相信你也有过这样的心情：总是害怕错过上司或同事发来的消息，错过工作群组中分配给自己的任务，错过可以好好把握和表现的工作机会……太多的忧虑让人患得患失，于是乎便无法将自己的眼睛从手机上移开，无休止地检查消息和别人的动态。心理学研究表明，我们的心理状态比起“获得”更容易受到“失去”的影响。因此在面临多个选项时，我们总是纠结于从比较中得出利益最大化的选择，可是我们却经常忽略了在这个过程中，比起满足和幸福感，我们感受到的更多的却是焦虑和沮丧。在日剧《凪的新生活》中，刚进入职场的主角总是紧张兮兮地盯着自己和同事们的社交媒体，生怕赶不上她们的节奏;但当她决定放下一切只专注于自己时，却收获了从未有过的轻松和快乐。比起总是艳羡他人或是害怕错过，或许我们更应该记住“Your only live once”——将我们自己的生活过好，才是最重要的。
　　多媒体交互现代舞作品《流》余尔格、谱造司、一出剧场联合制作

　　演出时间及地点：2020.10.31-11.01，中国成都
　　人容易为了失去的岁月而感伤，为失去所拥有的东西而哭泣。这种痛苦来源于何处？来自于我们的不经意。我们没有能在生活中看清楚这些东西，当它经过时，我们并没有能够意识到这一切都是在持续的变化中，它们终将消失。比如一场大雨，一次日出，一段爱情。我们想要了解生命真正的本质，想知道真正活着是什么感觉，想领会生命真实而又深奥的意义，不想只是接受其他人的解释，我们想亲自见证。如果以这样的态度去面对生命，我们会发现身边的一切事物都呈现出持续的流动与变化，生命呈现出不可思议的丰饶，并且无法用语言加以形容。
　　王媛媛舞蹈作品《野草》 北京当代芭蕾舞团
　　演出时间及地点：2020.12.17-12.18，中国杭州
　　考夫曼是美国唯一获得普利策奖的舞蹈评论家，在长时间地寻觅于各剧院后，最能打动她的那份优雅却就在蓦然回首处：“《野草》创作灵感来自于1920年代中国伟大作家鲁迅的同名诗集。他的作品中经久出现的主题之一是生死之对立与矛盾。相应地，王媛媛把这种对立的野、能量的聚集与崩塌带到舞蹈中。在唯美到窒息的舞台上，第一幕舞台地板上的白树叶到了第三幕就换成了金黄的野草。这种质感极其重要，舞者在草垫上挣扎，踢蹬，呐喊……这块大草垫也让舞台变得立体，犹如走进艺术家和雕塑家Joseph Cornell设计的舞台，营造了一种压抑的氛围。然而，除却这种氛围，这部作品与其说让人紧张不安，倒不如说它充满了绝望气息，给人特别明显的坐立不安之感，每支舞分别带着内在动力，将肢体最锋利敏锐的质感聚集至临界点。”
　　舞蹈剧场《一场》 朱凤伟导演
　　演出时间及地点：2020.11.12-11.14，中国上海
　　朱凤伟在新一代明星舞者中是一个独特的存在，野蛮生长、自由而发，是他的艺术特质。而这部舞蹈剧场《一場》，是他的编导处女作。“当编导太难啦！”朱凤伟这么说。“当演员的时候只要关心好自己，现在就是要在照顾到每个演员的同时，还要跳出去思考作品的方方面面。”艺术源于生活。朱凤伟给人的印象一直是比较野性、比较市井，一路走来，他从农村到县城，再从县城到大城市。县城，这是他成长的地方，也是他寄予最多情感的所在。“所以我这次做了个挺县城的作品。”生活有酸甜苦辣，日子有白天黑夜，舞蹈作品可以演绎人与自然，也可以描绘细小的情感。而朱凤伟想做的，就是这样一部可以唤起“破碎的心动”，并带来“悲伤的美好”的作品。