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摘 要：香港的平面设计较为多元化。传统与现代、西方与东方的各种元素组合穿插，共同铸造了香港特殊的平面设计形态。究其根本，这是由香港的特殊地理位置和特定历史背景所决定的。这种环境影响以及靳埭强对传统文化的学习，使其形成了独特的设计语言——以中国传统水墨元素为主要设计手法，与西方现代设计形式结合，构成了其具有传统意蕴且现代化的平面设计语言。这种独特的靳埭强设计语言是如何形成，其设计作品背后又蕴藏了何种意义，值得我们探讨。
关键词：靳埭强;香港设计;水墨元素
一、靳埭强风格演变
（一）西洋风格
起源于欧洲的现代主义艺术，经美国的传播与发扬，最终流向了世界各地，影响了众多国家的设计艺术，靳埭强也受到西方现代主义艺术的影响，从他早期的艺术作品中可看出西方平面设计印记的存在。在成为一家百货公司设计师后，靳埭强在持续不断的学习中发展了自己的现代设计理念，对作品进行大胆的构思与创新。
与很多设计大师具有类似的经历，靳埭强从业早期也受到他的两位老师思想的影响，这两位老师分别是留美归国的王无邪教授与留德归国的钟培正教授。这一时期靳埭强的作品具有明显的西方现代主义特征，尤其是具有包豪斯平面设计中色彩丰富的特征。
（二）民俗风格现代化
事业走向正轨的靳埭强从未松懈对设计的思考，特别是20世纪70年代香港中文运动的兴起，让他又重新开始审慎传统艺术与现代设计的关系。在反思与实践中，他的设计思想逐渐清晰，他意识到传统艺术才是中国现代设计之根。
于是，他转向从中国文化中汲取灵感，最初是较表面的民俗元素的借用。随着时间的推移，靳埭强在其作品中涉及到的民俗民风元素更为广泛，中国乃至亚洲的民俗都成为其创作的灵感源泉。第三届亚洲艺术节海报是靳埭强这一时期的代表性艺术作品。
靳埭强在设计实践中找到了自我的本位，他的设计同行们也对民俗风格的现代化作出积极响应，这时的靳埭强已然成为引领民俗风格现代化的艺术先锋。
（三）东方思想现代化
在不断的实践中，靳埭强觉得自己对传统艺术的认识不夠深入，自己设计的作品并无深刻内涵。在不断反思后， 他的设计中又有了新元素的出现，从视觉上观察是一个水墨红点，看似简单的一笔，却让靳埭强的设计精神有了质的改变。
水墨红点是靳埭强恩师吕寿琨晚年绘画的“精笔”，用以表达佛家思想和画家画心，靳埭强十分欣赏恩师的禅画，但早期却并未引用。作品《水墨的年代》，以水墨红点与方纸圆砚台进行组合，是靳埭强为纪念恩师去世十周年而作，这在当时众多的海报设计中脱颖而出。一方面，靳埭强在设计中延续了恩师的美学理念，是一种思想的传承;另一方面，靳埭强将新旧结合的创新手法为当时探索如何使传统与现代形式相结合的设计师提供了全新的思路。
在创作后期，靳埭强把传统艺术审美与现代设计进行了融合，并明白了只要领会传统的精神，不必将传统完全外现，也能达到传统现代化的效果。
靳埭强不断地发展自己的艺术语言，并不刻意追求中西文化与民族传统的再现，意欲在自然而然中实现传统艺术现代美。他认为不同的案例应有各自恰当的表达语言，即使是简练的现代主义形式，也能渗入东方的哲理与韵味，设计本应是表现生活的美的形式。
二、靳埭强风格成因初探
（一）家庭与工作环境的影响
靳埭强父亲常年外出工作，靳埭强由母亲和祖父带大。祖父是当地一名灰塑工艺师，由于手艺杰出，在当地小有声望，并且有“灰塑状元”之称，在退休后经营一间工艺品小店，在闲散时间会教导靳埭强及其弟弟临摹画谱和练习书法。祖父在他的设计之路中起到了启蒙的作用。
