王昭君故事是一个在漫长历史中逐渐成熟的叙事性母题,历代讴歌、描绘、演义、传说不断产生,成为中华民族文学史上历久不衰的亮点。受文本叙事的影响,昭君故事的传播方式逐渐实现了由“读”到“观”的转变,绘画领域存在着大量以昭君及其作品为题材的创作,包括特立独行的文人画,随图刊刻的插图,大放异彩的年画连环画等带有民间色彩的绘画。几千年来,不同社会文化、不同背景的作者,通过绘画表现对昭君故事的接受,构成了昭君图像文献丛。本文以昭君图像为研究对象,从史学史料、文学素材、美术绘画多重角度,寻绎千年来闪耀在史学、文学、绘画中的昭君形象。本文的主要研究内容包括以下五个章节:第一章,王昭君本事考叙。概述了昭君的身世和故里,并由此探究昭君出塞一事的起因、经过、结果。第二章,历代王昭君图像叙录。从时间维度上梳理唐宋、辽金元、明清三个时间段的昭君图像来建构昭君故事图像的基本脉络,分析其在不同时代的形象差异及产生差异的原因,以展示其图像概貌。第三章,王昭君图像的叙事方式。分别从单一式叙述、纲要式叙述、互文式叙述三方面来分析昭君图像和文学故事的叙事功能,解读文人和画家在语言和图像之间形成一种内在同生共存的逻辑。第四章,历代文士对王昭君图像的接受。通过分析宋元、明清文士题咏昭君图像的诗文,探究图像与诗歌的互文性以及图像题材诗歌的文学价值,进一步深化图文关系的研究。第五章,余论,论述昭君图像的特征和价值。研究昭君图像不仅可以获得审美体验,从中感受到绘图者反映文学作品时诗化的写照和他的精神世界的映像,还能助益昭君文化的传播和接受。昭君故事图像研究并不仅仅是认识到昭君图像作为数量庞大的作品而存在于绘画史这一事实,更是将昭君图像与主题传统结合起来,使得中国绘画史和文学史动态联结。通过广泛全面地搜集昭君故事图像作品,并对其进行系统合理的分类归纳,对每一时代昭君图像的不同侧重点和艺术特色进行深入的比较,分析它们的文化背景、相互关系。以期解读分析出昭君故事的主题类型、图式类型、图文关系、嬗变进程、价值判断,深化对历代昭君图像的理解。