艺术来源于生活而高于生活,道出了艺术和生活的关系.艺术需要传承而贵在发展,贵在创造.中国文人画以其特殊性,以相同的理念和相似的面貌延续了千年之久.如今,山水画也面临着随着时代发展要创造出新的图示和意境以满足人们审美需求的时代要求.石涛所说“笔墨当随时代”可谓是振聋发聩的,因为在当时他的这种观点非常尖锐和超前,让很多思想固化的文人画家非常反感和惧怕,但是“扬州八怪”传承其衣钵而发扬光大,从而在中国绘画史上占有一席之地.在当今这个展厅时代和经济时代,山水画已经自觉不自觉地加快了探索和革新的步伐,尽管过程充满了艰辛和挑战.其实,从五四运动开始,传统山水画就慢慢失去了它赖以生存的土壤和语境.从金城等人的革新到徐悲鸿、林风眠等留学派的变革无不彰显出时代变革和审美变化的迫切需要.新中国成立后,我们的山水画又经历了数次改革和变法,大致还是坚守住了民族艺术的底线.但是,随着改革开放的大门打开后,山水画受到了前所未有的冲击,审美标准的西化以及意识形态的变化让传统文人视为精神寄托的山水画在迷茫和彷徨中痛苦抉择.