靳埭强虽然喜欢绘画，但早期的职业规划并不是成为设计师，在裁缝店工作一段时间后他才决定学艺术。机缘巧合下正在香港中文大学进修的靳埭强遇到了他的第一任老师王无邪教授。王无邪从美国留学归来，将包豪斯理论以及构成主义审美观带回香港，并将其思想融入设计基础课程。在学习了王无邪教授的三大构成课后，靳埭强喜欢上了设计，并决定从事设计工作。王无邪的现代设计理念对靳埭强影响颇深，他曾表示是王无邪让他明白了设计的意义。
当时平面设计落后的香港存在较多的商业美术室，但是从事美术师行业并不符合靳埭强的意愿，恰巧靳埭强的另一位老师钟培正从德国学成归来，在香港开平面设计公司，并邀请靳埭强进去工作。步入钟培正老师的平面设计公司那天，才是靳埭强从事设计行业真正的开始。他在老师的平面公司兢兢业业工作了将近十年，直到老师离开香港，才创办了自己的设计公司。
靳埭强的水墨创作艺术开始于20世纪70年代初。其水墨艺术意识形成于祖父的前期训练，在后期学设计时，靳埭强又跟随吕寿琨学习水墨，吕寿琨的水墨精神对靳埭强产生重要影响，使其在后期的创作形式中多以水墨为媒介。
（二）西方文化的影响
鸦片战争的战败后，英国强占香港，西方文化入侵香港，迫使香港本土文化与之融合。20世纪60年代的香港，平面设计还处于萌芽阶段，西方现代主义艺术涌入世界各地，一些设计师主动学习并沿用西方的现代艺术理念。
随着文化交流日益频繁以及现代科技的发展，香港近现代文化呈现出多种文化的大杂糅。香港设计既固守自身文化，又表现出对西方文化的借鉴、吸收。可以这么形容，西方现代文化在吞噬香港部分传统文化的同时，又推动了香港文化前进。靳埭强1967年从事设计，于最初5年形成的设计风格，有着多数香港设计师作品中共同的倾向——西方现代艺术的“外貌”。
（三）香港本土文化的影响
1.香港文化的发展与演变
香港文化的发展呈阶段式。二战后，由于国内全面内战，多数文化工作者移居香港，香港文化也因内地文化工作者的到来而日趋繁荣。第一次鸦片战争之后，列强强行与中国签订不平等条约《南京条约》，强行占据香港，并在不同时期对香港输入殖民主义文化和资本主义文化。 早年为全力控制我国港民，英方实施高压统治政策，以枪炮镇压方式强势输入旧殖民主义文化理念。1949年中华人民共和国成立后，港英政府又不得不顺应中国新形势对港采取“怀柔”政策，在积极传播科学技术知识与西方文化的同时，拥护香港传统艺术文化。此时自由资本主义占领香港文化市场，成为社会意识主体。由于香港的不断崛起，在港国人对传统文化的重视度越来越高，香港的设计逐渐被推上了新的高度。
2.中国传统文化对香港社会的影响
中华民族的传统文化早已深植于香港文化之中，儒道佛思想以不同程度渗透于香港文化，它们与香港民间敬神、信天命的宿命论观念微妙地结合在一起，对人们的生活影响很深。
一百多年来，在香港这片土地上中国传统与现代、西方与东方文化相互交融、融合，形成多元混合的文化形式，并在融合中生长出属于香港的本土现代文化。这种现代文化的形成，一方面来源于战后的前几代本地艺术家，他们的设计思想植根于香港当时的生活，他们的艺术创作都带有强烈的本土意识和香港风格，并且受到东西方文化思想和创作技巧的综合影响。另一方面来源于香港的传统文化。英国人在强占香港时期并没有湮灭香港的文化肌理，而是采取任其自生自灭的态度，并不对华人文化进行干预。
在几代设计师的学习与实践中，香港平面设计在20世纪80年代才逐渐步入正轨，并以全新的面孔展现在国際舞台。随着香港经济的蓬勃发展，商业化进程的加速，平面设计的发展也如火如荼，设计师们成为这场革命的引导者。20世纪90年代的香港设计已经发展成一个东西文化兼容并包的较为成熟阶段。在这一时期，香港的回归使得香港的设计理念在国内设计领域得到了很好的传播，并互相带动彼此发展。
