹奏技巧的简单传播，除此之外还应该注重音乐背景的介绍和相关理论知识的研习，只有对音乐曲目有了全方位的深入的了解，才能更加体会音乐的内涵和神韵并在演奏过程中淋漓尽致地表现出来。由于各个国家乃至各个国家的不同地区之间的经济、文化、政治因素皆有不同，因此所產生的音乐文化、音乐门派、音乐底蕴都各有不同，基于这一原因，学生若想提升乐曲鉴赏能力就必须努力提高自身的音乐专业素养。
同时，仅仅了解某一类乐器是无法很好提升学生的音乐素养与内心听觉能力的，在钢琴教学中教师不能只引导学生进行钢琴学习与鉴赏，还应该多多鼓励学生广泛涉猎各种乐器的相关知识，在脑海中形成完整的音乐体系，夯实音乐文化底蕴，使学生能够在扎实的音乐基础上更好地加深对钢琴演奏技巧和钢琴演奏感情的理解与诠释。
（二）加强学生钢琴乐曲欣赏的引导
从钢琴乐曲的审美角度而言，演奏者往往就是其自身弹奏的第一聆听者，其次才是台下的听众，因此演奏者必须重视聆听先贤的优美乐章，在聆听的过程中不断提升对音乐内涵的理解，并通过聆听不断加强对乐谱的记忆。钢琴乐曲只有首先打动自己，才能打动别人，因此聆听在钢琴教学中是一个必不可少的环节。
学生通过在日常生活中不断地反复地聆听他人演奏的乐章，可以有效地提升其对乐曲的感知，加强从乐曲节奏、旋律中感悟情感的能力。此外，大量的聆听积累还可以潜移默化的提升学生的音乐涵养和创作灵感，使学生能够在充足的音乐素材积累的基础上，结合生活体验和感情抒发创做出更多优秀的原创音乐作品，丰富我国的音乐体系，推进音乐水平进步。音乐聆听对于钢琴学者是必不可少的基础的学习阶段，所谓“磨刀不误砍柴工”，只有打好坚实的音乐基础才能为日后的乐曲演奏以及音乐创作提供充足的情感准备和素材准备。
（三）强化学生钢琴读谱能力的指导
读谱能力是钢琴教学中内心听觉能力的基础，正确、熟练、高效的读谱有助于钢琴学习的快速入门与流畅演奏。在钢琴教学中，教师应该在学生获取乐谱之后首先引导学生通过音符的趋势与旋律的结构进行简单的哼唱，然后对学生的哼唱技巧进行引导并指正哼唱旋律，在此基础上进一步指导学生对乐曲感情基调进行初步的体会，为下一步的深入教学打下基础，使学生对乐曲背景与内涵有一个螺旋式上升的深刻地理解与认知。
在培养学生读谱能力过程中，还要注重对学生的听觉想象能力的培养，这既是内心听觉能力提升的一个关键步骤，也是提升演奏者在演奏过程中情感表达能力的一个重要环节，演奏者只有在自己脑海中形成正确地音乐意象，才能在演奏中传达更加深厚和丰富的感情内涵，为听众带来听觉上的感官盛宴。
（四）加强学生背谱弹奏能力的训练与提升
如今能否背谱演奏钢琴乐曲已经成了判定一个演奏者是否合格的最基本的标准，因此在钢琴教学中还应该重视背谱能力的培养，但这并不仅仅是为了验证演奏者是否合格，更是为了提升学生对于乐曲的掌握程度和熟练程度，只有提高了对乐谱的熟悉程度才能保证在演奏过程中快速的反映出该部分乐曲所应该表达的情绪并将该种情感与钢琴节奏、韵律以至于肢体动作、面部表情等相结合，如果缺乏背谱演奏的能力而一味地依赖于看谱演奏，就会使学生在演奏过程中处于一个依赖的地位，很难将钢琴乐曲与情感充分地融合，使演奏效果大打折扣。因此，在钢琴教学中教师需要提升学生的背谱兴趣、增强其背谱能力，并在此基础上熟练的结合内心听觉能力，将乐曲从技巧、感情、韵律等各个方面都能够有良好的展示和充分地结合，最终提升学生的钢琴演奏能力和钢琴演奏效果。
三、结语
内心听觉对于学生的演奏技巧和情感表达等方面都有着重要的提升作用，因此在钢琴教学过程中必须加强对于内心听觉能力的重视与培养，这就要求教师在开展钢琴教学工作时要重视学生的音乐专业素质培养、加强钢琴学习引导、强化读谱能力指导以及加强学生背谱能力提升等工作，从而最终更加有效实现钢琴教学的培养目标。
参考文献
[1]徐媛媛.论内心听觉在钢琴教学中的实践[D].天津：天津音乐学院，2014.
