论文部分内容阅读
文化的功能不只是国家形象的外宣品,更重要的是满足国内普通公众的精神与情感需要,这是人民精神层面的民生大事。那么,“文化”如何惠泽于民呢?本期以上海世博园区旁的上钢社区为样本,阐述“文化民生”的样貌与意义。与其他高档社区相比,上钢社区的困难群体较多。但在文化的润泽下,居民幸福的笑容、爽朗的精神面貌令人动容。如同“GDP指数”不等于“幸福指数”一样,在这里,你会发现,“相对困难”可以创造“相对幸福”。
通过以下采访,读者会看到,在政府与文艺家各司其职下,才诞生了这个文化民生的“上钢样本”。而其中精彩的一笔,就是上钢人将生活场景演变成一场名为《家园·印象上钢》的文化盛典——2010年5月1日、2日,这场盛典将在世博园区的宝钢大舞台上演,形象地诠释“城市,让生活更美好”这句口号的深刻含义。这其中,不但渗透着居民们的汗水,还浸淫着政府和艺术家的心血。
《家园·印象上钢》:上钢社区文化的井喷之作
在全面描摹文化民生的“上钢样本”之前,我们先来看一看:这场将在世博会开幕日拉开帷幕的名为《家园·印象上钢》的文化盛典,其“炮制”过程有着什么样的幕后故事呢?
与众不同的艺术创作
2009年初,上海音乐学院作曲系副主任张旭儒接到了一个邀请:上钢社区打算做一台反映社区变迁和老百姓生活的节目,希望他为之作曲。“又是一个活儿。”这是张旭儒的第一反应。“活儿”是他们的行内话,每年都有不少社区、街道、单位等在某个特定的节日请他们这些专业人士出马,写个歌、编个舞或谱个曲,之后演出、评奖……热热闹闹一番,然后人走楼空,几乎什么都没留下。起初张旭儒以为又是一个惯常的活儿,没太在意。然而当他跨进上钢社区那刻起,眼前的一幕幕不断地告诉他,这不是一件简单的事儿。社区领导激情昂扬,他们想要制作一台具备专业质量的群文演出,希望能在世博会开幕时上演,以此向全世界展示出上海城市精神和上钢精神,展示出今日上海之特有的社区文化,体现出上海老百姓的快乐、幸福生活,同时也让普通民众在参与演出的过程中体验快乐。一连串的目标让张旭儒明显地感觉到对方的“野心”,大规模大投入,这可不是一般的小打小闹。“其他社区也有各自的文化建设,但是计划在世博那么高的平台,做那么大的一个项目,真的很少见。我当时就觉得上钢社区领导为了老百姓的文化活动,肯花那么多精力,有这么多投入,真的挺有魄力的。”作为受邀担任此项目编剧的上海京剧院国家二级编剧龚孝雄也有类似的感触。
“具备专业质量”是专业人士的拿手活,但是加上个附加条件——演员是普通社区居民,这倒是出了个不小的难题。这么专业的演出,普通居民是否可以胜任?这实在是未知的谱儿。然而当受邀的专业创作团队参观完社区的钢鼓乐团、剧社、舞蹈队、合唱队、健身队、腰鼓队、越剧队、京剧队、江南丝竹队等20余支文艺团队后,他们悬着的心放下了:这里有基础,能做!“我觉得上钢社区从领导到普通老百姓对这件事情的热情度、重视度是以往不多见的。发布要做这样一个项目后,社区人的参与度非常高,非常积极,我确实被感动了,我决心把这个节目当作品来做。”张旭儒说。
为了更深入了解社区,创作团队花了一个多月的时间采访了两弹一星功臣、上钢三厂老劳模、街道机关干部、动迁居民、志愿团队等,走访了很多户人家,参观了一些工作场面,对整个社区方方面面进行了比较彻底的了解。“上钢社区是一个非常注重文化的社区,注重以人为本的关怀,让我很感动。”龚孝雄感慨道。为了世博建设,仅在2005年一年中,就有4000多户老百姓离开了世代居住的家园,很多居民哭了,有人取走了老房子的门牌,有人留下了自己家里的瓦片、砖头,有人移走了家门前的一棵树,有人包了一包老家的土,有些老邻居搬到了新小区还是习惯走出家门,一起摘菜,保留以前的习惯,延续过去的亲情。虽然有着对故土的无限难舍依恋,但是居民们又充满了对新生活的欣喜,动迁让他们得到了以前不敢奢望的新公房,有了新的家园……最终,社区居民们的生活点滴、细微感触都融入到了原生态社区情舞剧《家园·印象上钢》的创作中。《家园·印象上钢》演出主题确定为:上钢社区的居民和上钢三厂的工人们,快乐地享受着上海城市建设的成果,抓住世博会发展机遇,今天重回昔日家园,在自己曾经工作的场所演绎钢铁人的故事,凸显“城市,让生活更美好”的世博主题。《家园·印象上钢》的演出时长约60分钟,共四幕——《序幕:旭日东滩》描述了第一代移民来到此地的情形:第一盏渔灯落地滩头,点燃了浦江之畔城市文明的曙光,拓荒者的脚印,烙在了这片土地上,他们成为了主人;《第一幕:太阳颜色》讲述的是钢铁工人热火朝天的工作场景,上钢人用火一样的激情,创造出如太阳一般辉煌的钢迹;《第二幕:弄堂派对》展现的是一派家庭邻里间其乐融融的景象,渗透着令人神往的温暖,是人间梦求的理想家园;《第三幕:风雨洗礼》反映的是上世纪80年代改革浪潮中,上钢人在风雨中前行,坚守着心中的祈望,走过阵痛,走出迷茫,迎来凤凰涅槃后的灿烂阳光;《第四幕:幸福家园》描述的是上钢社区借改革之风世博之光迎来了新的生活,并以善诚之心,接纳新朋老友加入社区大家庭;《尾声:城市,让生活更美好》表达的是全世界的盛会在这里举行的自豪喜悦之情。作为世博的主人,居民们欢迎、担当、迎接更加美好的明天。
《家园·印象上钢》的全部演职员人数约为260人左右,来自上钢社區。自然生动是整个演出的一大特色。那一声声“棒冰吃伐?赤豆棒冰——”、“门窗关好,火烛小心!”那一幕幕下象棋、放风筝、生煤炉、搭竹竿晾衣服……无不让人感到亲切。而两鬓斑白的老伯伯们将水桶操跳得欢快俏皮、年过半百的老妈妈们将女子现代舞舞得柔美灵动,这群中老年人十分本色地展现了上钢人的生活点滴,也带动着观众进入共同的上海记忆。
“写这个作品是一个痛苦的过程。”龚孝雄坦言。在他的电脑上,至少存了13稿的剧本。从开始写作,不断地讨论、修改,到最终定稿,大概用了大半年时间,而他之前的音乐剧《白娘子》的策划创作只用了两个月。“以前创作的剧本,基本是以我为中心,大多数情况下,是导演、演员帮我完成我的创作诉求。但是这个剧本不同,需要考虑很多因素:第一,要考虑我的演员团队,剧情不能太复杂,得让老百姓理解;第二,要考虑艺术性,原生态也要做出艺术品位来;第三,要考虑演出的操作性,世博的舞台不像大剧院,比较简约,没有大的舞美设计,有很多局限;第四,要体现老百姓的故事,反映社区想要反映的东西,内容要求更复杂一些。”
张旭儒是作曲的行家,但在《家园·印象上钢》的音乐上也毫不掩饰其创作的难处:“要深入挖掘主题,反映整个社区从无到有、从过去到现在的整个转变过程,把居民们的精神面貌反映出来,让人一看就是上海的,就是上钢的,这需要下功夫。可吸收的元素不多,要创作元素。无论是挖掘元素本身,还是声音表现方式、音乐语言方面都有难度。既要有群众性,要让老百姓都弄明白,一听是社区的东西,又要有观赏性,有文化含量。那么现在创作下来是很综合的,有传统的,有西方的,有管弦乐语言的,有纯纯的民族乐语言的,有打击乐语言的,有钢琴、江南丝竹、沪剧、越剧、淮剧等语言的,还有创新的钢铁语言,以及街舞、摇滚等语言,总之把流行的、严肃的、通俗的、民族的都融合在了一起。这种融合其实是很困难的,要考虑风格是否统一,气息是否流畅,对揭示的内容是否合适。”
虽然上钢社区已经有了独特的钢鼓队,且是国内首支,但是在张旭儒眼里,钢鼓乐器是从南美引进来的,他更希望为上钢创作一样独一无二的国内外历史上都没有的东西。“以前西方有一种表演形式是敲击破铜烂铁类,再配上打扑克的、扫地的声音,完全是趣味性处理,挺有意思的。那我就想,我们上钢为何不可以?”之前张旭儒创作过《土·皮赋》《本真与前卫的对话》等打击乐作品,用了原生态的乐器,在挖掘新的声音方面更有经验,也更有一些把握,他打算用废钢铁创作一段新的打击乐。于是,张旭儒兴冲冲地跑去工厂,却发现都是大块钢铁,到处打听后,终于在浙江平湖一家废品收购站里挑到了一些钢铁的零部件,编成一部废钢铁打击乐,取名为《钢趣》,象征着过去钢铁工人工作的场景,虽然辛苦,但是他们愿意参与到祖国建设中来,有着愉快的、高兴的心情。“选零部件的时间很短,不够充分,要是再丰富点就好了,我觉得以后还可以添加点新的东西,增加换声部或者其它。《钢趣》大人、小孩都可以玩,我希望留给上钢一些自娱自乐的东西。”
翻开中国文化史,那些令我们动容的作品大都是民间制造。《诗经》中最感人的不是宫廷里的“雅颂”,而是民间的“国风”。“文艺作品来源于生活,群众无疑也是评判文艺作品的主体之一。现在很多的文艺作品,常常是‘既不叫好又不叫座’,原因就是很多文艺作品的创作脱离了群众、脱离了社会。”上海市文联艺术团常务副团长顾坚核认为。实际上,《家园·印象上钢》的创作也促使艺术家对文艺进行着更深入的思考。“艺术应该和生活联系在一起,密不可分,从深度上讲,我们做音乐要反映生活,现在的、过去的、未来的生活,都可以。但是我们之前喜欢写得远一点,空灵一点。眼前的东西似乎不太好写。参与到这个项目后,我亲眼目睹了上钢人的状态,他们是建设初期一帮勇士,一帮牺牲精神极强的人,而且他们的群体感、荣誉感是真实的,爱家爱国的感受是真实的,这种精神让我们蛮震撼的。作品要反映这些普通老百姓,需要去发现、提升,然后进行创作,对我而言也是一个新的高度的考验。而且这种能雅俗共赏的艺术样式,容易引起共鸣,是过去不多见的,好的更少。”张旭儒说。
“从专业角度看,我的这个作品与其他创作相比不一定是最好的,但肯定是最特别的。为老百姓写这个戏,最大的成就感就是我们给老百姓提供了快乐的平台,以我们的方式参与世博,展示上海社区老百姓的贡献。没有什么功利性,这使得创作也更为神圣,更有意义。”龚孝雄感言。事实上, 群众的参与也使文化艺术释放了曾被束缚的手脚,绽放出更大的能量,不再成为政府自弹自唱的节目,也不再是经济发展与地方形象的婢女。
为社区播下文化的种子
2009年9月,上海市文联艺术团常务副团长顾坚核专程拜访著名舞蹈家、编导胡嘉禄,邀请他担任《家园·印象上钢》的编舞。认真思考了七天后,胡嘉禄回了个电话:行,但我要做总导演。于是,胡嘉禄推掉了众多演出项目,开始全身心投入创作。