3.香港平面设计飞速发展的原因
（1）地域及历史原因：靠海、殖民统治
仅有40年发展史的香港现代设计，却在短时间内取得骄人成绩，这得益于其特殊的地理位置。香港地处中国南部，紧邻澳门、珠江等城市，南邻南海，并拥有得天独厚的维多利亚天然港湾。早在19世纪，英国人就被香港优越的地理位置所吸引，不惜发动战争，暴力强占香港，开通港口发展航海贸易。英国占据期间，中西方文化激烈碰撞，从而直接导致香港平面设计朝多元化方向发展。特殊的地理环境和历史背景使香港身兼多种文化，并由于这个城市对文化的包容性，欧亚的前沿文化涌入香港，形成现今独特的香港文化。
（2）香港平面设计师的带动
在20世纪60年代初期，香港平面设计与内陆相同，落后且无设计感。后期，香港旅游业的迅速发展，成功带动了设计的市场需求。石汉瑞是早期来港从事业务的第一代平面设计师，靳埭强曾称其为现代香港设计之父。他曾就读于美国耶鲁大学，却在毕业后出人意料地把自己的创业根据地定于香港。他设计的香港希尔顿酒店的商标，把两个H组成一个类似中国传统图案的标志，可见石汉瑞从20世纪60年代就已经开始关注中国传统元素。
（3）香港设计风潮发展：中文运动
在香港被英国殖民统治期间，官方语言被改为英语，各种通告都以英文形式呈现。20世纪50年代末，香港作为中国与国外进出口贸易窗口以及中外往来交流的桥梁，政治环境比较宽松，文化环境也更加开放，70年代中文运动的兴起，使中文和英文一样成了法定文字和语言。在这种平等的竞争环境中，靳埭强能全面地探索中国的传统艺术文化，吸收多元文化中的精华，在平面设计中揉和转化形成其独特的设计语言。
三、结语
靳埭强的设计语言形成于其独特的生活环境和历史背景，但其对真知的不断求索不可或缺。他不断推翻自己前期形成的设计语言，重新注入新的设计精神，这种敢于突破、勇于创新的精神值得我们学习。他之所以有今天的成就，离不开他对设计的努力与思考。
作者单位：
安徽大学
关键词：靳埭强;香港设计;水墨元素
一、靳埭强风格演变
（一）西洋风格
起源于欧洲的现代主义艺术，经美国的传播与发扬，最终流向了世界各地，影响了众多国家的设计艺术，靳埭强也受到西方现代主义艺术的影响，从他早期的艺术作品中可看出西方平面设计印记的存在。在成为一家百货公司设计师后，靳埭强在持续不断的学习中发展了自己的现代设计理念，对作品进行大胆的构思与创新。
与很多设计大师具有类似的经历，靳埭强从业早期也受到他的两位老师思想的影响，这两位老师分别是留美归国的王无邪教授与留德归国的钟培正教授。这一时期靳埭强的作品具有明显的西方现代主义特征，尤其是具有包豪斯平面设计中色彩丰富的特征。
（二）民俗风格现代化
事业走向正轨的靳埭强从未松懈对设计的思考，特别是20世纪70年代香港中文运动的兴起，让他又重新开始审慎传统艺术与现代设计的关系。在反思与实践中，他的设计思想逐渐清晰，他意识到传统艺术才是中国现代设计之根。
于是，他转向从中国文化中汲取灵感，最初是较表面的民俗元素的借用。随着时间的推移，靳埭强在其作品中涉及到的民俗民风元素更为广泛，中国乃至亚洲的民俗都成为其创作的灵感源泉。第三届亚洲艺术节海报是靳埭强这一时期的代表性艺术作品。
靳埭强在设计实践中找到了自我的本位，他的设计同行们也对民俗风格的现代化作出积极响应，这时的靳埭强已然成为引领民俗风格现代化的艺术先锋。
（三）东方思想现代化
