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【摘要】语言是我们与生俱来的能力，也是我们沟通交流的工具，唱歌是人们最容易接受的一项艺术活动，而声乐语言就是语言与音乐的结合，语言是声乐的情感基础和文化内涵，音乐将语音组成了动听的乐音，使语言有了全新的创作方法与表达形式，而由于语言的地域差异性，也构成了不同风格独特的声乐形式的存在，语言与音乐碰撞出了绚烂的火花，使声乐更加地生动、丰富多彩。随着人们鉴赏水平的提高，我们对于声乐语言的探索也从未停止，好的音乐作品也被不断创造出来。文章试分析声乐语言的内涵、特点，阐述了声乐语言对声乐艺术的重要性，并探讨了声乐语言教学方法的实践应用。
【关键词】声乐；语言；探究
【中图分类号】J616 【文献标识码】A
纵观声乐的发展历程，我们从未停止对语言与声乐之间关系的探索，我们都会唱歌，也会通过歌曲将自己的思想表达出来，歌唱的过程就是语言最生动鲜活的体现，语言所具有的内涵又充实着音乐的灵魂，让它饱满而具有灵性，在专业的声乐教学中，能否正确理解语言与声乐的关系，直接影响着学生对音乐唱法的理解和掌握，演唱者只有把握住语言的内在奥义，才能用更加丰富的感情通过音乐的形式表达出来，才能带给别人以更强的感染力，让我们酣畅淋漓地徜徉在音乐世界。
一、声乐语言的内涵
声乐是由人发出的含有语言的音乐，在声乐演奏中，语言是声乐基础，音乐是声乐的情感体现，二者和谐共存构成了声乐，要将声乐作品表现到最优，就要处理好语言与音乐的平衡，他们相互依存，相辅相成。在声乐演奏时常会出现两种情况，表现就是语言或音乐的失衡，无论偏重哪一方，都不会取得表演的最好效果：侧重于语言的表达，忽略了旋律的辅衬，则会使声乐表演显得生硬呆板，唱歌变成了说歌，听众体会不到音乐的美，更无从了解声乐想表达的感情，唱，就失去了最基本的意义；而一味的以音乐为主，忽视了语言的表达，会把唱歌变成了哼歌，听众能够接收到旋律的抑扬顿挫，但是却不知道这个歌曲想表达的意思，歌曲的精神奥义听众接收不到，一头雾水，时间久了对单纯性的旋律重复也会产生抵触情绪。由此可以看出，只有当音乐和语言互相平衡时，才能取得声乐的最佳表现。
二、声乐语言的特点
（一）音乐性
音乐性是声乐语言最基础、也最重要的一个特性，我国语言具有平调、升调、上声、去声四个声调，汉语言的魅力也在歌词中充分得到体现，自古以来歌曲填词都会有一个韵脚，虽然现代音乐填词已不再局限于固定的字数与格式，但是这个韵脚的习惯却保留了下来，使得歌词具有了一定的韵律，语言的起伏涨落、长短松弛、间歇快慢也都一一表现出来，语言的音乐性从而凸显。音乐性是以感情的传达为核心，为目的的，要获得听众的认同，不单单靠音乐的韵律变化，更多的还是要通过巧妙的字音，唤出千万般变化，引发共鸣。
（二）规范性
“字正腔圆”是声乐演唱一直追求的高级境界，也是听众对演唱审美的要求。我国的民族众多，地方语音和民族语言的差异比较明显，在声乐演唱方面也因为地域的不同而各具特色，这对声乐的多元化发展是有助益的，但同时，无论声乐变化多么大，我们所追求的根本一直未变，所谓殊途同归，演唱的声乐要流传推广，首先声乐要让人听得懂，这就是语言所具备的规范性，当前我国的声乐演唱以普通话为语音基础，“字正腔圆”也是对演绎声乐的最基本要求。
（三）傳播性
语言和音乐都是我们传递感情、表达思想的载体，自然具有一定的传播性，声乐语言也算是语言的一种，它具备语言所拥有的所有特质，声乐语言通过歌词和旋律所表达出来的情感更容易让人所接受，声情并茂的演绎也更容易给人留下深刻的印象，所以其极具传播性，在传递思想方面也更加快捷，我们可以通过声乐的方式将社会积极向上的力量传递出去，即使不同地域的语言理解存在障碍，但是我们的感受是相同的，思想也会继续延续下去。
