南宋大诗人陆游在《示子聿》中说：“尔果欲学诗，功夫在诗外。”“功夫在诗外”就是学诗当在学“诗法”之外去下功夫。“诗法”之外其实也就是生活实践了，由此看来陆游这句诗倒有点今天“大语文”的观念，道出了学诗的真谛，同时也道出了写作教学的关键所在。写作教学应该从“法”入手还是从“无法”入“有法”，这是一个值得争议的问题。我们如果辨清了这个问题，那么，时下那种写作教学不得要领，不受欢迎，事倍功半的局面可以在一定程度上得到缓解，甚至能有根本的改观。
　　一.写作之“法”从何而来
　　写作之“法”是从写法实践中总结而来。这一点大概不会有异议。中国古代文体大致可分为韵文与散文两大类：诗、词、曲、赋可统称为韵文，散行不讲究韵律的称之为散文。韵文讲究“韵”与“律”，即押韵与节奏。先说押韵：上古时代的押韵纯效天然，只要朗朗上口即可，此后越来越要求严格，到南朝的“四声八病”说，律诗成形，遂使法度俨然。在演变过程中我们可以看到“实验”的痕迹，如：汉代的“柏梁台体”的每句押韵，即是证明效果并不理想而被淘汰或改良了的。而律诗成形后，唐代最杰出的诗人李白、杜甫、白居易则在“复古”的歌行体上建树卓然。就用韵而言，杜甫在《茅屋为秋风所破歌》里的开头故意用二三句相间压韵的不稳定音型，渲染风雨飘摇的意境；白居易在其名篇《琵琶行》首节用两句一转韵、平仄声对转的特殊韵律营造语言的音乐性即是著名的例子。
　　由此可见，写作之“法”是在写作实践中产生的，并伴随着写作实践不断变化完善。既然如此，我们在写作教学中先教学生“文章作法”，再让学生去实践，岂非颠倒了因果关系。
　　二.写作之“法”靠得住吗
　　写作之“法”靠得住吗？遗憾地发现，靠不住！现当代的文学名家如鲁迅、郭沫若是学医的，茅盾是只在北大读了预科，钱钟书、金庸是学英文的，都没有在中文系就读过，也就没有机会受到写作之“法”的熏染，但不妨碍他们都成了名作家。南宋大词人姜夔，自言得到前辈诗人萧德藻的“诗法”，但我们没见到白石道人的诗如何如何的出神入化，反倒他着意创新的词卓然成大家，他给后人留下的那么多新词牌，足使后人钦敬。宋代“江西诗派”十分讲究师承，奉杜甫、苏轼、黄庭坚为“三祖”。创所谓“夺胎换骨”“点铁成金”等秘法，但事实上只制造了一批早已被人遗忘的假古董。江西诗派并不乏名诗人，也不乏流传千古的好作品，但这些恰巧是突破藩篱的清新之作，而不是那些死守“师法”的作品。
　　正反例子证明，写作之“法”真的有点靠不住，因此，我们又何必把“法”看得如此神圣。鲁迅先生就曾说过：我从不相信“文章作法”之类的东西。
　　三.着重从激发兴趣入手
　　中学语文教学当然没有培养作家的任务，这就像中学数学教学没有培养数学家的任务，中学物理教学没有培养物理学家的任务是一样的道理。但是中学语文教学确实有让学生学会写作的任务。一个学生的语文基础好不好，其标准不是高考考了多少分，而是看他母语运用的熟练程度。能说能写，无论是口头还是书面均能清晰准确地表达自己的思想，并让别人了解乃至接受。我想，我们的写作课应该建立在这样的认识基础上。
　　让我们的学生喜欢写作，有写作的习惯，有碰到事情产生感触就萌生写作的冲动，这样的写作教学就是成功的，最低限度也要让我们的学生不讨厌写作，这是我们的任务。至于说如何激发学生写作兴趣，我已经有多篇文章说过了，这里就不重复说了。
　　四.向生活学习写作
　　国画前辈曾大声疾呼过，要“师法自然”。他们最反对死守“家法”，称“形似我者死，神似我者生”。一代大画家齐白石先生十分崇拜明代画家徐渭，自刻印章云“青藤门下走狗”，但从不去模拟前人，而是中年变法，师法自然，创出自己独特的画风，卓然成家。
　　我们的写作也应该“师法自然”，这个“自然”就是原真的生活，让学生去直面生活，思考生活，真切地去反映生活，这就是我们写作教学必须遵循的规律。我们不要先指导学生写作的“法度”，而是先引导学生到生活中去“开矿”，让他们发现生活中有那么多能写、值得写的东西，让他们从反映真实的生活的过程去体会写作的乐趣，从而喜欢上写作。一旦学生喜欢上写作了，你再怎么指点都行。那时，你可以躲在一边坏坏地一笑，说：“天下英才，尽入我彀中也。”
　　就看我们如何能“骗”得学生喜欢上写作了。
　　蒋盈，马庆凤，教师，现居江苏宜兴。