在不断的实践中，靳埭强觉得自己对传统艺术的认识不夠深入，自己设计的作品并无深刻内涵。在不断反思后， 他的设计中又有了新元素的出现，从视觉上观察是一个水墨红点，看似简单的一笔，却让靳埭强的设计精神有了质的改变。
水墨红点是靳埭强恩师吕寿琨晚年绘画的“精笔”，用以表达佛家思想和画家画心，靳埭强十分欣赏恩师的禅画，但早期却并未引用。作品《水墨的年代》，以水墨红点与方纸圆砚台进行组合，是靳埭强为纪念恩师去世十周年而作，这在当时众多的海报设计中脱颖而出。一方面，靳埭强在设计中延续了恩师的美学理念，是一种思想的传承;另一方面，靳埭强将新旧结合的创新手法为当时探索如何使传统与现代形式相结合的设计师提供了全新的思路。
在创作后期，靳埭强把传统艺术审美与现代设计进行了融合，并明白了只要领会传统的精神，不必将传统完全外现，也能达到传统现代化的效果。
靳埭强不断地发展自己的艺术语言，并不刻意追求中西文化与民族传统的再现，意欲在自然而然中实现传统艺术现代美。他认为不同的案例应有各自恰当的表达语言，即使是简练的现代主义形式，也能渗入东方的哲理与韵味，设计本应是表现生活的美的形式。
二、靳埭强风格成因初探
（一）家庭与工作环境的影响
靳埭强父亲常年外出工作，靳埭强由母亲和祖父带大。祖父是当地一名灰塑工艺师，由于手艺杰出，在当地小有声望，并且有“灰塑状元”之称，在退休后经营一间工艺品小店，在闲散时间会教导靳埭强及其弟弟临摹画谱和练习书法。祖父在他的设计之路中起到了启蒙的作用。
靳埭强虽然喜欢绘画，但早期的职业规划并不是成为设计师，在裁缝店工作一段时间后他才决定学艺术。机缘巧合下正在香港中文大学进修的靳埭强遇到了他的第一任老师王无邪教授。王无邪从美国留学归来，将包豪斯理论以及构成主义审美观带回香港，并将其思想融入设计基础课程。在学习了王无邪教授的三大构成课后，靳埭强喜欢上了设计，并决定从事设计工作。王无邪的现代设计理念对靳埭强影响颇深，他曾表示是王无邪让他明白了设计的意义。
当时平面设计落后的香港存在较多的商业美术室，但是从事美术师行业并不符合靳埭强的意愿，恰巧靳埭强的另一位老师钟培正从德国学成归来，在香港开平面设计公司，并邀请靳埭强进去工作。步入钟培正老师的平面设计公司那天，才是靳埭强从事设计行业真正的开始。他在老师的平面公司兢兢业业工作了将近十年，直到老师离开香港，才创办了自己的设计公司。
靳埭强的水墨创作艺术开始于20世纪70年代初。其水墨艺术意识形成于祖父的前期训练，在后期学设计时，靳埭强又跟随吕寿琨学习水墨，吕寿琨的水墨精神对靳埭强产生重要影响，使其在后期的创作形式中多以水墨为媒介。
（二）西方文化的影响
鸦片战争的战败后，英国强占香港，西方文化入侵香港，迫使香港本土文化与之融合。20世纪60年代的香港，平面设计还处于萌芽阶段，西方现代主义艺术涌入世界各地，一些设计师主动学习并沿用西方的现代艺术理念。
随着文化交流日益频繁以及现代科技的发展，香港近现代文化呈现出多种文化的大杂糅。香港设计既固守自身文化，又表现出对西方文化的借鉴、吸收。可以这么形容，西方现代文化在吞噬香港部分传统文化的同时，又推动了香港文化前进。靳埭强1967年从事设计，于最初5年形成的设计风格，有着多数香港设计师作品中共同的倾向——西方现代艺术的“外貌”。
（三）香港本土文化的影响
1.香港文化的发展与演变