为了走近居民,他特地在上钢社区住了一个礼拜,每天到菜场与各种各样的人聊家常,参观红色礼堂、社区学校……训练开始了,起初胡嘉禄还有点忐忑,虽然已经经过了选拔,但是演员的水平差异还是很大,腰鼓、现代舞等很多人都没有接触过。排练前,胡嘉禄先搞了个动员大会,“我告诉他们这是一件百年难遇的事情,至少在三代人中,你的孙子孙女不太可能再在家门口看世博会了。中国人讲缘分,这就是缘分。现在政府帮你们搭一个平台让你们在台上亮相,你们是舞台的主人,我们是幕后。”考虑到演员们基础差,几乎所有的动作,60多岁的胡嘉禄都一个个示范,甚至趴在地上,亲自演示给他们看;考虑到演员们都上了年纪,很容易受伤,胡嘉禄把自己的练习心得传授给他们。“既然你们是自愿报名来参加的,不能打退堂鼓,这不是强迫,要真正高兴起来,如果觉得不高兴了,不要勉强。”胡嘉禄希望这些演员能尽心投入,因为内心不整齐,外部也不可能整齐。而让胡嘉禄感动的是,这群上了年纪的演员非常认真。“有一天我看到一个女演员精神不济,一问,原来是昨晚上夜班,通宵没合眼,一下班就赶来排练。有人晚上生病,早上打吊针,下午就赶着来排练,我让她回去休息,她不肯,我就要求她在旁边歇着,可是后来她又偷偷跑到后面去排练了。还有人这里的房子出租了,已经搬到浦西住,依然每天赶过来。这些演员上有老下有小,虽然退休了,但是家里的压力不比上班族小,可他们自己克服困难毫不耽误排练。他们已经有荣誉感了,每次排练完后,还私下花时间去练,过几天就一个新的面貌,他们的投入,专业团队都不一定做得到。”有时候,胡嘉禄会安排各个节目进行交流,相互促进,老人们都不服输,有做错了的要求再给一次机会,没想到一紧张错得更多,散了以后还不肯走。第二天来排练,他们对胡导说:“下次我们再也不会错了,我们不会让你丢脸。”诚恳得就像犯了错的小学生。这让胡嘉禄很感动:“没事,没事,还有时间,你们已经很不容易了,现在都60多岁了,没有人可以跟你们比。”
也许在一些人看来这位著名的舞蹈家、编导愿意把整天整天的时间花在一大群几乎是零基础的老伯伯老妈妈身上,实在让人有点匪夷所思,这就犹如是大学教授去教小学生,有点大材小用。但是胡嘉禄却不这样认为,他反而很庆幸获得了这样一个机会,“这个社区给了我一个很好的平台,艺术家也需要平台,真正呈现内心期望,当然这不是把老百姓当做工具,而把他们当成创作的主题,让他们能动地去发挥。”1989年胡嘉禄远离故里,去美国“寻梦”,先后在现代舞大师玛莎·葛莱姆和阿尔文·尼古莱斯的现代舞学校深造。“美国的学习,最重要的不是学到技术,而是懂了很多道理,要爱舞蹈,用舞蹈去生活,让舞蹈成为生活的一种常态。”所以回国后,胡嘉禄抛弃了优越的待遇选择了自由职业。“艺术没有专业业余之分,是每个人应该享有的权利。用自己的身体来表达自己内心的情感、经历,愉悦自己,这才是艺术的功能,是人性中最重要的。社区文化是对艺术概念的延伸。”胡嘉禄说,“另外,做这台节目,我还有一个思考,我们不是抱着功利的目的来做这台节目的,我打算演出完后起码有三、四个节目留下来,并一直能演出,甚至不断提高。” 让艺术的种子播撒到社区的每一户家庭,并在每个人的心中生根发芽,这也是上海市文联所希望的。实际上,《家园·印象上钢》的背后还有着上海市文联这个强大的后援团。
2002年起,上海市文联就派出了文化指导员进社区,组织一些综艺性演出。当时更多的是送戏下社区的形式,居民们也是被动地接受。但文联并不太赞成这种请专业人员参与演出的“拿来主义”,也不提倡花钱请大牌明星,因为这种方式的社区文化带给老百姓的快乐是一时的,最后顶多多一句话——“宋祖英来过我们这里!”但是实际上什么都没有留下。所以上海市文联除了帮社区与艺术家牵线搭桥外,也一直尝试着去引导社区文化,让居民们从被动 “看”的角色转换为主动“演”的角色,并通过艺术家的辅导,使老百姓从自娱自乐的层面上升为比较专业地演自己的故事,打造地方特色的文化品牌,为社区留下文化方面的积累。而在这样的引导下,上海的群文建设也呈现出百花齐放的特征。
“现在的社区群众,已不仅仅满足于欣赏专业的演出和活动。社区群众迫切地想要亲身参与各类文化活动,通过文艺作品的创作,围绕中心服务大局,抒发情感歌颂善美,渴望能在专业舞台上一展自己的风采,希望拥有自己的艺术人生。而社区的领导们也一直在寻求群文工作的突破点。为此,我们为社区探索、总结、实践了群文工作拓展提高的新模式,利用文联的专业优势与社区群文相结合的方式进行了有益的尝试。上钢社区(街道)党工委、办事处一直酝酿已久,期望打造出反映居民生活、由居民自我演绎的原生态经典剧目,经反复探讨,2009年策划了世博情境剧《家园·印象上钢》,上海文联则从专业角度予以合作与支持。该情境剧不仅可以服务于世博,而且可以探索出一条专业与群文相结合的新思路和新模式,为上海群文发展开辟新道路、注入新力量。”顧坚核说。为了更好地反映并引领人民群众的精神生活,2009年下半年,上海市文联相继在马陆镇和上钢新村尝试性地建立了文艺创作基地。基地成立后,文联一批具有较高艺术造诣的文艺工作者,带着创作任务,扎根基层社区,有力提升了群文工作的创作水平,推动了上海的原创力,同时采风、排演、讲座及辅导等多种形式的文化活动,也为广大文艺家撷取创作素材和灵感提供了便利,既增强了文艺家走进生活的感受,又推广了“深入生活是创作源泉”的理念。今年,上海市文联计划再设3个文艺创作基地,同时希望吸引白领参与。顾坚核说:“现在的社区文化参与者大多是中老年人,但是实际上白领也应该是社区文化的一部分,怎么将白领吸引进来,也是我们正在思考的问题。接下来,我们计划与陆家嘴社区合作,打造白领文化,初步打算以小剧场话剧作为突破口,主要演员依然是专业的,配角从白领中招募选拔。”
“上钢文化”的探索之路
文化部部长蔡武说:“历史的经验教训告诉我们,文化建设一定要以人为本。我们始终不能忘记发展文化的目的就是要满足人民群众日益增长的文化需求,保障人民群众的基本文化权益。”“我周末习惯到公园散步,每当看到公园里的人们自发地聚集在一起唱歌跳舞,我的心底都涌出一种感动。说实话,我们群众的需求并不高,我们有责任为满足老百姓并不高的文化需求创造更好的条件。”没有奢华的大制作的宏大叙事,却有柴米油盐日子里的丰富文化生活,上钢社区居民们幸福而忙碌的景象应该正是蔡武部长所期望看到的。从另一角度而言,也正是由于“文化”的全面渗透,与“民生”的有效融合,才有了上钢社区崭新的一天天。
上钢社区的历史勾勒
上钢新村街道地处浦东新区城区西南部,区域范围东至上南路,南至川杨河,西、北临黄浦江,辖区总面积7.54平方公里,有23个居民小区,户籍总数4.01万,户籍人口10.60万,常住人口12.64万。作为上海市的第一批工人新村之一,上钢新村始建于1952年,目前由上钢、德州、济阳及耀华路以北的新世纪花苑、上南花城等五部分组成。虽然是上海社区里的元老,并且沾着黄浦江的仙气,但社区的发展并没有一帆风顺。
与陆家嘴一样紧邻着黄浦江,与陆家嘴一样在黄浦江里划了一道漂亮的湾,但是当陆家嘴忽然摇身一变,高楼林立、灯火辉煌,成为上海最具魅力的地方之一和改革开放的象征的时候,上钢社区依然显得灰头土脸、步伐迟缓。45年前,上钢社区可以用“老少边穷”这四个字来概括。在浦东被看成是上海乡下的岁月里,位于浦东最南边的上钢社区无疑是乡下的乡下,因为交通不便,这里曾被称为“浦东的西部”。那时的上钢社区,很多房屋一到雨季就面临着被浸的厄运,这里的基本硬件老旧,卫生中心设施缺乏,更不用奢望有像样的娱乐场所,休闲绿地;亲朋好友过来串门,想要请他们上饭店吃顿好一点的饭都无处可寻。走进上钢社区,映入眼帘的除了众多满鬓斑白的老人外,还有不少行动不便的残疾人。在这里居民们的人均收入可能是浦东最低的,而老人的绝对数是浦东最高的。那时的上钢社区也像一位老人,散发着历史的陈旧气息,显露出动荡生活中的疲惫。
但是与此同时,它也是一位坚韧隐忍的老人。2003年、2004年它敞开胸怀接纳了数千人次的下岗工人、协保人员,为体制的顺利改革作出了贡献;仅在2005年,上钢社区就有4065户居民与近百户企业搬离家园,历史悠久的大型钢铁企业——上钢三厂(浦钢公司)被整体搬迁,为的是上海世博园区的建设。变迁是痛苦的、难熬的,但“老人”凭着其坚韧与隐忍终于迎来了重获活力的崭新的一天。进入新世纪后,随着卢浦大桥的开通,申博的成功,上钢社区有了新的面貌, 近2.5平方公里成为2010年中国上海世博会主展馆建设区域,1.7平方公里成为浦江两岸开发区域。三条轨道的连通,也使之一下子成为交通要道。
如今,走进上钢社区你会发现,虽然与高档楼宇的豪华装扮相比,这里经过整体翻修的房子只能算是衣冠整洁,但是在街道、长廊旁陈列展示的书画、篆刻等作品却透出金碧辉煌的高楼所无法拥有的高雅气质。
对于上钢人而言,一个现代化的休闲、购物、餐饮、娱乐场所的缺失,一直是心中莫大的遗憾,而今在世博轴的延伸处,一个集展览展示、交流交易、互动体验、欣赏品味、创意办公、酒店公寓为一体的文化广场——“大道2010”正在兴起。为了让众多的老人度过金色的晚年,上钢社区探索了一系列为老服务的体系:建设床位、桌位、餐位“三位一体”的养老设施,健全“邻里助老”、“领里互助”的关爱网络,策划“守望真情”的系列活动……针对社区内的残疾人等弱势群体,社区还新建了爱心慈善超市、残疾人服务中心。同时,曾经因为物质条件较差、生活水平偏低而低落迷茫的居民们也开始有了缤纷多彩的忙碌生活——居住在这里的人们可以去街道文化中心有着35,000册藏书的特级图书馆享受精神食粮;可以参加舞蹈、音乐、话剧、朗诵等各类文化活动,参与“温馨节”、“风尚节”、“润心节”等獨有的文化节日;可以以非常低廉的学费在社区学校参加钢琴、编织、剪纸、国画、面塑等30余种精品课程。
“钢质文化”的萌芽
