法常是南宋画家,他在中国绘画史上是一位具有传奇色彩的人物。法常的绘画艺术曾因超出了为文人所接受的艺术风格的价值标准,被作为没有欣赏价值的杂玩而排斥,使得他一度在中国画史上销声匿迹。他的绘画作品在南宋末年流入日本,受到狂热追捧,被誉为“水墨画道的大恩人”,这种影响在日本直至今日仍经久不衰。历经几百年,当我们不经意间翻看到法常绘画作品的时候,不禁惊喜地感受到一种愈久弥新的气息。法常对“水墨”执著追求,运用丰饶而独特的绘画技法,在墨调无穷的变幻表现中去把握世界,展现出静谧内敛的空灵,成就了他在中国绘画史上的特殊地位。法常绘画艺术无论从创作技法到整体风貌,还是从笔墨语言到画面意境,都打破了当代人对中国传统绘画的一贯印象,为我们展现了全新的绘画艺术风格,让我们情不自禁地重新面对中国传统绘画艺术,重新认识法常。目前,国内学术界关于法常绘画艺术的研究还比较少且不深入,大多只是停留在个人和其代表作的简单介绍阶段。在中国尚没有关于法常绘画艺术特点的具体分析研究。本文在中国历史文化背景下,以中国人的立场对法常绘画艺术风格做总体的把握,通过将其绘画艺术与其同时代画家及风格类似画家的绘画艺术的比较,去探求法常绘画艺术的特点。这是一项具有深远意义的工作,也为当代中国水墨画的多元化发展提供了新的思路。本文共分为四部分。绪论部分简要叙述法常及其绘画艺术在国内和日本的研究现状,提出本文的创新点和研究意义。第一章简述法常生平及其绘画艺术的源流与继承,对探究法常绘画艺术的特点做一个铺垫。第二章透过文献记载和法常绘画作品去分析法常绘画艺术类型,并通过将其绘画艺术与其同时代画家及风格类似画家的绘画艺术的比较,去探求法常绘画艺术中的特立独行的风格;结合前文的研究结果,试论法常绘画艺术风格形成的原因。这一章是本文的创新点所在,也是本文的重点和难点。第三章结合当代中国水墨画的现状,探讨法常绘画艺术的价值及其对当代中国水墨画的启示,为多元化发展的当代中国水墨画寻找一个新的切入点。法常的绘画艺术在其存在的当时无论受到怎样的排斥,如将其置于历史进程之中,仍不能够改变后人对法常绘画艺术的认识被不断超越的命运。这种对他绘画艺术认识的颠覆与重建,也包括对合理评价的承续,书写着关于法常绘画艺术的新版图。