【摘 要】
:
据《中国新闻传播教育年鉴2020》统计,截止2019年底我国开设新闻传播类专业的高校为972所,共计专业点达1632个,在校本科生人数超23万人,新闻传播类学科建设持续向好。但与之相反的是,传统媒体产业发展的不确定性却进一步增加,《2019-2020年中国传媒产业发展报告》显示,我国传媒领域诸多行业相关指标下降明显,报刊传统发行渠道受到严重影响。中国产业调研(CIR)发布的《中国传媒行业发展回顾与
论文部分内容阅读
据《中国新闻传播教育年鉴2020》统计,截止2019年底我国开设新闻传播类专业的高校为972所,共计专业点达1632个,在校本科生人数超23万人,新闻传播类学科建设持续向好。但与之相反的是,传统媒体产业发展的不确定性却进一步增加,《2019-2020年中国传媒产业发展报告》显示,我国传媒领域诸多行业相关指标下降明显,报刊传统发行渠道受到严重影响。中国产业调研(CIR)发布的《中国传媒行业发展回顾与发展趋势分析报告(2021-2027年)》也指出,传媒行业资产减值总额达584亿元,营收和利润增速连续第四年下滑。在这样的背景下,传统媒体人选择坚守或是离开关系的不仅是从业者的个人选择,更是被人们看作传统媒体行业的“风向标”,尤其是当具有“业界明星”或“行业标杆”等属性的传媒从业者选择离职转型时,在很大程度上会对仍留在传统媒体和即将进入传统媒体的从业者造成一定的负面影响。因此,对将其作为榜样的传媒专业学生来说,他们会对传统媒体人的离职转型事件产生何种感知?这种感知又会对他们的职业认同感和未来从业意愿产生何种影响?针对上述问题,本研究首先对国内外相关研究文献进行梳理分析并结合社会认同理论、自我分类理论、个体——环境匹配理论,将研究划分为传媒专业学生离职感知、职业认同、未来从业意愿三个维度展开,从而探究其中哪些关键因子会导致传媒专业学生获得离职感知,以及如何影响其职业认同感和未来从业意愿。通过借鉴国内外主流职业认同感测量方法并在已有的传媒类职业认同调查量表的基础上,本文自主进行了调查问卷建构(见附录)。问卷发放后共计收回506份有效问卷,使用SPSS 23.0统计软件对问卷数据进行信效度、相关性、回归检验等分析后,得出以下结论:1、传媒专业学生的离职感知趋势整体处于较高的水平(M=3.53,SD=0.42),学生对于传统媒体人的离职转型事件感知度最强,平均值达到了3.78。而传媒专业学生的职业认同感(M=3.57,SD=0.41)和未来从业意愿(M=3.26,SD=0.51)则表现一般。2、传媒专业学生的职业认同感会对其未来从业意愿起正向促进作用,离职感知度则对传媒专业学生的未来从业意愿起着负向作用。3、传媒专业学生的年级、学历、实习经验和高考第一志愿填报的不同,并不会影响他们的职业认同感,但会对其离职感知趋势和未来从业意愿产生影响。4、行业环境不景气是导致传媒专业学生获得高离职感知度的重要因素,也进一步增加了学生对传统媒体从业者离职转型事件的感知程度。5、传媒专业学生的专业卷入度对他们的离职感知度和未来从业意愿起显著正向影响作用,毕业后从事和传统媒体有关的工作成为了传媒专业学生们的一种“过渡性就业”选择。6、传媒专业学生的职业价值、职业情感、职业需求认同会对他们的未来从业意愿产生正向影响,当其无法得到有效满足时,则会导致学生们的职业理想与现实产生冲突,造成传媒专业学生的择业困惑与疑虑。基于上述研究结论,本文提出以下5个优化建议:1、理性看待传统媒体从业者离职转型事件。2、改善传媒专业学生的实习体验,提高从业志向。3、增强传媒专业学生的职业价值和职业情感认同。4、提升传媒专业学生对职业环境的适应性。5、提高行业待遇,增强传媒专业学生的就业意愿。
其他文献
自上世纪七十年代末发表历史小说《义和拳》以来,冯骥才多年来的创作活动历经新时期以来文学的各个发展阶段,成为当代文学史发展的一个缩影。从控诉“文革”的伤痕小说到关注现实的问题小说,再到批判传统文化的文化反思小说和深入民间的俗世奇人系列小说,冯骥才在小说中始终进行着历史的反思和文化的反思。九十年代以后,其事业的重心转向文化保护工作,作为民间文艺家协会主席,冯骥才主持开展了中国民间文化遗产抢救工程,对于