“我到上钢社区工作已经近10年。刚到这里时,心理落差挺大的,同样是浦东的行政管辖区域,这里与其他区域的节奏、敏感度太不一样了,交通不便,生活比较封闭,物质条件较差。”上钢社区(街道)党工委书记陆敏之回忆着当时的情景,从浦东的花木社区调到上钢社区工作后,她感到社区很多方面都亟需改善,首先要从哪里抓起呢?“硬件不足,软件补”,这是上钢社区所做的一个重要决定。而所谓的软件,社区文化是重要的组成部分。但问题随之而来,什么是真正的社区文化呢?一直以来,很多单位、街道的惯用做法就是花一点钱让某个专业团队代表他们进行演出。这似乎是个立竿见影的办法,但陆敏之对此却不以为然。“我觉得社区文化,是生活在这里的居民们共同展示出来的底蕴和内涵。社区文化原本就存在,但要挖掘、要引领、要培育。”
为了挖掘上钢社区固有的社区文化,陆敏之开始一家一户走访居民。“2002年 、2003年我直接接触过很多上钢三厂的劳模,他们给了我很大的触动。其中一位是上钢三厂下属企业的厂长,他家三代人住在一起,生活得很拮据,那时外地很多企业高薪聘请他去工作,并允诺解决他的房子问题,但这位劳模一口回绝了,因为他觉得自己是国有企业培养出来的干部,应该为国家作贡献。我还接触到一位劳模,是炼钢车间的主任,他跟我说,他们那时候哪有空调、电风扇,太热了,就把在水里浸过的麻袋布往身上一披,以这样的方式散热;如果实在热得不行,就跳进用来冷却钢的冷却水里浸泡一下。在这样的工作环境中一路走过来的劳模,我们社区还有很多很多。我感觉到,虽然这里物质生活条件匮乏,但精神却很富有。”劳模身上闪耀着的精神感动了陆敏之,并让她联想到了“钢质文化”。要把钢铁工人的坚韧朴素充分展现出来,用钢的特性锻造社区文化,陆敏之暗下决心。
于是,“钢琴”与“钢鼓”首当其冲,成为塑造“钢质文化”的排头兵。自1995年起,“上钢杯”青少年钢琴赛已成为上钢社区文化品牌项目,每年一届的赛事不仅吸引了众多青少年的积极参与,更让许多人认识了上钢的文化追求。几年来,“上钢杯”青少年钢琴比赛的规格不断提升,从区级比赛活动上升为市级,甚至辐射至长三角地区。2008年又设立了社区钢琴学校,让居民们平时就能走进学校,亲身学习和体验钢琴的独特魅力。
2007年,上钢新村街道办事处从南美引进了钢鼓乐器,并成立了上钢社区“江畔馨风”钢鼓乐团。乐团的成员都是社区的居民,平均年龄超过60岁,起初他们有的连简谱也不识,但有着与钢鼓乐器一样的热情和永不气馁的钢铁质地。在上海市打击乐协会老师的指导下,经过3年来的刻苦训练,这支全国唯一的钢鼓乐团的演奏水平有了突飞猛进的提升。2008、2009年,乐团带着上钢人民的激情与豪迈把钢鼓敲进了上海大剧院和上海音乐厅,并在“鼓舞东方,激情上海”第三届全国鼓艺大赛中荣获金奖。
环境能改变人、塑造人,陆敏之熟谙环境的作用,于是对上钢社区的外在表现形态也进行了改造:以成山路为轴,北面各类建筑外立面为红色的墙,让人联想到炼钢火焰;道路两侧灰色浮雕,呼应着钢铁的色彩;红色礼堂、社区文化中心则用了钢柱,从外部形态上彰显着工人新村的特色。而成山路的南面,主要延承着中国的传统文化,一路走来,展示着书画、篆刻等作品的诗路、画雨、篆道、书廊,让居民们时刻浸润在诗情画意中。
“2003年,我提出浦东是不是可以借用新天地的理念改变这里的环境,这是我一直以来的梦想。当时这里的环境是令人压抑的,也没有什么商业文化,有的只是杂乱的小摊小贩。我知道新天地、8号桥等地方,原来也不是很好,但经过改造后,既保留了老建筑,又增加了经济收入。我觉得上钢也能进行这样的改造。之前这个想法遇到很多阻力,但是我没有放弃。后来终于有了一个机会,2008年,世博园区建造时留出一块空间,我就开始借此实践我的想法。”于是,在陆敏之的坚持下,有了“大道2010”系列项目,对上南路(耀华路至成山路)西侧沿线,进行了总体环境建设和功能改造,新建了部分服务设施,也改善了世博场馆周边地区的城市面貌。
具有上海石库门建筑和弄堂风情的漂亮楼房出现了,集展览展示、交流交易、互动体验、欣赏品味、创意办公、酒店公寓等功能为一体的文化广场拔地而起,击退了当初一片怀疑的目光、反对的声音,但这只是上钢社区商业文化崛起的开始。“现在这些都是临时建筑,只能说先做一个引子,相信能给人们带来一定的启发。我时常跟街道的工作人员说,你们要给老百姓做引导,带他们去新天地、田子坊看看,希望社区的老百姓能更加积极、更加主动地参与社区文化创意产业。”陆敏之说道,后又语气坚定地加了一句:“与新天地不同的是,‘大道2010’是让周边居民消费得起的文化广场,我们的最终目的还是为了尽快改善居民們的物质生活。”陆敏之把“经济民生”和“文化民生”看作是一个有机整体,视野宽广。
“红色文化”的探索
“讲到文化大国,或者文化大国里面的大国文化,我认为,它不在于那些外表的东西:体育、GDP、武功……而是在于内心、文化心理模式。鲁迅当年讲的所谓国民性,我今天把它归结为一种文化心理模式,就是我们这个民族的文化心理几千年以来所形成的一种思维惯性,这个方面我们要好好研究、探讨,找到我们今天在心灵上的病根,以便我们将来的改进。”学者邓晓芒如是说。同样,上钢社区要真正传承、发扬钢质文化,单靠钢琴、钢鼓等带有钢性特质的乐器以及红墙、钢柱等外部形态是远远不够的,需要将“钢”的坚韧顽强、工人阶级特有的朴素情感根植于人们内心。
在上钢街道济阳三村小区,居住着85位曾参加过我国第一颗原子弹、氢弹会战的功臣科技工作者和建设者,人称“两弹村”。2004年10月,在我国第一颗原子弹成功爆炸40周年前一天,上钢街道“两弹一星”爱国主义教育基地落成揭牌,由原子弹功臣们撰写的《红柳》一书同时出版发行。自爱国主义基地落成以来参观者络绎不绝。“两弹一星”功臣们为祖国国防事业而奉献出的激情岁月和一段段感人肺腑的故事成为了对干部群众和青少年进行爱国主义教育和国防教育的宝贵教材。与此同时,上钢社区还成立了“劳模之家”,完整记录着在上钢涌现的超过百位的全国及上海市劳模的事迹。如今这些劳模们,大部分早已退休,他们被邀请到中小学担当校外辅导员,到社区、企业作报告,讲述当年艰苦创业的历程……
2009年6月29日下午2时许,众多党员齐集在历城路某一楼大厅,弧形的天花板,花格子的窗,一排排长桌长凳,初一看仿佛步入一个教堂,然而两旁悬挂的小红旗以及主席台背景的红五星,又让人联想到当年庄重与简朴的延安抗大式礼堂。耳边音乐声响起,不是圣歌,而是激扬的马蹄声,《红军想念毛泽东》、《五月的鲜花开遍了原野》等红色歌曲通过六声道的音响设备盘旋而出,将人们带回了激情澎湃、斗志昂扬的革命岁月。上海市文联何麟副书记声情并茂地朗诵了诗歌《中国布鞋》。演员出身的他那满富情感、抑扬顿挫的声音,将仪式的气氛推向了高潮,在座很多人热泪盈眶。在“红旗颂”的音乐中,上钢社区老中青三代党员代表举起右手,重温入党誓言,再一次向党作出了庄严承诺。这就是上钢社区“红色礼堂”的开启仪式。
教堂的表皮,却是红色的内里:红色的音乐、红色的故事、红色的诗歌……一片红色的革命氛围,红色礼堂无疑是一种大胆而新颖的尝试。也就是在这样特别的环境中,上钢社区街道所属基层66个党组织轮流开展着组织生活,每到周三,这里还有特别的主题活动,包括进行“微型党课”,由党员、劳模、两弹一星的专家等讲述身边的故事。
“为什么做红色礼堂?因为我觉得我们共产主义的信仰也需要有仪式感,需要有文化内涵。我一直在思考,在社会结构转变和思想文化传统的激荡变迁中,用什么样的形式和方法来活跃、丰富党员的组织生活,从而取代以往程式化的说教。我联想到了教堂。现在的宗教场所很有吸引力,自从中国大陆恢复宗教场所,允许宗教信仰自由,教民就成几何级数增长。他山之石可以攻玉,于是,我就想到借用教堂的外在样式来进行党员教育。同时,将政治‘口号’用诗歌、歌曲、小故事等老百姓喜闻乐见并容易接受的文化形式加以诠释,并对当前社会中存在的与核心价值观有冲突的思想、观念解疑释惑,以此潜移默化地影响、感染和教育老百姓。”陆敏之解释道。相比之前“党群服务中心”“阳光驿站”给人以休息地的感觉,“红色礼堂”的神圣感、肃穆感、仪式感,更能让人联想到安顿心灵的精神家园,承载起每一个党员对理想的执着,对信念的虔诚。
文化民生是个庞大的工程,人数众多的“红色干群”同样应是文化民生的润泽部分。如何让文化和理想比翼齐飞,“红色文化”的探索无疑具有创新价值。74岁的离休党员干部陈泽是红色礼堂讲师团成员,在参加了活动后,他深有感触地说,踏进红色礼堂,在“红旗颂”音乐中,我们自然而然受到感染和感动,胸中升腾起崇高的情感。
阳春白雪和下里巴人的完美联姻
“民生”一词最早出现在《左传·宣公十二年》,所谓“民生在勤,勤则不匮。”而到了现代社会,民生之本,由原来的生产、生活资料,上升为生活形态、文化模式、市民精神等既有物质需求也有精神特征的整体样态。所以备受关注的“保民生”不只是保衣食住行医教,还要满足人民群众日益增长的精神需要。这种精神层面的满足,绝不是简单地听场演唱会、看场戏。事实上,曾几何时,对普通老百姓而言,听场演唱会、看场戏都如同精品店里的奢华品,可望而不可即。如今,这种局面有了改善,在上海,文化艺术的春风吹进了寻常百姓的庭院,不再只踯躅于阳春白雪的高雅场所;在深圳,“开放、平等、免费”成为公共文化的服务理念……不过,这也只是精神上的浅层“温饱”,要真正达到精神上的“小康”需要让群众真正成为文化艺术的“主人”,充分渗透其间,并从中得到精神激励、智力支持以及物质快感所无法比拟的幸福感。
从2001年起,上钢社区文化活动按照自然季节特点和街道工作重心的要求,细分为“春的遐想”、“夏的激情”、“秋的韵味”、“冬的温馨”四大板块,并且每一季都赋予群文活动新内容,使活动常搞常新。同时,社区借助两弹一星建设功臣、历届老劳模及梁波罗等20多位文化名人共同筹划了一系列提倡先进、科学、高雅的文化活动,特别是其中以社区身边感人事为题材创作的节目,让居民的精神境界在感动中得到升华。子曰:“工欲善其事,必先利其器。” 要使群文活动真正有声有色,必须有优秀的文化团队。现今,上钢社区共有220支文化团队,日益积淀着属于自己的韵味与灵气。仅在2009年,各类文化团队共参加各类大中型文化活动300余场,受益群众8万余人次。其中“江畔馨风”剧社成立于2003年,坚持每周五的剧社集体活动。该剧社创作排练了许多群众喜闻乐见的小品故事、朗诵,以身边事教育身边人,受到了社区群众的欢迎。舞蹈队成立于1997年,全队队员平均年龄55岁以上,每周二、五活动。虽然年龄偏大,体能较差,但这群老伯伯老阿姨们激情洋溢,坚持基本功训练,坚持自编、自排、自演各类新节目为社区居民服务。他们编创的绳操“大家一起来”获得首届“吉祥杯” 舞蹈大赛二等奖、新区健身操比赛一等奖,同时被市老龄委邀请参加中日韩友好民间交流演出,凤凰卫视对此节目进行了专门录制播放。
