当今社会是一个多元化的时代，经营文化已经成为财富的主潮之一。文化作为经济要素，它具有空间上的无限性、时间上的连续性和发展的可持续性。人们对于精神文化的需求已经成为经济发展的新空间，满足人们的精神文化需求成为经济增长的极其重要的动力。玻璃与陶瓷和青铜器在中国历史上同为人造材料的最早产生的典型性代表。它作为一种既古老又新颖的材料，其独特的材质特点最大限度地满足了人们的视觉享受，并且对人的心理产生一种微妙的作用。玻璃艺术运动起源于上世纪60年代的美国，2000年以后在中国得到了迅速的发展，已为越来越多的人们所知晓，但玻璃艺术却仅仅停留在认识了解的阶段，借用他人的一句话概括就是如今玻璃艺术在中国的发展状态，那就是——“养在深闺人未识”。大多数的人们对这门艺术形式的认知基本停留在工艺美术的范畴，缺乏足够的了解。关于玻璃艺术的制作及理论研究方面，国外的发展时间较国内更长一些，形成了较为完善的实践制作和理论研究体系。从国内的情况来看，由于起步较晚且发展的环境复杂，玻璃艺术品做的太过生活化及商业化而不能被算作艺术品，有些人认为，纯装饰性的玻璃制品不能满足大多数人们的生活需求，被人们轻视，不被重视，而且价格较高，使得一些人无形的放弃选择这一装饰品，导致了这一工艺在国内发展较为缓慢且步履维艰。所以，关于研究分析改变玻璃艺术品的创作研究设计思想，摆脱玻璃工艺品制作的局限性研究就显得艰难却势在必行了。“室内陈设玻璃造型演变及其创作设计研究”的目的就在于通过对室内陈设玻璃造型实践和创作设计的理论研究，一方面能够分析古今陈设玻璃艺术品的文化内涵及特色，另一方面更有利于改变创作设计思想，推陈出新，表达出这门艺术独特的造型表现力及丰富的内涵，提高玻璃艺术发展的科技含量和文化内涵，最终对玻璃艺术的发展起到强有力的推动作用，并期望室内陈设玻璃造型的演变及其创作设计研究研究成果能对中国玻璃的艺术创作有一定程度的启示和参考价值。基于这一出发点，本文采用古代传统的玻璃和现代玻璃实物艺术作品与理论结合的系统性研究方法，从古代玻璃历史资料，通过对现代玻璃艺术作品的设计分析得到的所需数据、资料，及对玻璃艺术发展的前景展望等多个方面着手，进行综合性的梳理分析研究。通过文献检索、设计制作、实验测评等多种途径采集相关信息，并且结合相关理论进行分析和研究，形成理论性的综合研究成果。本论文研究的范围界定为室内陈设装饰类艺术玻璃，可分为，为室内所用的仿玉玻璃、玻璃雕塑和饰品玻璃三类，重点研究范围界定为古代和当代的代表性室内陈设类玻璃艺术制品。