香港文化的发展呈阶段式。二战后，由于国内全面内战，多数文化工作者移居香港，香港文化也因内地文化工作者的到来而日趋繁荣。第一次鸦片战争之后，列强强行与中国签订不平等条约《南京条约》，强行占据香港，并在不同时期对香港输入殖民主义文化和资本主义文化。 早年为全力控制我国港民，英方实施高压统治政策，以枪炮镇压方式强势输入旧殖民主义文化理念。1949年中华人民共和国成立后，港英政府又不得不顺应中国新形势对港采取“怀柔”政策，在积极传播科学技术知识与西方文化的同时，拥护香港传统艺术文化。此时自由资本主义占领香港文化市场，成为社会意识主体。由于香港的不断崛起，在港国人对传统文化的重视度越来越高，香港的设计逐渐被推上了新的高度。
2.中国传统文化对香港社会的影响
中华民族的传统文化早已深植于香港文化之中，儒道佛思想以不同程度渗透于香港文化，它们与香港民间敬神、信天命的宿命论观念微妙地结合在一起，对人们的生活影响很深。
一百多年来，在香港这片土地上中国传统与现代、西方与东方文化相互交融、融合，形成多元混合的文化形式，并在融合中生长出属于香港的本土现代文化。这种现代文化的形成，一方面来源于战后的前几代本地艺术家，他们的设计思想植根于香港当时的生活，他们的艺术创作都带有强烈的本土意识和香港风格，并且受到东西方文化思想和创作技巧的综合影响。另一方面来源于香港的传统文化。英国人在强占香港时期并没有湮灭香港的文化肌理，而是采取任其自生自灭的态度，并不对华人文化进行干预。
在几代设计师的学习与实践中，香港平面设计在20世纪80年代才逐渐步入正轨，并以全新的面孔展现在国際舞台。随着香港经济的蓬勃发展，商业化进程的加速，平面设计的发展也如火如荼，设计师们成为这场革命的引导者。20世纪90年代的香港设计已经发展成一个东西文化兼容并包的较为成熟阶段。在这一时期，香港的回归使得香港的设计理念在国内设计领域得到了很好的传播，并互相带动彼此发展。
3.香港平面设计飞速发展的原因
（1）地域及历史原因：靠海、殖民统治
仅有40年发展史的香港现代设计，却在短时间内取得骄人成绩，这得益于其特殊的地理位置。香港地处中国南部，紧邻澳门、珠江等城市，南邻南海，并拥有得天独厚的维多利亚天然港湾。早在19世纪，英国人就被香港优越的地理位置所吸引，不惜发动战争，暴力强占香港，开通港口发展航海贸易。英国占据期间，中西方文化激烈碰撞，从而直接导致香港平面设计朝多元化方向发展。特殊的地理环境和历史背景使香港身兼多种文化，并由于这个城市对文化的包容性，欧亚的前沿文化涌入香港，形成现今独特的香港文化。
（2）香港平面设计师的带动
在20世纪60年代初期，香港平面设计与内陆相同，落后且无设计感。后期，香港旅游业的迅速发展，成功带动了设计的市场需求。石汉瑞是早期来港从事业务的第一代平面设计师，靳埭强曾称其为现代香港设计之父。他曾就读于美国耶鲁大学，却在毕业后出人意料地把自己的创业根据地定于香港。他设计的香港希尔顿酒店的商标，把两个H组成一个类似中国传统图案的标志，可见石汉瑞从20世纪60年代就已经开始关注中国传统元素。
（3）香港设计风潮发展：中文运动
在香港被英国殖民统治期间，官方语言被改为英语，各种通告都以英文形式呈现。20世纪50年代末，香港作为中国与国外进出口贸易窗口以及中外往来交流的桥梁，政治环境比较宽松，文化环境也更加开放，70年代中文运动的兴起，使中文和英文一样成了法定文字和语言。在这种平等的竞争环境中，靳埭强能全面地探索中国的传统艺术文化，吸收多元文化中的精华，在平面设计中揉和转化形成其独特的设计语言。
三、结语
靳埭强的设计语言形成于其独特的生活环境和历史背景，但其对真知的不断求索不可或缺。他不断推翻自己前期形成的设计语言，重新注入新的设计精神，这种敢于突破、勇于创新的精神值得我们学习。他之所以有今天的成就，离不开他对设计的努力与思考。
作者单位：
安徽大学