在不断培育文艺团队的同时,上钢社区也在广泛推广普及传统才艺,“百人剪纸展示”、“手工艺作品展示”、“旗袍时装秀”等活动受到了居民的热烈欢迎与积极参与。上钢社区学校内,编织、剪纸、国画、面塑等精品课程也开展得如火如荼。学员们希望在2010年上海世博会举办之际把这些手艺展现给各国来宾,让国际友人也能够喜爱中国传统艺术和文化。与此同时,“三民”(民族、民俗、民间)博览馆落户上钢,也使以往零散的民间才艺拥有了“永不落幕”、常年展出的“根据地”。世博会举办期间,上钢社区将成为世界各国文化、中国传统文化、本地社区文化“三文”交相辉映的“大舞台”。
“我比较反对用灌输的形式,而喜欢用‘春风化雨,润物无声’,寓教于乐的方式。”陆敏之说。事实证明,随着社区居民参与活动的积极性越来越高,他们的精神也焕然一新,身体越来越硬朗,笑容越来越灿烂,心态越来越年轻,之前家里、邻里间的矛盾也随之烟消云散。然而社区的工作人员深切地体会到,这种变化并不是一蹴而就的,做文化不像平地起高楼,一天一张新面孔,心灵的建设往往需要花费更漫长的时间,投入更多的精力。起初,看着其他社区在文化方面频频得奖,工作人员们也会着急,无形中也给陆敏之带来了很大压力。但不断挖掘着钢质文化,同时又受其影响的陆敏之也炼成了钢铁般的坚定意志:“如果是用资金请名人代替表演的方式而获得的奖,我一点也不在乎,这不能真正代表社区文化的实力。我在乎的是我们自己培养出来的团队得不得奖,我更愿意每年把钱投入文化中心、社区学校与各居民区,请艺术家帮忙培养居民的文化素养,挖掘本地老百姓身上的文化潜质。我认为,让阳春白雪和下里巴人走到一个最佳结合点,提升文化的灵魂,这才是社区文化。”陆敏之告诉自己的团队,资金紧缺,就一分钱扳成两分钱用,在社区文化建设上更需要的不是多用点钱,而是多用点心。终于,经过不懈的努力,很多奖项纷至沓来。同时,经过了几年的积累,在中国2010年上海世博会来临之际,社区各方面条件日益成熟,原生态社区情境剧《家园·印象上钢》应运而生。
居民们的幸福文化生活
上海世博会将近,《家园·印象上钢》即将正式上演,参与其中的演员们也是个个铆足了劲。他们为能参与世博而感到无限自豪,也明白自己的精神面貌与上海城市精神、国家形象息息相关。
序幕中领舞的孙德昌老人虽然白发苍苍,但是精神矍铄,在舞蹈队中,他是“老头子们的领军人”,一起排练的老人都是他的朋友。因为年纪不相上下,虚岁75的张敬方老人和他特别谈得来,他们一个是口琴队的指挥,唱歌、舞蹈都是他的爱好;另一个家住上钢五村,平时也喜欢跳健身舞,比如跳起那深受老年人喜爱的手杖操来可谓腿脚灵活身手不凡,一点都看不出已经是年过古稀之人。尽管有平时的基础,但是他们仍认真排练。每当听到别人夸奖他们的舞姿时,他们就会摇摇头:“年纪大啦,经常学了就忘。练习的时候喊口令一二三,最后上舞台要把动作与音乐配合在一起,感觉不太适应,像重新学起来一样。我们没有年轻人学得快,所以還得多练。”
在上钢社区有不少文艺积极分子都是因为共同的爱好“舞”到了一起。舞蹈队中好几个小演员都差不多年纪,原本在不同的学校读书,因为排练,结成了好朋友。他们和舞蹈队的叔叔阿姨爷爷奶奶也成了忘年交。9岁的束家奕参与了好几幕的演出,他和古稀老人的完美搭档让人以为真是祖孙两个!他说之前参加了学校的舞蹈兴趣小组,自己也没想到会被挑选进了这个舞蹈队。来了之后感觉练习非常辛苦,但是也很开心。尽管只和舞蹈亲密接触了一年,但他跳起来不仅动作有板有眼,而且根据剧情的展开,表情也丰富多变,自然生动。集体舞很多地方需要演员整齐——高矮胖瘦整齐、舞蹈动作整齐。单是这个“整齐”就花了演员和编导不少心思。《家园·印象上钢》中“太极和扇舞”的节目,需要一个太极矩阵,为此舞蹈队联合了社区太极晨练队一起练习。人数多、水平参差不齐,只得一次次排练、筛选,最终从三个队中抽出24个人组成方队。最后留下来的人既感到光荣又觉得责任重大,他们都自愿“失去自由”——排练第一,一切为世博演出让路。参与演出的郑礼义说:“我们这些人各家有各家的情况,有的孩子在国外,叫老人去共享天伦,老人为了排练不去;有的本来要春节朋友聚会,为了排练放弃了。至于身体不好什么的,那更加不在话下了。大家都保证不请假,既来之则练之。”《家园·印象上钢》的演出不仅提升了普通老百姓的美感,也使他们的精神生活丰富起来。
陈金妹之前是一名小学语文老师,先后在浦东南路小学、东方小学等学校任教。2002年她从小学教育的岗位上二次退休回家,充实的忙碌的生活如同泄了气的皮球一下子干瘪无聊起来。为了填充与几十年的职业分道扬镳后让她无所适从的一分一秒,陈金妹开始加入麻将大军,每天中午指针还不到十二点就匆匆放下饭碗,端着茶杯到隔壁邻居家“报到”,直到晚上五点才意犹未尽地回家。就这样,大半年的时间就在哗啦哗啦的麻将桌上一晃而过。虽然生活又忙碌了起来,但是陈金妹的内心对这样的生活状态并不满意。也许是每天搓麻将坐的时间太长的缘故,她的强直性脊柱炎发作,严重时双脚疼得不能着地,只能躺在床上。正在这时,上钢社区学校的领导上门了,他们知道陈金妹有剪纸的专长后,特地邀请她担任剪纸班的老师。“我想这是一个契机,既可以改变自己的生活状态,同时也可以为社区、为居民做点事情。于是我正式接受了聘请。”陈金妹说。招生开始后,剪纸班学员日益增多,从一开始的几个学员已经发展到了几乎每个居委会都有剪纸班,每学期学员有两三百个,年龄跨度从幼儿园大班的小朋友到年过百半的老人。现在的陈金妹虽然比以前瘦了,但身体状况有了很大的改善,精神也很饱满,“是社区教育使我摆脱了无聊的麻将桌,给了我展示自己的平台,丰富了我的晚年生活,同时给了我莫大的荣誉,让我在退休之后还荣获了‘浦东新区社区教育优秀教师’的称号。”为了传承普及和宣传这项非物质文化遗产——剪纸艺术,提升社区居民文化品位,也为了促进就业服务,帮助困难妇女以技能创造新生活,上钢社区(街道)妇联于2009年1月成立了“上钢剪纸坊”,面积50多平米,内有剪纸作品数百幅,可提供30余人的学习剪纸和兴趣见习。剪纸坊成立以来,吸引了300多位剪纸爱好者学习剪纸艺术,而陈金妹也成为了上钢剪纸坊的负责人。
当然,在社区文化中受益的不仅仅是退休老人。2002年秋,当时正读初二的朱陈喆受邀到上钢社区学校担任钢琴教师,最开始的学生是3位一点不懂乐谱的外婆级老人,每周一次为老人授课,每月100元补贴。和朱陈喆一起练琴的同学知道后,都觉得她傻。“这100元,什么地方不能去赚呀?干吗要到社区学校?”但是,朱陈喆却感到:当一名社区学校的教师很光荣也很自豪。“我每次给学员上课,都能体验到一种温馨和快乐。我认为,这是一份可以给人带来快乐的工作。因为,在给老妈妈或给中小学的孩子们上课的同时,我不仅提高了琴艺,也提高了我的人际交往能力。我学到了许多课堂上学不到的知识。”
在上钢社区,在文化的浸润下,居民们越来越感受到自身的价值。陆敏之还清晰地记得几年前她去拜访一位“两弹一星”专家的情景。那位专家灰沉着脸,叹着气:“我们已经过时了,已经被遗忘了。”当年这批高材生背井离乡来到艰苦的空气稀薄的青海高原,为了特级保密工作的需要,他们基本过着“隐居人”似的生活,亲朋好友都不知道他们从事什么工作,更无法奢谈照顾父母,辅导子女。终于他们光荣完成任务,回归故里,但是之后的生活条件并不很理想,他们退居一隅,独自咀嚼着失落的情绪。幸好,经过不断地走访,上钢社区发现了这些“宝贝”,并把这些功臣请出来了,他们又得到了尊重,做讲座,参与各种活动,继续发挥着余热,用自己的行动感染着更多的人。原中国核工业总公司高级工程师唐懋功说:“我这一生非常欣慰,欣慰的是:作为一个普通的中国人有幸为核工业建设作出了毕生的努力;欣慰的是退休后街道和社区没有忘记我们。报刊有我们的身影,电台上有我们的声音。整个社会尊重我们,给了我们太多的关怀。因此我说:能够生活在上钢社区是我最大的欣慰。”
“这觉得这十年没有白累,社区的变化带给我很大的成就感。当初我从大型企业转到社区工作,很多人不理解,但我不后悔当时的选择。社区的工作让我真正懂得生活的状态究竟是怎样的。很多建设社区的想法不是突如其来的,是跟我们老百姓接触、互动后产生的,是他们感染了我。我希望更多人像我一样坚守在这样的岗位上,真正把老百姓放在心上。” 对陆敏之的采访不断被各种社区事务打断,能感觉得到这位女性书记单薄肩上的沉重压力。2005年至今,为了各项世博动迁、世博建设、世博安保工作的顺利进行,“5+2”(工作日加休息日),“白+黑”(白天加晚上)的生活让她徒生了不少疲惫。但是一谈到社区的未来,陆敏之脸上绽放开一片笑容,神采飞扬:“随着经济民生和文化民生的改善,我相信今后这里发展会更好。”陆敏之的眼神里,充满憧憬。
通过以下采访,读者会看到,在政府与文艺家各司其职下,才诞生了这个文化民生的“上钢样本”。而其中精彩的一笔,就是上钢人将生活场景演变成一场名为《家园·印象上钢》的文化盛典——2010年5月1日、2日,这场盛典将在世博园区的宝钢大舞台上演,形象地诠释“城市,让生活更美好”这句口号的深刻含义。这其中,不但渗透着居民们的汗水,还浸淫着政府和艺术家的心血。
《家园·印象上钢》:上钢社区文化的井喷之作
在全面描摹文化民生的“上钢样本”之前,我们先来看一看:这场将在世博会开幕日拉开帷幕的名为《家园·印象上钢》的文化盛典,其“炮制”过程有着什么样的幕后故事呢?