[2]周丽青.内心听觉在钢琴教学中的培养策略探究[J].音乐时空，2015，01：33-36.
[3]程蕴.内心听觉在钢琴教学中的意义和培养分析[J].艺术教育，2014，04：28-31.
[4]唐龙.内心听觉在高师钢琴教学中的重要性极其培养[J].中国成人教育，2011，01：49-51.
【关键词】内心听觉；钢琴教学；培养策略
一、内心听觉在钢琴教学中的重要意义
（一）有助于演奏者内心形成优美声音的概念
对于演奏者而言，无论是否具有弹奏钢琴的基础和水平，都可以通过敲击钢琴键盘而发出声音，然而显而易见的是，这些声音并不都是钢琴教学所追求的美的声音。什么是美的声音，怎样才能演奏出美的声音正是内心听觉能力培养的追求与目标，只有对声音美学有了基础的概念和了解才能为进一步演奏出优美动听的音乐打下基础。
（二）有助于演奏者完善自身的演奏技巧
在现实的钢琴教学过程中，经常会有学生在技术练习方面无论付出多少努力都无法克服演奏技术障碍，出现这一问题的根本原因之一就在于内心听觉的匮乏。这种单一的为技术而练习钢琴弹奏的过程很容易让学生产生烦躁不安的情绪且对于钢琴水平并无帮助。而内心听觉能力的培养则可以让学生在聆听优秀演奏者演奏的过程中对自身演奏细节进行反思和科学调整，从而从情感和技术两方面迅速提升演奏技巧和演奏水平。
（三）有助于演奏者提升作品的情感表达
钢琴作为一种艺术形式，其最终目的是从演奏者向观众传达一种情感和意境，在内心听觉能力的帮助下，演奏者可以对音乐内涵进行更加充分地理解和延展想象，并将该情感以恰当的演奏技巧与演奏节律表现出来，使观众与演奏者之间能够达到最大程度的共鸣与通感，加深整个音乐作品的情感表达深度
二、内心听觉在钢琴教学中的培养策略
（一）重视学生音乐专业素质的培养
音乐专业素质是学生能否理解音乐内涵并提升内心听觉能力的重要基础。随着时代的发展和人们审美能力的提高，钢琴的教学不再局限于弹奏技巧的简单传播，除此之外还应该注重音乐背景的介绍和相关理论知识的研习，只有对音乐曲目有了全方位的深入的了解，才能更加体会音乐的内涵和神韵并在演奏过程中淋漓尽致地表现出来。由于各个国家乃至各个国家的不同地区之间的经济、文化、政治因素皆有不同，因此所產生的音乐文化、音乐门派、音乐底蕴都各有不同，基于这一原因，学生若想提升乐曲鉴赏能力就必须努力提高自身的音乐专业素养。
同时，仅仅了解某一类乐器是无法很好提升学生的音乐素养与内心听觉能力的，在钢琴教学中教师不能只引导学生进行钢琴学习与鉴赏，还应该多多鼓励学生广泛涉猎各种乐器的相关知识，在脑海中形成完整的音乐体系，夯实音乐文化底蕴，使学生能够在扎实的音乐基础上更好地加深对钢琴演奏技巧和钢琴演奏感情的理解与诠释。
（二）加强学生钢琴乐曲欣赏的引导
从钢琴乐曲的审美角度而言，演奏者往往就是其自身弹奏的第一聆听者，其次才是台下的听众，因此演奏者必须重视聆听先贤的优美乐章，在聆听的过程中不断提升对音乐内涵的理解，并通过聆听不断加强对乐谱的记忆。钢琴乐曲只有首先打动自己，才能打动别人，因此聆听在钢琴教学中是一个必不可少的环节。
