沈田瑶
　　瑶族，1991年生于四川成都，五色风马艺术品收藏工作室创始人，于2016年初开始跟随谢季筠老师研习书法。
　　古人云：读书百遍其义自见。恩师也常常告诫我们，书法修习之法，无论初学或熟手，都要先读帖，再下笔，先学会“读”，再学会写。
　　南宋词人姜夔曾在《续书谱》中提到：摹书最易。唐太宗云：“卧王蒙于纸中，坐徐偃于笔下。”亦可以嗤萧子云。唯初学者，不得不摹，亦以节度其手，易于成就。皆须古人名笔，置之几案，悬之座右，朝夕谛观，思其用笔之理，然后可以临摹。
　　我们现在拥有比古人更好的条件，人人都可以达到“皆须古人名笔，置之几案，悬之座右”，但是在开始临帖之前，需要多“谛观”，这就不仅仅是简简单单的看帖，是需要审视，仔细看。所以恩师总是强调为何是“读”帖，而不是“看”帖，“读”与“看”两者之间看似相差无几，一字之差，实则大相径庭。“看”帖之人，往往在一个快字，是走马观花，一目十行，只见其形，而不得其意，缺少思考过程，得不到作品内在精髓。而“读”帖则需慢下来，读懂其字各部的亲、疏、密关系，读懂其字笔锋走势，读懂其字的大小比例排比原因。
　　读帖不仅仅是在“读”，更要在读的同时要“悟”，也就是除开要观察字帖上的字迹线条形态，更要揣摩原作者的书写方法、布局思想，不能仅仅停留在对字形的模仿。
　　回到读帖，其实主要在于以下两点：
　　一、读笔法：主笔，提按，用笔
　　读主笔，抓住每个字里最“重”的一笔，也就是这个字的重点。读提按，每一笔每一划提何时提起来，何时按下去。读用笔，每一笔每一划何时用的侧锋，何时用的中锋。
　　清代书画家笪重光在其著作《書筏》中曾这样写道：横画之发笔仰，竖画之发笔俯;撇之发笔重，捺之发笔轻;折之发笔顿，裹之发笔圆;点之发笔挫，钩之发笔利;一呼之发笔露，一应之发笔藏;分布之发笔宽，结构之发笔紧。所以在读帖时，一定要注意每个字的笔法，亦可结合书空，先练其意。
　　二、读结构：
　　读结构主要在于读字的间架结构，也就是说是读字的笔画搭配、排列、组合成字的形式和规律。汉字表情达意，准确简洁，十分讲究“优化组合”，还要“顾全大局”，讲究“避让”。根据组合需要，有疏有密，有长有短，有松有紧，有粗有细，有大有小，有宽有窄，有方有圆……这种组合，汉代书家蔡邕说：“凡落笔结字，上皆覆下，下以承上，使其形势递相映带，无使势背。”
　　书法是线条的艺术，一幅书法作品，有千笔万画，要让这简单的线条，积画成字，积字成篇，只有认真用心写好每一笔每一画，才能让作品达到理想状态。而下笔之前的读帖，则是这一切的基础，正所谓“古人学书不尽临摹，张古人书于壁间，观之入神，则下笔时随人意”，当胸中有字，则一切水到渠成。