与众不同的艺术创作
2009年初,上海音乐学院作曲系副主任张旭儒接到了一个邀请:上钢社区打算做一台反映社区变迁和老百姓生活的节目,希望他为之作曲。“又是一个活儿。”这是张旭儒的第一反应。“活儿”是他们的行内话,每年都有不少社区、街道、单位等在某个特定的节日请他们这些专业人士出马,写个歌、编个舞或谱个曲,之后演出、评奖……热热闹闹一番,然后人走楼空,几乎什么都没留下。起初张旭儒以为又是一个惯常的活儿,没太在意。然而当他跨进上钢社区那刻起,眼前的一幕幕不断地告诉他,这不是一件简单的事儿。社区领导激情昂扬,他们想要制作一台具备专业质量的群文演出,希望能在世博会开幕时上演,以此向全世界展示出上海城市精神和上钢精神,展示出今日上海之特有的社区文化,体现出上海老百姓的快乐、幸福生活,同时也让普通民众在参与演出的过程中体验快乐。一连串的目标让张旭儒明显地感觉到对方的“野心”,大规模大投入,这可不是一般的小打小闹。“其他社区也有各自的文化建设,但是计划在世博那么高的平台,做那么大的一个项目,真的很少见。我当时就觉得上钢社区领导为了老百姓的文化活动,肯花那么多精力,有这么多投入,真的挺有魄力的。”作为受邀担任此项目编剧的上海京剧院国家二级编剧龚孝雄也有类似的感触。
“具备专业质量”是专业人士的拿手活,但是加上个附加条件——演员是普通社区居民,这倒是出了个不小的难题。这么专业的演出,普通居民是否可以胜任?这实在是未知的谱儿。然而当受邀的专业创作团队参观完社区的钢鼓乐团、剧社、舞蹈队、合唱队、健身队、腰鼓队、越剧队、京剧队、江南丝竹队等20余支文艺团队后,他们悬着的心放下了:这里有基础,能做!“我觉得上钢社区从领导到普通老百姓对这件事情的热情度、重视度是以往不多见的。发布要做这样一个项目后,社区人的参与度非常高,非常积极,我确实被感动了,我决心把这个节目当作品来做。”张旭儒说。
为了更深入了解社区,创作团队花了一个多月的时间采访了两弹一星功臣、上钢三厂老劳模、街道机关干部、动迁居民、志愿团队等,走访了很多户人家,参观了一些工作场面,对整个社区方方面面进行了比较彻底的了解。“上钢社区是一个非常注重文化的社区,注重以人为本的关怀,让我很感动。”龚孝雄感慨道。为了世博建设,仅在2005年一年中,就有4000多户老百姓离开了世代居住的家园,很多居民哭了,有人取走了老房子的门牌,有人留下了自己家里的瓦片、砖头,有人移走了家门前的一棵树,有人包了一包老家的土,有些老邻居搬到了新小区还是习惯走出家门,一起摘菜,保留以前的习惯,延续过去的亲情。虽然有着对故土的无限难舍依恋,但是居民们又充满了对新生活的欣喜,动迁让他们得到了以前不敢奢望的新公房,有了新的家园……最终,社区居民们的生活点滴、细微感触都融入到了原生态社区情舞剧《家园·印象上钢》的创作中。《家园·印象上钢》演出主题确定为:上钢社区的居民和上钢三厂的工人们,快乐地享受着上海城市建设的成果,抓住世博会发展机遇,今天重回昔日家园,在自己曾经工作的场所演绎钢铁人的故事,凸显“城市,让生活更美好”的世博主题。《家园·印象上钢》的演出时长约60分钟,共四幕——《序幕:旭日东滩》描述了第一代移民来到此地的情形:第一盏渔灯落地滩头,点燃了浦江之畔城市文明的曙光,拓荒者的脚印,烙在了这片土地上,他们成为了主人;《第一幕:太阳颜色》讲述的是钢铁工人热火朝天的工作场景,上钢人用火一样的激情,创造出如太阳一般辉煌的钢迹;《第二幕:弄堂派对》展现的是一派家庭邻里间其乐融融的景象,渗透着令人神往的温暖,是人间梦求的理想家园;《第三幕:风雨洗礼》反映的是上世纪80年代改革浪潮中,上钢人在风雨中前行,坚守着心中的祈望,走过阵痛,走出迷茫,迎来凤凰涅槃后的灿烂阳光;《第四幕:幸福家园》描述的是上钢社区借改革之风世博之光迎来了新的生活,并以善诚之心,接纳新朋老友加入社区大家庭;《尾声:城市,让生活更美好》表达的是全世界的盛会在这里举行的自豪喜悦之情。作为世博的主人,居民们欢迎、担当、迎接更加美好的明天。
《家园·印象上钢》的全部演职员人数约为260人左右,来自上钢社區。自然生动是整个演出的一大特色。那一声声“棒冰吃伐?赤豆棒冰——”、“门窗关好,火烛小心!”那一幕幕下象棋、放风筝、生煤炉、搭竹竿晾衣服……无不让人感到亲切。而两鬓斑白的老伯伯们将水桶操跳得欢快俏皮、年过半百的老妈妈们将女子现代舞舞得柔美灵动,这群中老年人十分本色地展现了上钢人的生活点滴,也带动着观众进入共同的上海记忆。
“写这个作品是一个痛苦的过程。”龚孝雄坦言。在他的电脑上,至少存了13稿的剧本。从开始写作,不断地讨论、修改,到最终定稿,大概用了大半年时间,而他之前的音乐剧《白娘子》的策划创作只用了两个月。“以前创作的剧本,基本是以我为中心,大多数情况下,是导演、演员帮我完成我的创作诉求。但是这个剧本不同,需要考虑很多因素:第一,要考虑我的演员团队,剧情不能太复杂,得让老百姓理解;第二,要考虑艺术性,原生态也要做出艺术品位来;第三,要考虑演出的操作性,世博的舞台不像大剧院,比较简约,没有大的舞美设计,有很多局限;第四,要体现老百姓的故事,反映社区想要反映的东西,内容要求更复杂一些。”
张旭儒是作曲的行家,但在《家园·印象上钢》的音乐上也毫不掩饰其创作的难处:“要深入挖掘主题,反映整个社区从无到有、从过去到现在的整个转变过程,把居民们的精神面貌反映出来,让人一看就是上海的,就是上钢的,这需要下功夫。可吸收的元素不多,要创作元素。无论是挖掘元素本身,还是声音表现方式、音乐语言方面都有难度。既要有群众性,要让老百姓都弄明白,一听是社区的东西,又要有观赏性,有文化含量。那么现在创作下来是很综合的,有传统的,有西方的,有管弦乐语言的,有纯纯的民族乐语言的,有打击乐语言的,有钢琴、江南丝竹、沪剧、越剧、淮剧等语言的,还有创新的钢铁语言,以及街舞、摇滚等语言,总之把流行的、严肃的、通俗的、民族的都融合在了一起。这种融合其实是很困难的,要考虑风格是否统一,气息是否流畅,对揭示的内容是否合适。”
虽然上钢社区已经有了独特的钢鼓队,且是国内首支,但是在张旭儒眼里,钢鼓乐器是从南美引进来的,他更希望为上钢创作一样独一无二的国内外历史上都没有的东西。“以前西方有一种表演形式是敲击破铜烂铁类,再配上打扑克的、扫地的声音,完全是趣味性处理,挺有意思的。那我就想,我们上钢为何不可以?”之前张旭儒创作过《土·皮赋》《本真与前卫的对话》等打击乐作品,用了原生态的乐器,在挖掘新的声音方面更有经验,也更有一些把握,他打算用废钢铁创作一段新的打击乐。于是,张旭儒兴冲冲地跑去工厂,却发现都是大块钢铁,到处打听后,终于在浙江平湖一家废品收购站里挑到了一些钢铁的零部件,编成一部废钢铁打击乐,取名为《钢趣》,象征着过去钢铁工人工作的场景,虽然辛苦,但是他们愿意参与到祖国建设中来,有着愉快的、高兴的心情。“选零部件的时间很短,不够充分,要是再丰富点就好了,我觉得以后还可以添加点新的东西,增加换声部或者其它。《钢趣》大人、小孩都可以玩,我希望留给上钢一些自娱自乐的东西。”
翻开中国文化史,那些令我们动容的作品大都是民间制造。《诗经》中最感人的不是宫廷里的“雅颂”,而是民间的“国风”。“文艺作品来源于生活,群众无疑也是评判文艺作品的主体之一。现在很多的文艺作品,常常是‘既不叫好又不叫座’,原因就是很多文艺作品的创作脱离了群众、脱离了社会。”上海市文联艺术团常务副团长顾坚核认为。实际上,《家园·印象上钢》的创作也促使艺术家对文艺进行着更深入的思考。“艺术应该和生活联系在一起,密不可分,从深度上讲,我们做音乐要反映生活,现在的、过去的、未来的生活,都可以。但是我们之前喜欢写得远一点,空灵一点。眼前的东西似乎不太好写。参与到这个项目后,我亲眼目睹了上钢人的状态,他们是建设初期一帮勇士,一帮牺牲精神极强的人,而且他们的群体感、荣誉感是真实的,爱家爱国的感受是真实的,这种精神让我们蛮震撼的。作品要反映这些普通老百姓,需要去发现、提升,然后进行创作,对我而言也是一个新的高度的考验。而且这种能雅俗共赏的艺术样式,容易引起共鸣,是过去不多见的,好的更少。”张旭儒说。
“从专业角度看,我的这个作品与其他创作相比不一定是最好的,但肯定是最特别的。为老百姓写这个戏,最大的成就感就是我们给老百姓提供了快乐的平台,以我们的方式参与世博,展示上海社区老百姓的贡献。没有什么功利性,这使得创作也更为神圣,更有意义。”龚孝雄感言。事实上, 群众的参与也使文化艺术释放了曾被束缚的手脚,绽放出更大的能量,不再成为政府自弹自唱的节目,也不再是经济发展与地方形象的婢女。
为社区播下文化的种子
2009年9月,上海市文联艺术团常务副团长顾坚核专程拜访著名舞蹈家、编导胡嘉禄,邀请他担任《家园·印象上钢》的编舞。认真思考了七天后,胡嘉禄回了个电话:行,但我要做总导演。于是,胡嘉禄推掉了众多演出项目,开始全身心投入创作。
