弗洛伊德以其率直深沉的绘画风格赢的了世界的赞誉。画面中神秘诡异的气息流露出他对时代、对人性心理深层的特殊感知力,并终其一生以探索。其具象图式里所流露出的对现实内质、人的精神世界的反省与揭示,触动了当代人在精神上苦闷、忧虑的普遍心理。无论肖像画还是人体画都代表了当代人的群体精神肖像——孤独、忧郁、无助、敏感的精神状态,反映了当代社会存在的群体性精神失落。全文分为五个章节进行讨论。第一部分主要通过对弗洛伊德艺术风格形成的生活环境、社会背景以及师承关系的了解与认识,概括其对弗洛伊德艺术风格的影响。第二部分主要分析了弗洛伊德绘画风格的演变及其绘画特质,阐述了弗洛伊德从前期呆滞惊悸风格到中期粗犷饱满风格及晚期率意深沉风格的形成及特点。最后总结了弗洛伊德绘画中的独特因素并结合图片予以分析,从而加强了对弗洛伊德绘画的认识。第三个部分主要阐述了写实绘画的当代情境。首先对“写实绘画”这一概念作了一个基本的界定,然后分析了“写实绘画”中“写”与“实”的关系,以及写实绘画在当代的发展,最后说明了弗洛伊德这位写实绘画的拓荒者是如何坚守传统而创新的。第四部分重点分析了弗洛伊德写实绘画的审美取向与心理隐喻。人体艺术经过了儿百年的表现与发展,承载着不同时代所赋予的精神内涵,人类审美领域也已经发生了巨大变化,由“美”的审美转化为“丑”的审美。弗洛伊德正是抓住了社会的审美变化及人体艺术的流变为契机,表达了人深层的心理变化,进而通过自己的画面深入的阐述了他祖父的心理学思想。第五部分简要分析了弗洛伊德对中国油画的深远影响。总而言之,通过对弗洛伊德的思想、绘画的分析与理解,能更好地对我们的学习起到帮助与启发的作用。其中也有抛砖引玉的作用,以此更加全面的认识他—20世纪写实绘画的拓荒者和圣徒卢西恩·弗洛伊德。