01 《江湖儿女》的制作成本是8000万元，这已经算你电影里最贵的了，钱花在哪些方面你感觉是最值的？

　　现在物价比较高，钱主要花在几部分，一是拍摄周期有6个月，相对于我过去50天拍完来说，是个较长周期了。另外这部电影是讲述从2001年到2018年这17年间的事儿，但除了影片最后30分钟，前面都得当历史片拍，很多景都是搭出来的，还有摩托车这样的物件，虽然外观跟以前差不多，但实际上是电动的，发出的声音是不对的，我们要大量购置诸如此类的道具。而且群众演员量非常大。不过我要特别强调我们的演员都是以友情价来帮忙的，当演员看到好的剧本，他们不会开天价也会认真去做。

02 电影市场说大，每年有几百亿的票房，说小，又似乎变成了只针对年轻人市场，你怎么看待受 众？

　　实际上我们把年轻人的电影口味看得太窄了，他们看电影的口味也在逐渐扩展，不单单是我们以为的那种年轻题材，有些涉及到比较复杂的社会内容跟人性内容的，他们也是非常欢迎的。

03 在你的电影中可以看到很多过去20年中的时代情绪，你是如何概括此刻的时代情绪的？

　　让我来概括一个国家的情绪有点难，每个阶层的人都有自己的生活特征。《江湖儿女》聚焦的群体就是那些游走在社会边缘的人群，整个影片想讲的就是两个词，人情和世道，人情在变，世道在变。

04 你有为了让作品被更多普通大众接受而做过什么妥协吗？比如演员阵容中出现明星。

　　我不太同意用明星就是妥协，这个电影的故事涉及到丰富的人物形象，不同口音不同面孔，是一个琳琅满目的人物画廊，对我来说廖凡、徐峥、张一白、张译他们都是我熟悉的人，他们的气质跟电影中所需要的是吻合的，这不是一个商业行为。比如那个民间科幻家，有7分鐘的独白，我必须找一个台词功夫深，经过舞台训练的演员完成，同时他的身份又是一个在新疆的上海人，我第一个想到的就是徐峥。还有电影市场、电影发行，是电影和观众见面最有效的一种机制，我们不应该放弃它，这不是妥协。

05 在《江湖儿女》之后有了贾樟柯电影宇宙的说法，你是如何看待现在流行的“宇宙”概念的？在创作之初是有意为之吗？

　　我没有刻意，所谓宇宙的概念是好莱坞一个系列连续开发的结果，但对于我来说，我做的就是重新拍摄和凝望我曾经拍摄过的地方，比如山西大同、三峡。对我来说，我特别希望这个故事的舞台是跟过去的电影一样的，一个不变的舞台带来不同的人群，不同的面貌，不同的命运，呈现出多种现实，每一部电影都是在凝视现实的一个侧面。

06 你是怎么理解江湖人的？

　　每个拍电影的人可能都是江湖中人，所谓江湖人，非常重要的一点是情义原则，有生活信条和生活底线。江湖是一个广义的概念，大家都四海为家漂泊生活，大部分人都能在漂泊的过程中寻找到各种生活的可能性。

07 最近听到觉得比较有启发的一个观点是什么？

　　最近我看到一个美国科学家在讲他的猜想，所谓人类是被高级文明程序设计出来的，对这个比较科幻的议题我读起来还挺津津有味的。

08 最近有没有喜欢的电影？

　　有部电影值得关注，万玛才旦的《撞死一只羊》，但我不能剧透。

09 你对票房有追求吗？会希望自己变得越来越主流了吗？

　　准确地说，我从拍第一部电影《小武》开始，我就希望我拍的这种电影成为主流，而不是我要去拍所谓主流希望的那种电影。我觉得在一个电影文化比较好的国度，主流应该是好电影，不同的类型都应该有一席之地，而不用改变自我，市面上想要什么我们就追寻什么。我觉得不是追随主流，而是应该想办法把我们自己热爱的电影变成主流，让更多的人有机会看到。

10 你新添了很多身份，比如制片人、投资人，你怎么看这些身份？

　　说到底我做的这些事都跟电影有关，我也只会做这些。