为了走近居民,他特地在上钢社区住了一个礼拜,每天到菜场与各种各样的人聊家常,参观红色礼堂、社区学校……训练开始了,起初胡嘉禄还有点忐忑,虽然已经经过了选拔,但是演员的水平差异还是很大,腰鼓、现代舞等很多人都没有接触过。排练前,胡嘉禄先搞了个动员大会,“我告诉他们这是一件百年难遇的事情,至少在三代人中,你的孙子孙女不太可能再在家门口看世博会了。中国人讲缘分,这就是缘分。现在政府帮你们搭一个平台让你们在台上亮相,你们是舞台的主人,我们是幕后。”考虑到演员们基础差,几乎所有的动作,60多岁的胡嘉禄都一个个示范,甚至趴在地上,亲自演示给他们看;考虑到演员们都上了年纪,很容易受伤,胡嘉禄把自己的练习心得传授给他们。“既然你们是自愿报名来参加的,不能打退堂鼓,这不是强迫,要真正高兴起来,如果觉得不高兴了,不要勉强。”胡嘉禄希望这些演员能尽心投入,因为内心不整齐,外部也不可能整齐。而让胡嘉禄感动的是,这群上了年纪的演员非常认真。“有一天我看到一个女演员精神不济,一问,原来是昨晚上夜班,通宵没合眼,一下班就赶来排练。有人晚上生病,早上打吊针,下午就赶着来排练,我让她回去休息,她不肯,我就要求她在旁边歇着,可是后来她又偷偷跑到后面去排练了。还有人这里的房子出租了,已经搬到浦西住,依然每天赶过来。这些演员上有老下有小,虽然退休了,但是家里的压力不比上班族小,可他们自己克服困难毫不耽误排练。他们已经有荣誉感了,每次排练完后,还私下花时间去练,过几天就一个新的面貌,他们的投入,专业团队都不一定做得到。”有时候,胡嘉禄会安排各个节目进行交流,相互促进,老人们都不服输,有做错了的要求再给一次机会,没想到一紧张错得更多,散了以后还不肯走。第二天来排练,他们对胡导说:“下次我们再也不会错了,我们不会让你丢脸。”诚恳得就像犯了错的小学生。这让胡嘉禄很感动:“没事,没事,还有时间,你们已经很不容易了,现在都60多岁了,没有人可以跟你们比。”
也许在一些人看来这位著名的舞蹈家、编导愿意把整天整天的时间花在一大群几乎是零基础的老伯伯老妈妈身上,实在让人有点匪夷所思,这就犹如是大学教授去教小学生,有点大材小用。但是胡嘉禄却不这样认为,他反而很庆幸获得了这样一个机会,“这个社区给了我一个很好的平台,艺术家也需要平台,真正呈现内心期望,当然这不是把老百姓当做工具,而把他们当成创作的主题,让他们能动地去发挥。”1989年胡嘉禄远离故里,去美国“寻梦”,先后在现代舞大师玛莎·葛莱姆和阿尔文·尼古莱斯的现代舞学校深造。“美国的学习,最重要的不是学到技术,而是懂了很多道理,要爱舞蹈,用舞蹈去生活,让舞蹈成为生活的一种常态。”所以回国后,胡嘉禄抛弃了优越的待遇选择了自由职业。“艺术没有专业业余之分,是每个人应该享有的权利。用自己的身体来表达自己内心的情感、经历,愉悦自己,这才是艺术的功能,是人性中最重要的。社区文化是对艺术概念的延伸。”胡嘉禄说,“另外,做这台节目,我还有一个思考,我们不是抱着功利的目的来做这台节目的,我打算演出完后起码有三、四个节目留下来,并一直能演出,甚至不断提高。” 让艺术的种子播撒到社区的每一户家庭,并在每个人的心中生根发芽,这也是上海市文联所希望的。实际上,《家园·印象上钢》的背后还有着上海市文联这个强大的后援团。
2002年起,上海市文联就派出了文化指导员进社区,组织一些综艺性演出。当时更多的是送戏下社区的形式,居民们也是被动地接受。但文联并不太赞成这种请专业人员参与演出的“拿来主义”,也不提倡花钱请大牌明星,因为这种方式的社区文化带给老百姓的快乐是一时的,最后顶多多一句话——“宋祖英来过我们这里!”但是实际上什么都没有留下。所以上海市文联除了帮社区与艺术家牵线搭桥外,也一直尝试着去引导社区文化,让居民们从被动 “看”的角色转换为主动“演”的角色,并通过艺术家的辅导,使老百姓从自娱自乐的层面上升为比较专业地演自己的故事,打造地方特色的文化品牌,为社区留下文化方面的积累。而在这样的引导下,上海的群文建设也呈现出百花齐放的特征。
“现在的社区群众,已不仅仅满足于欣赏专业的演出和活动。社区群众迫切地想要亲身参与各类文化活动,通过文艺作品的创作,围绕中心服务大局,抒发情感歌颂善美,渴望能在专业舞台上一展自己的风采,希望拥有自己的艺术人生。而社区的领导们也一直在寻求群文工作的突破点。为此,我们为社区探索、总结、实践了群文工作拓展提高的新模式,利用文联的专业优势与社区群文相结合的方式进行了有益的尝试。上钢社区(街道)党工委、办事处一直酝酿已久,期望打造出反映居民生活、由居民自我演绎的原生态经典剧目,经反复探讨,2009年策划了世博情境剧《家园·印象上钢》,上海文联则从专业角度予以合作与支持。该情境剧不仅可以服务于世博,而且可以探索出一条专业与群文相结合的新思路和新模式,为上海群文发展开辟新道路、注入新力量。”顧坚核说。为了更好地反映并引领人民群众的精神生活,2009年下半年,上海市文联相继在马陆镇和上钢新村尝试性地建立了文艺创作基地。基地成立后,文联一批具有较高艺术造诣的文艺工作者,带着创作任务,扎根基层社区,有力提升了群文工作的创作水平,推动了上海的原创力,同时采风、排演、讲座及辅导等多种形式的文化活动,也为广大文艺家撷取创作素材和灵感提供了便利,既增强了文艺家走进生活的感受,又推广了“深入生活是创作源泉”的理念。今年,上海市文联计划再设3个文艺创作基地,同时希望吸引白领参与。顾坚核说:“现在的社区文化参与者大多是中老年人,但是实际上白领也应该是社区文化的一部分,怎么将白领吸引进来,也是我们正在思考的问题。接下来,我们计划与陆家嘴社区合作,打造白领文化,初步打算以小剧场话剧作为突破口,主要演员依然是专业的,配角从白领中招募选拔。”
“上钢文化”的探索之路
文化部部长蔡武说:“历史的经验教训告诉我们,文化建设一定要以人为本。我们始终不能忘记发展文化的目的就是要满足人民群众日益增长的文化需求,保障人民群众的基本文化权益。”“我周末习惯到公园散步,每当看到公园里的人们自发地聚集在一起唱歌跳舞,我的心底都涌出一种感动。说实话,我们群众的需求并不高,我们有责任为满足老百姓并不高的文化需求创造更好的条件。”没有奢华的大制作的宏大叙事,却有柴米油盐日子里的丰富文化生活,上钢社区居民们幸福而忙碌的景象应该正是蔡武部长所期望看到的。从另一角度而言,也正是由于“文化”的全面渗透,与“民生”的有效融合,才有了上钢社区崭新的一天天。
上钢社区的历史勾勒
上钢新村街道地处浦东新区城区西南部,区域范围东至上南路,南至川杨河,西、北临黄浦江,辖区总面积7.54平方公里,有23个居民小区,户籍总数4.01万,户籍人口10.60万,常住人口12.64万。作为上海市的第一批工人新村之一,上钢新村始建于1952年,目前由上钢、德州、济阳及耀华路以北的新世纪花苑、上南花城等五部分组成。虽然是上海社区里的元老,并且沾着黄浦江的仙气,但社区的发展并没有一帆风顺。
与陆家嘴一样紧邻着黄浦江,与陆家嘴一样在黄浦江里划了一道漂亮的湾,但是当陆家嘴忽然摇身一变,高楼林立、灯火辉煌,成为上海最具魅力的地方之一和改革开放的象征的时候,上钢社区依然显得灰头土脸、步伐迟缓。45年前,上钢社区可以用“老少边穷”这四个字来概括。在浦东被看成是上海乡下的岁月里,位于浦东最南边的上钢社区无疑是乡下的乡下,因为交通不便,这里曾被称为“浦东的西部”。那时的上钢社区,很多房屋一到雨季就面临着被浸的厄运,这里的基本硬件老旧,卫生中心设施缺乏,更不用奢望有像样的娱乐场所,休闲绿地;亲朋好友过来串门,想要请他们上饭店吃顿好一点的饭都无处可寻。走进上钢社区,映入眼帘的除了众多满鬓斑白的老人外,还有不少行动不便的残疾人。在这里居民们的人均收入可能是浦东最低的,而老人的绝对数是浦东最高的。那时的上钢社区也像一位老人,散发着历史的陈旧气息,显露出动荡生活中的疲惫。
但是与此同时,它也是一位坚韧隐忍的老人。2003年、2004年它敞开胸怀接纳了数千人次的下岗工人、协保人员,为体制的顺利改革作出了贡献;仅在2005年,上钢社区就有4065户居民与近百户企业搬离家园,历史悠久的大型钢铁企业——上钢三厂(浦钢公司)被整体搬迁,为的是上海世博园区的建设。变迁是痛苦的、难熬的,但“老人”凭着其坚韧与隐忍终于迎来了重获活力的崭新的一天。进入新世纪后,随着卢浦大桥的开通,申博的成功,上钢社区有了新的面貌, 近2.5平方公里成为2010年中国上海世博会主展馆建设区域,1.7平方公里成为浦江两岸开发区域。三条轨道的连通,也使之一下子成为交通要道。
如今,走进上钢社区你会发现,虽然与高档楼宇的豪华装扮相比,这里经过整体翻修的房子只能算是衣冠整洁,但是在街道、长廊旁陈列展示的书画、篆刻等作品却透出金碧辉煌的高楼所无法拥有的高雅气质。
对于上钢人而言,一个现代化的休闲、购物、餐饮、娱乐场所的缺失,一直是心中莫大的遗憾,而今在世博轴的延伸处,一个集展览展示、交流交易、互动体验、欣赏品味、创意办公、酒店公寓为一体的文化广场——“大道2010”正在兴起。为了让众多的老人度过金色的晚年,上钢社区探索了一系列为老服务的体系:建设床位、桌位、餐位“三位一体”的养老设施,健全“邻里助老”、“领里互助”的关爱网络,策划“守望真情”的系列活动……针对社区内的残疾人等弱势群体,社区还新建了爱心慈善超市、残疾人服务中心。同时,曾经因为物质条件较差、生活水平偏低而低落迷茫的居民们也开始有了缤纷多彩的忙碌生活——居住在这里的人们可以去街道文化中心有着35,000册藏书的特级图书馆享受精神食粮;可以参加舞蹈、音乐、话剧、朗诵等各类文化活动,参与“温馨节”、“风尚节”、“润心节”等獨有的文化节日;可以以非常低廉的学费在社区学校参加钢琴、编织、剪纸、国画、面塑等30余种精品课程。
“钢质文化”的萌芽
“我到上钢社区工作已经近10年。刚到这里时,心理落差挺大的,同样是浦东的行政管辖区域,这里与其他区域的节奏、敏感度太不一样了,交通不便,生活比较封闭,物质条件较差。”上钢社区(街道)党工委书记陆敏之回忆着当时的情景,从浦东的花木社区调到上钢社区工作后,她感到社区很多方面都亟需改善,首先要从哪里抓起呢?“硬件不足,软件补”,这是上钢社区所做的一个重要决定。而所谓的软件,社区文化是重要的组成部分。但问题随之而来,什么是真正的社区文化呢?一直以来,很多单位、街道的惯用做法就是花一点钱让某个专业团队代表他们进行演出。这似乎是个立竿见影的办法,但陆敏之对此却不以为然。“我觉得社区文化,是生活在这里的居民们共同展示出来的底蕴和内涵。社区文化原本就存在,但要挖掘、要引领、要培育。”
