与许宏泉交往二十多年，他就像一本引人入胜的小说，一旦捧上手，随着故事情节的深入发展，对他这个人的认识就会越来越深，顿觉越来越有味，越来越放不下了。
　　宏泉生长在农村，从小骨子里就有着独立的个性和追求自由的思想。要追溯他的家源，那就要去文化深厚的徽州，去歙县，去他的老家许村。
　　宏泉对传统文化如饥似渴地学习和追求，对乡贤大画家戴本孝的个案研究深入而系统。《戴本孝评传》应该是博士研究生的课题，二十多年前，在耕读之余，他凭着执著的意志和热情，在其师石谷风先生的指导下，排除了许多难以想象的困难，历时三年，终于完成。在中国美术史的研究领域，我认为对戴本孝的研究数他最深也最厚。从这个切入口进去，他对晚明和清初的历史、文化、艺术等都有了更深入地了解和喜爱。
　　我说：“给他一个舞台，他就能演出一场精彩的戏来。”
　　宏泉曾在黄山工作六年，当时我们在亚明老师的大力支持下，一道主编了《现代名家画黄山》大型画册，搜罗了自黄宾虹到方向等一百年来几代画家赞美黄山的作品。宏泉当时年轻，能力强，出力最多，跑得最远，接触的画家也最广，为宣传黄山做出了别人替代不了的贡献，也获得了与广大画家的友谊。
　　后来宏泉来北京发展，在京十年，是他大展身手的十年。北京的文化氛围正合他的口味。


　　2001年，他开始主编《边缘·艺术》杂志，将艺术批评还其本来面目。《边缘·艺术》让人耳目一新，发新声，推新人，展新画，从此人们认识了吴藕汀、刘知白、尤无曲诸画苑“遗老”，他们的作品以独特的风格、老道的笔墨冲击着时下略显颓废的画坛。杂志中生动的《编辑档案》，记录着真实的社会百态，让人难以忘怀。
　　继而，他又主编了《神州国光》《艺观》等多种刊物，都给人们留下深刻印象。其间又陆续出版了不少专著：《戴本孝》《乡事十记》《燕山白话》《一棵树栽在溪水旁》《听雪集》《黄宾虹》等。后他又沉浸戏曲，迷上程派，因而与高马得先生合作出版了《醉眼优孟·画戏说戏》。
　　学问是做出来的。由于他切入点的不断深入，清初以来的文人、学者，都成了他关注研究的对象。在当今火热的拍卖场上，当人们把关注点都放在“时髦大师”的身上时，他清醒地认识到有清以来学者墨迹的潜在价值和文化内涵，他悄无声息地对心仪的作品辣手收购。许多人对他敏锐的眼光和出手的速度报以惊叹。而他收集的这些文人墨迹，都成为他研究的第一手资料，在这些年的研究中，连续出版了《管领风骚三百年》一、二、三集。他对近三百年来的文人、学者、政客、艺术家都作了深入研究，特别是对那些已被遗忘了的人，用宏泉的话来说：“他们有可爱之处，他们有故事可讲，不管他们做过什么，当今的人对他们又有怎样的评价，都不影响他们在历史长河中的存在，或因有了他们才显出这个大舞台的生动来。”
　　宏泉由对乡贤的崇敬之心到对乡贤的倾心收藏付出了许多心血。和州的吴盛藻、陈廷桂、鲍源深，庐江的吴保初、陈诗，巢湖的姜渔、杨欲仁，桐城的姚鼐，吴汝纶、吴生，宣城的梅曾亮，泾县的包世臣，徽州的程邃、查士标、程瑶田、巴慰祖、黄士陵、黄宾虹等无不竭尽全力搜罗。
　　宏泉不但文章好，画也很好，我很喜欢。正由于怀有不一般的情怀，他笔下的花花草草好像也通了人性，妩媚地、千姿百态地鲜活在他的笔下。他对黄宾虹极推崇，对黄宾虹的艺术理论和绘画作品更是比别人读得深、理解得透。环视当今研究“黄学”的两类人：一种是过度的理论研究，将“黄学”搞得很神秘，东扯西拉，让人一头雾水；另一种是临学黄的作品，貌似而神离，许多自认为是学黄的最佳实践者，视其作品可以说连门都没进。宏泉是黄宾虹先生的再传弟子，他的老师石谷风先生20世纪30年代在北京拜黄宾虹为师，从游十余年。宏泉于宾老的画论与绘画作品是结合起来读的，所以理解得深。在黄宾虹浩瀚的著作里，他反反复复提出的对用笔的认识，以及用各种比喻来让人加深理解用笔的重要性，并说“有笔画就能立”。宏泉对这一点理解得尤深，也实践得好。他在续承黄宾老的笔墨中，又张扬了自己的“滴汤滴卤”法，赋予了他的花鸟画更加鲜活的气息。