中国戏曲电影在漫长的发展演变中,以自己独特的个性特征、美学追求为中国电影风格的多样化“添砖加瓦”,在经过百余年的发展演变,戏曲电影作为民族记忆的一种方式更是成为中国电影民族化的重要载体。纵观戏曲电影的发展历程,其经历探索期--发展期---黄金期----停滞期,一路走得小心谨慎,如履薄冰,不可否认戏曲电影逐渐走向式微。然而在新时代,新时代传播媒介赋予艺术作品更为宽广的发展空间,戏曲电影艺术亦然:新时代传播手段的介入使其愈加“生机勃勃”,但在此背后也不可避免地对其原本艺术形态发生“重建”,对其提出挑战。因此本文将对新时代戏曲电影发展趋势进行分析,并从戏曲电影导演的角度出发试图探索出一条未来戏曲电影的创作之路,本文正文共分四章:第一章:对新时代戏曲电影的市场走向进行分析:在各种政策文化之下戏曲电影的创作呈现一片回暖趋势,在此对戏曲电影所形成的新样态与传播特点进行分析阐述,新时代传播媒介在一定程度上对原有的艺术作品从观念到形态都潜移默化地发生着改变。第二章:阐述导演在新时代对戏曲电影创作理念的新建构。在新时代传播媒介下由于戏曲电影呈现出新的样态与特点,因此导演对戏曲电影的创作理念也已不能再局限于原本---即对“戏曲”与“电影”主客泾渭分明的关系探讨,而是追寻主次关系互渗的新形态;随之提出这种融合与渗透并未是肆意地,而是要寻找两种艺术门类美学特征的结合点---“写意”与“幻化”,并由此建构创作美学理念。第三章:对戏曲电影导演创作理念的分析,本章对戏曲电影导演在实践中的创作手法进行探索,提出“影为戏演”的导演创作法,并阐释在此创作法之下对戏曲剧本、音乐、舞美、表演四个方面如何进行改造,试图归纳总结出一定创作方向。第四章:最后展望新时代戏曲电影的未来发展,通过问卷调查的形式,观察目前戏曲电影的市场与普及度,受众的接受程度与消费潜力,在对数据进行有效整理与分析后寻找出戏曲电影未来良性的发展方向。