为了挖掘上钢社区固有的社区文化,陆敏之开始一家一户走访居民。“2002年 、2003年我直接接触过很多上钢三厂的劳模,他们给了我很大的触动。其中一位是上钢三厂下属企业的厂长,他家三代人住在一起,生活得很拮据,那时外地很多企业高薪聘请他去工作,并允诺解决他的房子问题,但这位劳模一口回绝了,因为他觉得自己是国有企业培养出来的干部,应该为国家作贡献。我还接触到一位劳模,是炼钢车间的主任,他跟我说,他们那时候哪有空调、电风扇,太热了,就把在水里浸过的麻袋布往身上一披,以这样的方式散热;如果实在热得不行,就跳进用来冷却钢的冷却水里浸泡一下。在这样的工作环境中一路走过来的劳模,我们社区还有很多很多。我感觉到,虽然这里物质生活条件匮乏,但精神却很富有。”劳模身上闪耀着的精神感动了陆敏之,并让她联想到了“钢质文化”。要把钢铁工人的坚韧朴素充分展现出来,用钢的特性锻造社区文化,陆敏之暗下决心。
于是,“钢琴”与“钢鼓”首当其冲,成为塑造“钢质文化”的排头兵。自1995年起,“上钢杯”青少年钢琴赛已成为上钢社区文化品牌项目,每年一届的赛事不仅吸引了众多青少年的积极参与,更让许多人认识了上钢的文化追求。几年来,“上钢杯”青少年钢琴比赛的规格不断提升,从区级比赛活动上升为市级,甚至辐射至长三角地区。2008年又设立了社区钢琴学校,让居民们平时就能走进学校,亲身学习和体验钢琴的独特魅力。
2007年,上钢新村街道办事处从南美引进了钢鼓乐器,并成立了上钢社区“江畔馨风”钢鼓乐团。乐团的成员都是社区的居民,平均年龄超过60岁,起初他们有的连简谱也不识,但有着与钢鼓乐器一样的热情和永不气馁的钢铁质地。在上海市打击乐协会老师的指导下,经过3年来的刻苦训练,这支全国唯一的钢鼓乐团的演奏水平有了突飞猛进的提升。2008、2009年,乐团带着上钢人民的激情与豪迈把钢鼓敲进了上海大剧院和上海音乐厅,并在“鼓舞东方,激情上海”第三届全国鼓艺大赛中荣获金奖。
环境能改变人、塑造人,陆敏之熟谙环境的作用,于是对上钢社区的外在表现形态也进行了改造:以成山路为轴,北面各类建筑外立面为红色的墙,让人联想到炼钢火焰;道路两侧灰色浮雕,呼应着钢铁的色彩;红色礼堂、社区文化中心则用了钢柱,从外部形态上彰显着工人新村的特色。而成山路的南面,主要延承着中国的传统文化,一路走来,展示着书画、篆刻等作品的诗路、画雨、篆道、书廊,让居民们时刻浸润在诗情画意中。
“2003年,我提出浦东是不是可以借用新天地的理念改变这里的环境,这是我一直以来的梦想。当时这里的环境是令人压抑的,也没有什么商业文化,有的只是杂乱的小摊小贩。我知道新天地、8号桥等地方,原来也不是很好,但经过改造后,既保留了老建筑,又增加了经济收入。我觉得上钢也能进行这样的改造。之前这个想法遇到很多阻力,但是我没有放弃。后来终于有了一个机会,2008年,世博园区建造时留出一块空间,我就开始借此实践我的想法。”于是,在陆敏之的坚持下,有了“大道2010”系列项目,对上南路(耀华路至成山路)西侧沿线,进行了总体环境建设和功能改造,新建了部分服务设施,也改善了世博场馆周边地区的城市面貌。
具有上海石库门建筑和弄堂风情的漂亮楼房出现了,集展览展示、交流交易、互动体验、欣赏品味、创意办公、酒店公寓等功能为一体的文化广场拔地而起,击退了当初一片怀疑的目光、反对的声音,但这只是上钢社区商业文化崛起的开始。“现在这些都是临时建筑,只能说先做一个引子,相信能给人们带来一定的启发。我时常跟街道的工作人员说,你们要给老百姓做引导,带他们去新天地、田子坊看看,希望社区的老百姓能更加积极、更加主动地参与社区文化创意产业。”陆敏之说道,后又语气坚定地加了一句:“与新天地不同的是,‘大道2010’是让周边居民消费得起的文化广场,我们的最终目的还是为了尽快改善居民們的物质生活。”陆敏之把“经济民生”和“文化民生”看作是一个有机整体,视野宽广。
“红色文化”的探索
“讲到文化大国,或者文化大国里面的大国文化,我认为,它不在于那些外表的东西:体育、GDP、武功……而是在于内心、文化心理模式。鲁迅当年讲的所谓国民性,我今天把它归结为一种文化心理模式,就是我们这个民族的文化心理几千年以来所形成的一种思维惯性,这个方面我们要好好研究、探讨,找到我们今天在心灵上的病根,以便我们将来的改进。”学者邓晓芒如是说。同样,上钢社区要真正传承、发扬钢质文化,单靠钢琴、钢鼓等带有钢性特质的乐器以及红墙、钢柱等外部形态是远远不够的,需要将“钢”的坚韧顽强、工人阶级特有的朴素情感根植于人们内心。
在上钢街道济阳三村小区,居住着85位曾参加过我国第一颗原子弹、氢弹会战的功臣科技工作者和建设者,人称“两弹村”。2004年10月,在我国第一颗原子弹成功爆炸40周年前一天,上钢街道“两弹一星”爱国主义教育基地落成揭牌,由原子弹功臣们撰写的《红柳》一书同时出版发行。自爱国主义基地落成以来参观者络绎不绝。“两弹一星”功臣们为祖国国防事业而奉献出的激情岁月和一段段感人肺腑的故事成为了对干部群众和青少年进行爱国主义教育和国防教育的宝贵教材。与此同时,上钢社区还成立了“劳模之家”,完整记录着在上钢涌现的超过百位的全国及上海市劳模的事迹。如今这些劳模们,大部分早已退休,他们被邀请到中小学担当校外辅导员,到社区、企业作报告,讲述当年艰苦创业的历程……
2009年6月29日下午2时许,众多党员齐集在历城路某一楼大厅,弧形的天花板,花格子的窗,一排排长桌长凳,初一看仿佛步入一个教堂,然而两旁悬挂的小红旗以及主席台背景的红五星,又让人联想到当年庄重与简朴的延安抗大式礼堂。耳边音乐声响起,不是圣歌,而是激扬的马蹄声,《红军想念毛泽东》、《五月的鲜花开遍了原野》等红色歌曲通过六声道的音响设备盘旋而出,将人们带回了激情澎湃、斗志昂扬的革命岁月。上海市文联何麟副书记声情并茂地朗诵了诗歌《中国布鞋》。演员出身的他那满富情感、抑扬顿挫的声音,将仪式的气氛推向了高潮,在座很多人热泪盈眶。在“红旗颂”的音乐中,上钢社区老中青三代党员代表举起右手,重温入党誓言,再一次向党作出了庄严承诺。这就是上钢社区“红色礼堂”的开启仪式。
教堂的表皮,却是红色的内里:红色的音乐、红色的故事、红色的诗歌……一片红色的革命氛围,红色礼堂无疑是一种大胆而新颖的尝试。也就是在这样特别的环境中,上钢社区街道所属基层66个党组织轮流开展着组织生活,每到周三,这里还有特别的主题活动,包括进行“微型党课”,由党员、劳模、两弹一星的专家等讲述身边的故事。
“为什么做红色礼堂?因为我觉得我们共产主义的信仰也需要有仪式感,需要有文化内涵。我一直在思考,在社会结构转变和思想文化传统的激荡变迁中,用什么样的形式和方法来活跃、丰富党员的组织生活,从而取代以往程式化的说教。我联想到了教堂。现在的宗教场所很有吸引力,自从中国大陆恢复宗教场所,允许宗教信仰自由,教民就成几何级数增长。他山之石可以攻玉,于是,我就想到借用教堂的外在样式来进行党员教育。同时,将政治‘口号’用诗歌、歌曲、小故事等老百姓喜闻乐见并容易接受的文化形式加以诠释,并对当前社会中存在的与核心价值观有冲突的思想、观念解疑释惑,以此潜移默化地影响、感染和教育老百姓。”陆敏之解释道。相比之前“党群服务中心”“阳光驿站”给人以休息地的感觉,“红色礼堂”的神圣感、肃穆感、仪式感,更能让人联想到安顿心灵的精神家园,承载起每一个党员对理想的执着,对信念的虔诚。
文化民生是个庞大的工程,人数众多的“红色干群”同样应是文化民生的润泽部分。如何让文化和理想比翼齐飞,“红色文化”的探索无疑具有创新价值。74岁的离休党员干部陈泽是红色礼堂讲师团成员,在参加了活动后,他深有感触地说,踏进红色礼堂,在“红旗颂”音乐中,我们自然而然受到感染和感动,胸中升腾起崇高的情感。
阳春白雪和下里巴人的完美联姻
“民生”一词最早出现在《左传·宣公十二年》,所谓“民生在勤,勤则不匮。”而到了现代社会,民生之本,由原来的生产、生活资料,上升为生活形态、文化模式、市民精神等既有物质需求也有精神特征的整体样态。所以备受关注的“保民生”不只是保衣食住行医教,还要满足人民群众日益增长的精神需要。这种精神层面的满足,绝不是简单地听场演唱会、看场戏。事实上,曾几何时,对普通老百姓而言,听场演唱会、看场戏都如同精品店里的奢华品,可望而不可即。如今,这种局面有了改善,在上海,文化艺术的春风吹进了寻常百姓的庭院,不再只踯躅于阳春白雪的高雅场所;在深圳,“开放、平等、免费”成为公共文化的服务理念……不过,这也只是精神上的浅层“温饱”,要真正达到精神上的“小康”需要让群众真正成为文化艺术的“主人”,充分渗透其间,并从中得到精神激励、智力支持以及物质快感所无法比拟的幸福感。
