伴随着近年来香港内地合拍片的逐渐成熟和内地电影市场的日益壮大,“北上”成为香港电影人寻求突破和发展的主要途径之一。然而实践证明,内地的市场和观众并不是对所有香港电影人的作品都兼容并蓄,香港电影为了适应新的文化环境和内地观众的审美角度,必须作出一定的调整和改变,在经历了多次失败的尝试之后,部分香港电影人成功地走进内地的电影市场,被内地观众熟知和喜爱。彭浩翔就是众多成功案例之一。作为一个年轻的导演,彭浩翔至今执导了15部电影作品,他从2001年导演《买凶拍人》出道,2010年的《志明与春娇》开始让更多内地观众关注这个年轻的香港导演。2010年6月,彭浩翔决定将工作室迁至北京,开始正式的“北上”之路。全文共四章。第一章,首先结合学术界一些学者的相关研究明确“北上”的内涵,并明确彭浩翔电影“北上”前后的时间节点。随后从香港电影“北上”的角度入手,分析香港电影“北上”的背景,现状,以及“港味儿”消失的原因;再结合香港电影“北上”的背景分析彭浩翔电影的“北上”背景、动力和“北上”历程。第二章通过对彭浩翔电影的量化分析来比较彭浩翔电影“北上”前后电影的数据变化、类型变化、以及网络评分的变化来分析“北上”后彭浩翔电影所作出的调整和融合,并对自己电影特征做了哪些保留和坚守。第三章,在笔者观摩和分析大量彭浩翔的电影文本以及对彭浩翔电影的学术研究的基础上,从四个方面分析彭浩翔电影在“北上”之前呈现的电影特征:彭浩翔电影观的形成,叙事主体的平民化,商业美学的特点,特立独行的视听语言。第四章,笔者对彭浩翔“北上”之后的电影文本进行观摩整理,并与“北上”之前彭浩翔的电影特征形成对比,比较出彭浩翔在“北上”前后电影的特征的变与不变,从而来分析彭浩翔为了迎合内地电影市场所作出的妥协与融合。文章最后笔者尝试分析香港电影留守和“北上”所面临的困境以及香港电影突破自身的出路。