（四）形象性
声乐作品的创作是具有形象性的，没有形象的作品就好比没有了灵魂，而这种形象性多依托于歌词，词所体现出来的形象有高大、有婉约，有欢快、有悲伤，有壮丽、有娟秀，有描绘、有倾诉，词所带来的这种形象感给听众刻画出了意境蓝图，而演唱者也要根据词的风格变化来改变演绎方式，实虚结合，强弱转换，声情并茂，层层深入，最终达到震撼人心的效果。
三、声乐语言艺术教学方法实践
在声乐艺术教学中，我们要注意以下几点：①呼吸与咬字的融合，咬字清晰、准确是声乐的基本要求，在演唱时充分利用口腔各个发音部分，将声母、韵母清晰准确地读出来，配合音乐节奏，让语言表达更加丰满流畅，将呼吸与发音结合起来，通过唇齿舌颐等部位的灵活运用，形成一个有头有尾的完整的字音，辅以音乐润色，做到远听不含混，近听不刺耳的效果；②声音与情感的融合，声情并茂不仅仅是对朗诵的形容，声乐演唱中也要做到声中有情，情寓在声，要达到二者的有机融合，相互促进，相互影响，达到声情并茂的效果，声乐艺术的最终目的是以声来传情，以情动人，以情感人；③技术与艺术的融合，声乐的表达也是要通过科学的歌唱训练来做到“字正腔圆”“依字行腔”的，声乐演唱技术的熟练才有可能促进声乐艺术的发展，才能将声乐艺术诠释得更加完美，所以在声乐教学中，首先要具备熟练的声音技巧，才有可能进一步发挥语言艺术的作用。
四、结语
语言作为声乐的重要组成部分，我们对其的表现与内涵理解还不够，虽然近些年对于声乐语言的研究越来越多，所探寻的内容也更加丰富，但是这不妨碍我们继续对声乐的语言开展更深层次的探寻，可以将我们获得的知识与经验应用于声乐教学中，不断提高我們的声乐教学水平，并为声乐的发展贡献力量。
参考文献
[1]陈海珍，唐碧蓉.声乐教学与审美价值的理性思考[J].音乐探索，2011（01）.
[2]张琼.以情带声 寓情于声——声乐教学中的艺术处理[J].湘潭师范学院学报（社会科学版），2009（04）.
[3]王佳，赵伟晶.谈声乐语言的特点[J].赤峰学院学报（汉文哲学社会科学版），2009（01）.
【关键词】声乐；语言；探究
【中图分类号】J616 【文献标识码】A
纵观声乐的发展历程，我们从未停止对语言与声乐之间关系的探索，我们都会唱歌，也会通过歌曲将自己的思想表达出来，歌唱的过程就是语言最生动鲜活的体现，语言所具有的内涵又充实着音乐的灵魂，让它饱满而具有灵性，在专业的声乐教学中，能否正确理解语言与声乐的关系，直接影响着学生对音乐唱法的理解和掌握，演唱者只有把握住语言的内在奥义，才能用更加丰富的感情通过音乐的形式表达出来，才能带给别人以更强的感染力，让我们酣畅淋漓地徜徉在音乐世界。
一、声乐语言的内涵
声乐是由人发出的含有语言的音乐，在声乐演奏中，语言是声乐基础，音乐是声乐的情感体现，二者和谐共存构成了声乐，要将声乐作品表现到最优，就要处理好语言与音乐的平衡，他们相互依存，相辅相成。在声乐演奏时常会出现两种情况，表现就是语言或音乐的失衡，无论偏重哪一方，都不会取得表演的最好效果：侧重于语言的表达，忽略了旋律的辅衬，则会使声乐表演显得生硬呆板，唱歌变成了说歌，听众体会不到音乐的美，更无从了解声乐想表达的感情，唱，就失去了最基本的意义；而一味的以音乐为主，忽视了语言的表达，会把唱歌变成了哼歌，听众能够接收到旋律的抑扬顿挫，但是却不知道这个歌曲想表达的意思，歌曲的精神奥义听众接收不到，一头雾水，时间久了对单纯性的旋律重复也会产生抵触情绪。由此可以看出，只有当音乐和语言互相平衡时，才能取得声乐的最佳表现。
