宋代刻帖在明清时期接受研究

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刻帖作为书法艺术的载体之一,尤其是宋代所汇刻的丛帖保留了大量前人书迹,使国宝级的书法真迹得到了普及,为后世书家提供了较为权威的摹写规范,更为后世书学的发展奠定了坚实的基础,是中国书法史上最大的一次对书法艺术的推动。入明,刻帖之风继起,并在清代达到了鼎盛,然而,宋代刻帖传至明清,由于摹勒数量的增加,其祖谱翻刻分支、谱系日趋庞杂,加之法帖释文与证伪、贴本整理及分类等亟待解决,促使明清书家与学者对各个版本的丛帖进行更系统的研究。他们的观点付诸与鉴藏题跋、文集、销夏记亦或日记中,同时,明清时期的碑帖交易活动也对宋代刻帖的流布与保存产生了积极的影响,这就成为本文梳理宋代刻帖在明清时期接受形态的主要分析对象。本文将以宋代刻帖在明清时期的摹刻为切入点,探究宋代刻帖如何在明清时期传播与接受,通过对宋代刻帖在明清的社会接受与个人接受的梳理归纳,拓宽研究中国书法发展历程的思路,对明清时期赵宋刻帖的生存环境有一个全新认识。
  第一章首先对刻帖的产生的背景和两宋时期汇刻主要的法帖作简要概述,通过前人对《澄清堂帖》的真伪考证,对宋拓《淳化阁帖》的祖帖地位予以肯定。第二章,明代对赵宋代刻帖的接受形态。第一部分从宋代刻帖在明代的存留版本及名家鉴藏出发,梳理明代藩王与私家刻帖对宋拓《阁帖》祖本系统的翻摹情况,并汇总出明代自刻丛帖摹入其他宋代刻帖的版本,来分析宋代刻帖在明代的主要的存在形式和传播方式;第二部分通过对明代代表书家对宋代刻帖的学习状况进行归纳分析,从其临作与书论题跋中总结书家对于宋代刻帖认知观念,来探讨宋代刻帖对书家个人书风乃至整个明代书坛的影响。第三章分为清代内府庋藏和民间私藏宋代刻帖两部分进行考察,首先按照时期对这两个主体摹刻宋拓的贴本进行整理,并考证其选用底本真伪。并把清代刻帖者对明代翻刻宋代刻帖系统的再次翻刻列入考论范围,着力于将宋代刻帖在明清时期的流布脉络描述的更为清晰。其次,论述碑学与帖学两派代表书家对宋代刻帖的接受差异,从他们的习作与论帖理论中分析清代碑学、帖学在技法和审美取向层面的异同。再者,选择清代官员书家这一特殊群体围绕宋拓贴本进行的的鉴赏、购藏活动,从而窥探艺术市场中法帖交易对宋代刻帖的接受产生的积极意义。第四章讨论印刷技术给传统摹拓技术带来的冲击,叙述当代书家对于宋代刻帖的接受新形式。从历史文物的角度,指出宋代刻帖接受研究的必要性,描述宋代刻帖在明清时期的接受形态对当前的学术研究与拓本定级有着重要的借鉴意义。最后,通过梳理明清时期对宋代刻帖的接受状况演变的诸多因素,阐述了对当代现存宋拓本的保护与传承的展望。
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