本文以日本建筑师安藤忠雄的建筑思想及其作品为主要研究对象。安藤忠雄是当今世界上最为活跃、最具影响的建筑大师之一，也是一位从未接受过正统科班教育、完全依靠个人的才华禀赋和刻苦自学而成才的设计大师。安藤忠雄的作品极富文化内涵，每一件作品都能给人留下无限想象和回味的余地。在现代建筑蔓延的时代，他寻求了一条把传统文化和现代建筑相结合的独特道路。安藤忠雄关注自然，他的很多作品中都传达了人与自然相融合这种观念，考虑人、环境与自然相协调。日本人的自然情结是安藤忠雄建筑创作的理念基础，这种情愫贯穿于其整个建筑创作过程中。安藤忠雄继承了日本文化中尊重自然、与自然融为一体的自然观，但又不拘泥于其中。安藤对自然又有自己独特的见解和表现方式。安藤忠雄关注人文，对于空间中的人，他注重人的感觉和体验，他的设计总是试图全方位的和建筑参与者交流。在远离自然的环境中，他主动给人们留出一片接触自然的空间，为人们创造出了一系列的有感情的空间场所。安藤忠雄关注文化，他从日本传统文化中汲取营养，并将对此的理解不断地融入自己的作品，给传统建筑文化的保存和延续提供了一个新的方式。本文主要从建筑思想的梳理和作品分析两个角度，从建筑与自然、建筑与场所、建筑与几何构成、建筑与材料这四个方面解读安藤忠雄的创作方法，以作品为实例，分析其中所蕴含的设计理念。光影在安藤忠雄的建筑中占有至上的地位，成为建筑设计的要素，更成为安藤忠雄建筑的特征之一；材料是建筑中的最基本要素，安藤忠雄从日本文化的视角，赋予材料以素雅、柔和的特质，从而使材料成为他表现建筑的有力工作和手段。在结论部分，全面总结了安藤忠雄建筑创作的启示和意义，以期为安藤忠雄的研究起到一点有益的帮助。