二、声乐语言的特点
（一）音乐性
音乐性是声乐语言最基础、也最重要的一个特性，我国语言具有平调、升调、上声、去声四个声调，汉语言的魅力也在歌词中充分得到体现，自古以来歌曲填词都会有一个韵脚，虽然现代音乐填词已不再局限于固定的字数与格式，但是这个韵脚的习惯却保留了下来，使得歌词具有了一定的韵律，语言的起伏涨落、长短松弛、间歇快慢也都一一表现出来，语言的音乐性从而凸显。音乐性是以感情的传达为核心，为目的的，要获得听众的认同，不单单靠音乐的韵律变化，更多的还是要通过巧妙的字音，唤出千万般变化，引发共鸣。
（二）规范性
“字正腔圆”是声乐演唱一直追求的高级境界，也是听众对演唱审美的要求。我国的民族众多，地方语音和民族语言的差异比较明显，在声乐演唱方面也因为地域的不同而各具特色，这对声乐的多元化发展是有助益的，但同时，无论声乐变化多么大，我们所追求的根本一直未变，所谓殊途同归，演唱的声乐要流传推广，首先声乐要让人听得懂，这就是语言所具备的规范性，当前我国的声乐演唱以普通话为语音基础，“字正腔圆”也是对演绎声乐的最基本要求。
（三）傳播性
语言和音乐都是我们传递感情、表达思想的载体，自然具有一定的传播性，声乐语言也算是语言的一种，它具备语言所拥有的所有特质，声乐语言通过歌词和旋律所表达出来的情感更容易让人所接受，声情并茂的演绎也更容易给人留下深刻的印象，所以其极具传播性，在传递思想方面也更加快捷，我们可以通过声乐的方式将社会积极向上的力量传递出去，即使不同地域的语言理解存在障碍，但是我们的感受是相同的，思想也会继续延续下去。
（四）形象性
声乐作品的创作是具有形象性的，没有形象的作品就好比没有了灵魂，而这种形象性多依托于歌词，词所体现出来的形象有高大、有婉约，有欢快、有悲伤，有壮丽、有娟秀，有描绘、有倾诉，词所带来的这种形象感给听众刻画出了意境蓝图，而演唱者也要根据词的风格变化来改变演绎方式，实虚结合，强弱转换，声情并茂，层层深入，最终达到震撼人心的效果。
三、声乐语言艺术教学方法实践
在声乐艺术教学中，我们要注意以下几点：①呼吸与咬字的融合，咬字清晰、准确是声乐的基本要求，在演唱时充分利用口腔各个发音部分，将声母、韵母清晰准确地读出来，配合音乐节奏，让语言表达更加丰满流畅，将呼吸与发音结合起来，通过唇齿舌颐等部位的灵活运用，形成一个有头有尾的完整的字音，辅以音乐润色，做到远听不含混，近听不刺耳的效果；②声音与情感的融合，声情并茂不仅仅是对朗诵的形容，声乐演唱中也要做到声中有情，情寓在声，要达到二者的有机融合，相互促进，相互影响，达到声情并茂的效果，声乐艺术的最终目的是以声来传情，以情动人，以情感人；③技术与艺术的融合，声乐的表达也是要通过科学的歌唱训练来做到“字正腔圆”“依字行腔”的，声乐演唱技术的熟练才有可能促进声乐艺术的发展，才能将声乐艺术诠释得更加完美，所以在声乐教学中，首先要具备熟练的声音技巧，才有可能进一步发挥语言艺术的作用。
四、结语
语言作为声乐的重要组成部分，我们对其的表现与内涵理解还不够，虽然近些年对于声乐语言的研究越来越多，所探寻的内容也更加丰富，但是这不妨碍我们继续对声乐的语言开展更深层次的探寻，可以将我们获得的知识与经验应用于声乐教学中，不断提高我們的声乐教学水平，并为声乐的发展贡献力量。
参考文献
[1]陈海珍，唐碧蓉.声乐教学与审美价值的理性思考[J].音乐探索，2011（01）.
[2]张琼.以情带声 寓情于声——声乐教学中的艺术处理[J].湘潭师范学院学报（社会科学版），2009（04）.
[3]王佳，赵伟晶.谈声乐语言的特点[J].赤峰学院学报（汉文哲学社会科学版），2009（01）.