一个题材的选定与创作者的个人成长经历密切相关。2017年9月进入美院学习,和所有油画专业的同学一样,心中满是对绘画的憧憬和梦想,告别以往的课堂习作,走向绘画自由。此时此刻,绘画的激情和欲望时常让我感到困惑,画什么?怎么画?我急于找到一个突破口,想去抓住它,并且能够通过它让自己真正找到个人的绘画主题和创绘画语言。于是开始画各种题材,去街道、车站、公园,画人物、静物,更多的是画风景,而且想要通过画一种题材来表现一个主题。多年农村生活的经历,让我对乡土有着不一般的感情,平时绘画学习的过程中,我热衷于乡土题材。脑海中遗留下的记忆碎片,一直是回忆的视觉图像方式。没有手机、没有电脑,那些“从前慢”的记忆依旧清晰,并未随时间消失殆尽。每当想起乡土,嘴角总是不自觉的上扬,成年以后格外珍惜回去的机会。虽然时过境迁,但是关于童年乡土生活的那段记忆却历久弥新,每次回顾都让我感慨良多,内心深处很感激小时候那段平凡快乐的乡村生活,它给予我坚韧、质朴、醇厚的性格,也给予了我对生活的无限希望、热情和勇气。文章通过对当代乡土题材风景油画的研究,结合自己绘画实践经历,思考并总结自身的实践创作,得到证实而准确的创作经验,探讨乡土题材风景油画创作的视觉表达与精神内涵。第一章中对当代乡土题材风景油画发展的剖析和梳理,阐释了其历史价值和研究意义,通过资料的查询、搜集,一批大家的艺术风格对笔者产生的影响与绘画方式的转变。其中影响最大的赵开坤,临摹学习其作品为我的绘画学习提供了巨大帮助。第二章结合《印象故乡》系列作品,思考画面构图的均衡感、简括造型的力度感、韵律感的重要性。第三章由当代乡土题材风景油画的发展现状联系至自身,对自己由“感受”到“画面”的创作方法进行思考。