学期开始时，“初心”蔡弘灏师生皮雕艺术作品展在北京航空航天大学艺术馆开幕。本次展览由北航艺术馆和北航文化与艺术传播研究院共同主办，共汇聚了蔡弘灏师生32人的“初心”皮雕作品，向公众呈现了32种“匠心之作”。
　　本次展览中年龄最小的创作者——12岁的叶度羽带来的作品是“古埃及文明”花瓶，叶度羽说：“2018年初，我开始学习如何运用牛皮材质来做更多我自己喜欢的作品。我喜欢画画，也喜欢历史，埃及文化一直是我喜欢的绘画题材。在美国大都会博物馆参观时，我看到很多古埃及文物，留下了深刻的印象，所以这次我把古埃及文化和塑形皮瓶的制作进行了结合。”
　　皮雕是通过工具在植鞣牛皮上进行的浮雕创作。人们利用旋转刻刀、印花工具经过画图、印图、刻图以及数十种印花工具的组合使用，在皮革上描绘出凹凸立体感的花纹或图案，再经过皮革酒精染料、盐基染料结合在一起的染色、防染和油染等相结合的固色润饰等工序，才能完成一件完整的皮雕艺术作品。
　　北航人文与社会科学高等研究院院长、文化与艺术传播研究院执行院长、艺术馆馆长蔡劲松在接受记者采访时说，“在当代艺术的发展中，手工的艺术创作是一个非常重要的领域。我在一次偶然的机会接触到蔡弘灏师生这个创作团队，看了他们的作品很受感动。皮雕艺术从传统中来，近代以来在中国的发展有一些缺失。在国外，像日本等国家皮雕艺术发展迅速。我认为蔡弘灏师生的创作，无论从作品形式还是发展方向上，都有很高的艺术追求。展览主题‘初心’也是反映了他们的创作从传统中来，又向未来延伸的这样一条艺术道路的取向。这群皮雕艺术家很多人并不是艺术专业出身，从事皮雕艺术学习和创作的时间也不长，但是他们将自己对生活的体验和对皮雕艺术的追求相融合，这点是非常难能可贵的，也是当下我们提倡的生活方式和生活态度。他们的作品能够散发出独特的手作之美的力量，相信也打动了现场的每一位观众。”
　　据本次展览的发起人蔡弘灏介绍，皮雕艺术起源于美国西部的马鞍文化，并在美国经历了长时间的工具与技法的系统演变，最终发展成为一个独立的工艺门类。传到国内只有十几年时间。可以说，皮雕艺术在国内的发展融合了中国传统文化与当代审美的元素，也为这门古老的工艺输入了新鲜的血液。
　　“本次展览并不是旨在表达创作者们的皮雕艺术造诣，而是希望展示这些来自各行各业、不同年龄的创作者对皮雕艺术的不同理解，以及皮雕艺术如何改变了他们的生活。”蔡弘灏认为，“初心”不是一开始就是一个光辉而坚实的誓言，而是最初内心燃起的那一点热爱。如同两块引火石的碰撞，“砰”地在你心头閃亮的那一线火花，就那么一点点、微弱的、甚至需要双手的呵护才不至于熄灭。也许在你每天的生活中有无数的火花闪过，火焰被点燃的那一瞬其实只是开始，要想让这微小的火焰不会熄灭，就需要你悉心守候，有时你可能不得不暂时离开一下，但你可能会下意识地尽快回到她的身边。生命中总有一股纯真的力量，有人用它去装扮平凡的人生，有人用它去修正认识的角度，有人用它去实现最初的理想。
　　责任编辑：陈晓丽