学生通过在日常生活中不断地反复地聆听他人演奏的乐章，可以有效地提升其对乐曲的感知，加强从乐曲节奏、旋律中感悟情感的能力。此外，大量的聆听积累还可以潜移默化的提升学生的音乐涵养和创作灵感，使学生能够在充足的音乐素材积累的基础上，结合生活体验和感情抒发创做出更多优秀的原创音乐作品，丰富我国的音乐体系，推进音乐水平进步。音乐聆听对于钢琴学者是必不可少的基础的学习阶段，所谓“磨刀不误砍柴工”，只有打好坚实的音乐基础才能为日后的乐曲演奏以及音乐创作提供充足的情感准备和素材准备。
（三）强化学生钢琴读谱能力的指导
读谱能力是钢琴教学中内心听觉能力的基础，正确、熟练、高效的读谱有助于钢琴学习的快速入门与流畅演奏。在钢琴教学中，教师应该在学生获取乐谱之后首先引导学生通过音符的趋势与旋律的结构进行简单的哼唱，然后对学生的哼唱技巧进行引导并指正哼唱旋律，在此基础上进一步指导学生对乐曲感情基调进行初步的体会，为下一步的深入教学打下基础，使学生对乐曲背景与内涵有一个螺旋式上升的深刻地理解与认知。
在培养学生读谱能力过程中，还要注重对学生的听觉想象能力的培养，这既是内心听觉能力提升的一个关键步骤，也是提升演奏者在演奏过程中情感表达能力的一个重要环节，演奏者只有在自己脑海中形成正确地音乐意象，才能在演奏中传达更加深厚和丰富的感情内涵，为听众带来听觉上的感官盛宴。
（四）加强学生背谱弹奏能力的训练与提升
如今能否背谱演奏钢琴乐曲已经成了判定一个演奏者是否合格的最基本的标准，因此在钢琴教学中还应该重视背谱能力的培养，但这并不仅仅是为了验证演奏者是否合格，更是为了提升学生对于乐曲的掌握程度和熟练程度，只有提高了对乐谱的熟悉程度才能保证在演奏过程中快速的反映出该部分乐曲所应该表达的情绪并将该种情感与钢琴节奏、韵律以至于肢体动作、面部表情等相结合，如果缺乏背谱演奏的能力而一味地依赖于看谱演奏，就会使学生在演奏过程中处于一个依赖的地位，很难将钢琴乐曲与情感充分地融合，使演奏效果大打折扣。因此，在钢琴教学中教师需要提升学生的背谱兴趣、增强其背谱能力，并在此基础上熟练的结合内心听觉能力，将乐曲从技巧、感情、韵律等各个方面都能够有良好的展示和充分地结合，最终提升学生的钢琴演奏能力和钢琴演奏效果。
三、结语
内心听觉对于学生的演奏技巧和情感表达等方面都有着重要的提升作用，因此在钢琴教学过程中必须加强对于内心听觉能力的重视与培养，这就要求教师在开展钢琴教学工作时要重视学生的音乐专业素质培养、加强钢琴学习引导、强化读谱能力指导以及加强学生背谱能力提升等工作，从而最终更加有效实现钢琴教学的培养目标。
参考文献
[1]徐媛媛.论内心听觉在钢琴教学中的实践[D].天津：天津音乐学院，2014.
[2]周丽青.内心听觉在钢琴教学中的培养策略探究[J].音乐时空，2015，01：33-36.
[3]程蕴.内心听觉在钢琴教学中的意义和培养分析[J].艺术教育，2014，04：28-31.
[4]唐龙.内心听觉在高师钢琴教学中的重要性极其培养[J].中国成人教育，2011，01：49-51.