陈子庄是我国近现代画家,早年学画,晚年独辟蹊径开创“子庄画风”,以石壶为号挥洒笔墨作画。作为这样一位著名的画家生前却是鲜为人知的,直至逝世多年后才声誉鹊起,其作品逐渐展现出了特有的魅力,也因此逐步受到观众的青睐和行家的赞许,引发了画坛的思考。而作为当代国画改造运动的实践者,陈子庄多年来坚持不懈的写生作画,主动地寻找具有个性化的艺术语言,坚持深入自然,深入生活,坚定着自己的艺术主张。回顾陈子庄的一生
大写意花鸟画作为中国画体系中不可或缺的一部分,有其独特的精神内涵。笔墨则是体现其精神内涵的表现方法及手段。中国画家自古以来就颇为重视笔墨,笔墨的形态往往决定了作品的风貌以及时代的精神。所以在大写意花鸟之中笔墨形态作为一个基础,是大写意精神的体现,因此选择中国大写意花鸟画笔墨形态的现代转型作为研究对象是有意义的。再者,纵观中国大写意花鸟画的历史,也能够清楚地看到二十世纪以来由于国际社会大环境的原因,
图像处理技术的应用随处可见,它在军事和民用的各个领域都展示了不容小觑的实力。图像处理可以划分为多种技术:图像修复、降噪以及增强等,其中的图像增强技术,可以将原来模糊或辨识度低的图像变得清晰。在实际生活中,有很多图像因照度不够等不同原因效果不尽人意,尤其是低照度图像,这类图像整体较暗,微光、暗色区域占图像主要部分,看不清其中的细节,这会给后续的图像处理带来严重挑战,我们可以借助相应的图像增强方法来进
强调艺术家发挥主观情感与个性特征是现代艺术区别于传统艺术的显著特点。被誉为“表现主义艺术家”的柴姆·苏丁的艺术是传统与现代绘画的桥梁,他将情绪的冲动与情感的表达作为绘画的灵魂,其作品呈现出强烈的个体化精神力量,以此来应对摄影技术对绘画的冲击。在创作中他并没有避开表现主义常见的艺术手法而开辟其他风格路径,而是深入探索色彩、笔触、变形等油画本体语言,不断挖掘“表现主义”主题性特征,力图突破现有的精神表
在佛教传入汉地的三百余年间,高僧们主动吸收了汉地在文集诗作前附写序文的做法,形成了中国佛教经序。魏晋南北朝时期,帝王为佛教经论题写“御制经序”的行为,虽然影响力也有限。但是却成为了帝王通过世俗权威利用佛教的一种尝试,起到了重要的示范作用。唐代初期,在佛教盛行的社会文化背景之下,五位帝王受译经高僧所托,出于平衡政教关系、维护统治的考量,为新译佛经题写了9篇“御制经序”。此外,从敦煌文献中也发现了武则
叙事作为人类的本能,是与人类历史共同存在,艺术的起源是与叙事相关的,通过绘画来叙事作为一种比文字叙事渊源更久的叙事方式流传至今。叙事简单来说就是叙述故事,叙事的方式多种多样,伴随我们生活的方方面面,绘画的叙事性是通过画面传达故事情节或某种信息,所以绘画的叙事性可以涵盖许多专业,适用于大多的艺术形式。叙事与现实生活是密切相关的,艺术创作也与现实生活有着密切的联系,生活是艺术创作的源泉。究其原因,主要
谢稚柳是20世纪集书画艺术创作、古书画鉴定和美术史研究于一身的艺术家,他的学术研究因艺术创作而起,他的艺术创作也为学术研究带来了帮助。终其一生,他践行着将理论研究与绘画实践相结合,真正做到了知行合一。本论文以谢稚柳山水画的成就为主线,根据作品梳理他在不同时期的绘画风格与特征,分析其画风形成的内外在原因,目的是说明他善于从传统中鉴别优劣,在继承中发展了优秀的传统。论文分为四个部分:第一,从谢稚柳生活
抑郁症是一种生活中常见的精神疾病。若个体长期处在抑郁状态当中,不利于身心健康,甚至导致自杀行为。因此,如何缓解抑郁症状是亟待解决的一个现实问题。以往的研究表明,抑郁倾向个体在加工损失这一决策结果时情绪异常。但是,在生活中,损失分为真实损失和虚拟损失也即错失机会。先前研究探讨的都是抑郁倾向个体对真实损失结果的情绪特点,然而抑郁倾向个体对错失机会加工时的情绪是否异常还不清楚。此外,注意分配这一情绪调节
英文版《高兴》是作家贾平凹在英语世界最受欢迎的小说。译者韩斌在《高兴》翻译事件中扮演着重要的角色。但学者对韩斌的译者行为关注较少,而译者行为在翻译作品选材、生产和推广的过程中受社会因素的影响。因此,本论文基于布迪厄反思社会学理论,研究韩斌在场域中的资本、惯习和译者行为,且考察韩斌对《高兴》幻象的重构情况。研究表明:韩斌的译者行为促成《高兴》译作的成功。第一,在《高兴》翻译场域,韩斌选择翻译《高兴》