[摘 要]《雷雨》是曹禺的处女作，也是其成名作。作品中的人物性格鲜明突出，戏剧冲突紧张激烈，人物之间关系错综复杂。两个家庭八个人物在短短一天之内发生的故事，却牵扯了过去的恩恩怨怨，狭小的舞台上不仅突现了伦常的矛盾、阶级的矛盾，还有个体对于环境、时代强烈不谐调的矛盾，作品十分精彩。文学理论告诉我们：文学创作来源于生活。那么曹禺先生在创作《雷雨》时，他的自身情况是什么样的，对于其创作有什么影响，值得我们在教学中研究。
　　[关键词]雷雨；创作；情结；抑郁
　　[中图分类号] G633.3 [文献标识码] A [文章编号] 1674-6058（2017）30-0082-01
　　“午饭后，天气更阴沉、更郁热。低沉潮湿的空气，使人异常烦躁……”这是《雷雨》第二幕开头的一段舞台说明，语文课本在节选的时候，依然保留，虽然节选部分是《雷雨》第二幕中间的两场戏，但编写时处理得很明智、很巧妙，即便是节选，仍始终给读者以抑郁的感受。
　　全剧共八个人物，全都逃脱不了悲剧的命运，每个人在实现自己目标的同时都与他人直接或间接地发生着冲突。父子不能相认，母子不能相亲，爱情不能相知，一切都在畸形的发展中，一切都禁锢着剧中人物，使其欲做不能、欲休难罢。苦闷、压抑、窒息、郁结始终笼罩全剧。
　　这就是《雷雨》情结，挥不去的阴霾！作者也深深地知道这一点，因此他给剧本安上了“序幕”和“尾声”，把故事推到了十年之前，意在给读者一段审美心理距离，不至于让人太过哀伤，喘不过气来。但事实上，“序幕”和“尾声”所置的背景和人物，也没能逃脱这种情结。那阴暗的教堂，那教堂附属的医院，那冬日腊月大年三十的下午，还有那中风的繁漪、痴呆的侍萍、龙钟的周朴园……真是一切都近乎死灰，一切都趋于凝滞，一切都成了绝望！这就是《雷雨》永远摆脱不掉的抑郁情结。
　　《雷雨》如斯，情结如斯。读诗读情，读文读人。况且作者本人也早说过“我写《雷雨》是在写一首诗”“《雷雨》对我是个诱惑”“写《雷雨》是一种情感的迫切需要”，甚至“可以说是我的‘蛮性的遗留’”之类的话。那么到底是什么原因促成作者的这种原始的冲動、抑郁的情结、难解的苦闷呢？要解释这些疑问就不得不回到曹禺的童年生活中。
　　1910年，曹禺出生于天津一个封建官僚家庭里，生下刚三天，他的母亲便因产褥热病故了。这消息是曹禺幼小的时候偶然从奶奶那儿知道的，从此他便痛苦不堪。虽然父亲继母都爱他，但他总感到缺少了母爱的温暖，从此在心中就埋下了忧郁的种子。再加上他父亲仕途不达引来的苦闷给这个家庭带来了压抑的气氛，更积淀成了他内心的忧郁。曹禺这样回忆说：尽管我的父亲很喜欢我，但我不喜欢我的家。这个家庭的气氛是十分沉闷的，很别扭。我父亲毕竟是个军人出身的官僚，他的脾气很坏。有一段时间我很怕他。他对我的哥哥很凶很凶，动不动就发火。我总是害怕和他在一起吃饭，他常常在饭桌上就训斥起子弟来。我父亲这人自命清高，“望子成龙”的思想很重。可是我的哥哥就是同他合不来，哥哥30多岁就死去了，到现在我还不大明了他。他们父子两个人仇恨很深很深。父亲总是挑剔他。其实，我们都是一个父亲，只不过不同母罢了。但是哥哥恨透了父亲。家中空气是非常不调和的。我父亲40岁就赋闲。从早到晚父亲和母亲在一起抽鸦片烟。到我上了中学，每天早晨去学校，下午四点回家时，父亲和母亲还在睡觉，傍晚才起床。每次我回到家里，整个楼房没有一点动静。其实家里人并不少，一个厨师，一个帮厨，一个拉洋车的，还有佣人和保姆。但是，整个家沉静得像坟墓，十分可怕。（曹禺《我的生活和创作之路》）
　　有人说，文艺是苦闷的象征，艺术是苦闷的表现。在曹禺身上，也许体现得更完美。正是这种苦闷过早地促成了他以后在戏剧创作上的情绪外化。在南开上中学时，他就起了构思《雷雨》的念头，在大学期间他就开始动笔，从南开到清华，大约持续了五年的时间，终于在23岁那年，即1933年，他在清华大学上四年级的时候，完成了这部中国现代史上的扛鼎之作——《雷雨》。作者后来回忆说，他写《雷雨》，不是从头到尾按顺序写的，而是迫不及待地先写出最吸引他的一些片段：如第三幕四凤对母亲发誓和周萍推窗进入四凤卧室，第一幕喝药及第二幕鲁侍萍和周朴园相认等等。这种特殊的创作过程，恰好说明他的创作是被他的原始情绪所左右的。
　　正因如此，当人们谈起《雷雨》的主题并赋予它深刻的内涵时，作者总是说：“我以为我不应该用欺骗来炫耀自己的见地，我并没有明显地意识着我是要匡正讽刺或攻击些什么。也许写到末了，隐隐仿佛有一种情感的汹涌的流来推动我，我在发泄着被抑压的愤懑，毁谤着中国的家庭和社会。然而在起首，我初次有了《雷雨》一个模糊的影像的时候，逗起我的兴趣的只是一两段情节，几个人物，一种复杂而又原始的情绪。（曹禺《雷雨·序》）
　　读《雷雨》要读它深刻的主题，更要读它抑郁的情结，这样或许我们更能走近曹禺，去聆听他那久淤于胸中的“抑郁”的倾诉和宣泄。