从2001年起,上钢社区文化活动按照自然季节特点和街道工作重心的要求,细分为“春的遐想”、“夏的激情”、“秋的韵味”、“冬的温馨”四大板块,并且每一季都赋予群文活动新内容,使活动常搞常新。同时,社区借助两弹一星建设功臣、历届老劳模及梁波罗等20多位文化名人共同筹划了一系列提倡先进、科学、高雅的文化活动,特别是其中以社区身边感人事为题材创作的节目,让居民的精神境界在感动中得到升华。子曰:“工欲善其事,必先利其器。” 要使群文活动真正有声有色,必须有优秀的文化团队。现今,上钢社区共有220支文化团队,日益积淀着属于自己的韵味与灵气。仅在2009年,各类文化团队共参加各类大中型文化活动300余场,受益群众8万余人次。其中“江畔馨风”剧社成立于2003年,坚持每周五的剧社集体活动。该剧社创作排练了许多群众喜闻乐见的小品故事、朗诵,以身边事教育身边人,受到了社区群众的欢迎。舞蹈队成立于1997年,全队队员平均年龄55岁以上,每周二、五活动。虽然年龄偏大,体能较差,但这群老伯伯老阿姨们激情洋溢,坚持基本功训练,坚持自编、自排、自演各类新节目为社区居民服务。他们编创的绳操“大家一起来”获得首届“吉祥杯” 舞蹈大赛二等奖、新区健身操比赛一等奖,同时被市老龄委邀请参加中日韩友好民间交流演出,凤凰卫视对此节目进行了专门录制播放。
在不断培育文艺团队的同时,上钢社区也在广泛推广普及传统才艺,“百人剪纸展示”、“手工艺作品展示”、“旗袍时装秀”等活动受到了居民的热烈欢迎与积极参与。上钢社区学校内,编织、剪纸、国画、面塑等精品课程也开展得如火如荼。学员们希望在2010年上海世博会举办之际把这些手艺展现给各国来宾,让国际友人也能够喜爱中国传统艺术和文化。与此同时,“三民”(民族、民俗、民间)博览馆落户上钢,也使以往零散的民间才艺拥有了“永不落幕”、常年展出的“根据地”。世博会举办期间,上钢社区将成为世界各国文化、中国传统文化、本地社区文化“三文”交相辉映的“大舞台”。
“我比较反对用灌输的形式,而喜欢用‘春风化雨,润物无声’,寓教于乐的方式。”陆敏之说。事实证明,随着社区居民参与活动的积极性越来越高,他们的精神也焕然一新,身体越来越硬朗,笑容越来越灿烂,心态越来越年轻,之前家里、邻里间的矛盾也随之烟消云散。然而社区的工作人员深切地体会到,这种变化并不是一蹴而就的,做文化不像平地起高楼,一天一张新面孔,心灵的建设往往需要花费更漫长的时间,投入更多的精力。起初,看着其他社区在文化方面频频得奖,工作人员们也会着急,无形中也给陆敏之带来了很大压力。但不断挖掘着钢质文化,同时又受其影响的陆敏之也炼成了钢铁般的坚定意志:“如果是用资金请名人代替表演的方式而获得的奖,我一点也不在乎,这不能真正代表社区文化的实力。我在乎的是我们自己培养出来的团队得不得奖,我更愿意每年把钱投入文化中心、社区学校与各居民区,请艺术家帮忙培养居民的文化素养,挖掘本地老百姓身上的文化潜质。我认为,让阳春白雪和下里巴人走到一个最佳结合点,提升文化的灵魂,这才是社区文化。”陆敏之告诉自己的团队,资金紧缺,就一分钱扳成两分钱用,在社区文化建设上更需要的不是多用点钱,而是多用点心。终于,经过不懈的努力,很多奖项纷至沓来。同时,经过了几年的积累,在中国2010年上海世博会来临之际,社区各方面条件日益成熟,原生态社区情境剧《家园·印象上钢》应运而生。
居民们的幸福文化生活
上海世博会将近,《家园·印象上钢》即将正式上演,参与其中的演员们也是个个铆足了劲。他们为能参与世博而感到无限自豪,也明白自己的精神面貌与上海城市精神、国家形象息息相关。
序幕中领舞的孙德昌老人虽然白发苍苍,但是精神矍铄,在舞蹈队中,他是“老头子们的领军人”,一起排练的老人都是他的朋友。因为年纪不相上下,虚岁75的张敬方老人和他特别谈得来,他们一个是口琴队的指挥,唱歌、舞蹈都是他的爱好;另一个家住上钢五村,平时也喜欢跳健身舞,比如跳起那深受老年人喜爱的手杖操来可谓腿脚灵活身手不凡,一点都看不出已经是年过古稀之人。尽管有平时的基础,但是他们仍认真排练。每当听到别人夸奖他们的舞姿时,他们就会摇摇头:“年纪大啦,经常学了就忘。练习的时候喊口令一二三,最后上舞台要把动作与音乐配合在一起,感觉不太适应,像重新学起来一样。我们没有年轻人学得快,所以還得多练。”
在上钢社区有不少文艺积极分子都是因为共同的爱好“舞”到了一起。舞蹈队中好几个小演员都差不多年纪,原本在不同的学校读书,因为排练,结成了好朋友。他们和舞蹈队的叔叔阿姨爷爷奶奶也成了忘年交。9岁的束家奕参与了好几幕的演出,他和古稀老人的完美搭档让人以为真是祖孙两个!他说之前参加了学校的舞蹈兴趣小组,自己也没想到会被挑选进了这个舞蹈队。来了之后感觉练习非常辛苦,但是也很开心。尽管只和舞蹈亲密接触了一年,但他跳起来不仅动作有板有眼,而且根据剧情的展开,表情也丰富多变,自然生动。集体舞很多地方需要演员整齐——高矮胖瘦整齐、舞蹈动作整齐。单是这个“整齐”就花了演员和编导不少心思。《家园·印象上钢》中“太极和扇舞”的节目,需要一个太极矩阵,为此舞蹈队联合了社区太极晨练队一起练习。人数多、水平参差不齐,只得一次次排练、筛选,最终从三个队中抽出24个人组成方队。最后留下来的人既感到光荣又觉得责任重大,他们都自愿“失去自由”——排练第一,一切为世博演出让路。参与演出的郑礼义说:“我们这些人各家有各家的情况,有的孩子在国外,叫老人去共享天伦,老人为了排练不去;有的本来要春节朋友聚会,为了排练放弃了。至于身体不好什么的,那更加不在话下了。大家都保证不请假,既来之则练之。”《家园·印象上钢》的演出不仅提升了普通老百姓的美感,也使他们的精神生活丰富起来。
陈金妹之前是一名小学语文老师,先后在浦东南路小学、东方小学等学校任教。2002年她从小学教育的岗位上二次退休回家,充实的忙碌的生活如同泄了气的皮球一下子干瘪无聊起来。为了填充与几十年的职业分道扬镳后让她无所适从的一分一秒,陈金妹开始加入麻将大军,每天中午指针还不到十二点就匆匆放下饭碗,端着茶杯到隔壁邻居家“报到”,直到晚上五点才意犹未尽地回家。就这样,大半年的时间就在哗啦哗啦的麻将桌上一晃而过。虽然生活又忙碌了起来,但是陈金妹的内心对这样的生活状态并不满意。也许是每天搓麻将坐的时间太长的缘故,她的强直性脊柱炎发作,严重时双脚疼得不能着地,只能躺在床上。正在这时,上钢社区学校的领导上门了,他们知道陈金妹有剪纸的专长后,特地邀请她担任剪纸班的老师。“我想这是一个契机,既可以改变自己的生活状态,同时也可以为社区、为居民做点事情。于是我正式接受了聘请。”陈金妹说。招生开始后,剪纸班学员日益增多,从一开始的几个学员已经发展到了几乎每个居委会都有剪纸班,每学期学员有两三百个,年龄跨度从幼儿园大班的小朋友到年过百半的老人。现在的陈金妹虽然比以前瘦了,但身体状况有了很大的改善,精神也很饱满,“是社区教育使我摆脱了无聊的麻将桌,给了我展示自己的平台,丰富了我的晚年生活,同时给了我莫大的荣誉,让我在退休之后还荣获了‘浦东新区社区教育优秀教师’的称号。”为了传承普及和宣传这项非物质文化遗产——剪纸艺术,提升社区居民文化品位,也为了促进就业服务,帮助困难妇女以技能创造新生活,上钢社区(街道)妇联于2009年1月成立了“上钢剪纸坊”,面积50多平米,内有剪纸作品数百幅,可提供30余人的学习剪纸和兴趣见习。剪纸坊成立以来,吸引了300多位剪纸爱好者学习剪纸艺术,而陈金妹也成为了上钢剪纸坊的负责人。
当然,在社区文化中受益的不仅仅是退休老人。2002年秋,当时正读初二的朱陈喆受邀到上钢社区学校担任钢琴教师,最开始的学生是3位一点不懂乐谱的外婆级老人,每周一次为老人授课,每月100元补贴。和朱陈喆一起练琴的同学知道后,都觉得她傻。“这100元,什么地方不能去赚呀?干吗要到社区学校?”但是,朱陈喆却感到:当一名社区学校的教师很光荣也很自豪。“我每次给学员上课,都能体验到一种温馨和快乐。我认为,这是一份可以给人带来快乐的工作。因为,在给老妈妈或给中小学的孩子们上课的同时,我不仅提高了琴艺,也提高了我的人际交往能力。我学到了许多课堂上学不到的知识。”
在上钢社区,在文化的浸润下,居民们越来越感受到自身的价值。陆敏之还清晰地记得几年前她去拜访一位“两弹一星”专家的情景。那位专家灰沉着脸,叹着气:“我们已经过时了,已经被遗忘了。”当年这批高材生背井离乡来到艰苦的空气稀薄的青海高原,为了特级保密工作的需要,他们基本过着“隐居人”似的生活,亲朋好友都不知道他们从事什么工作,更无法奢谈照顾父母,辅导子女。终于他们光荣完成任务,回归故里,但是之后的生活条件并不很理想,他们退居一隅,独自咀嚼着失落的情绪。幸好,经过不断地走访,上钢社区发现了这些“宝贝”,并把这些功臣请出来了,他们又得到了尊重,做讲座,参与各种活动,继续发挥着余热,用自己的行动感染着更多的人。原中国核工业总公司高级工程师唐懋功说:“我这一生非常欣慰,欣慰的是:作为一个普通的中国人有幸为核工业建设作出了毕生的努力;欣慰的是退休后街道和社区没有忘记我们。报刊有我们的身影,电台上有我们的声音。整个社会尊重我们,给了我们太多的关怀。因此我说:能够生活在上钢社区是我最大的欣慰。”
“这觉得这十年没有白累,社区的变化带给我很大的成就感。当初我从大型企业转到社区工作,很多人不理解,但我不后悔当时的选择。社区的工作让我真正懂得生活的状态究竟是怎样的。很多建设社区的想法不是突如其来的,是跟我们老百姓接触、互动后产生的,是他们感染了我。我希望更多人像我一样坚守在这样的岗位上,真正把老百姓放在心上。” 对陆敏之的采访不断被各种社区事务打断,能感觉得到这位女性书记单薄肩上的沉重压力。2005年至今,为了各项世博动迁、世博建设、世博安保工作的顺利进行,“5+2”(工作日加休息日),“白+黑”(白天加晚上)的生活让她徒生了不少疲惫。但是一谈到社区的未来,陆敏之脸上绽放开一片笑容,神采飞扬:“随着经济民生和文化民生的改善,我相信今后这里发展会更好。”陆敏之的眼神里,充满憧憬。