贝多芬晚期的五首钢琴奏鸣曲不仅在结构形式和内容上有着大胆的丰富及创新,并且在作品中倾注了自己的真实主观感受、对理想生活的憧憬和对现实生活的感悟,更预示了浪漫主义的音乐表现和作曲技法。贝多芬晚期的五首钢琴奏鸣曲,根据它们具备的某些庞大又同一的倾向性而被结合在一起,并被世人称为晚期的“五大奏鸣曲”。作品Op.101写于1815—1816年,1817年出版。在1815年—1819年这些年期间,由于政治局势的恶化,社会的混乱,以及个人生活的不幸,形成了贝多芬创作最少的时期,在这几年间,贝多芬仅有Op.101这一部钢琴奏鸣曲的问世。根据贝多芬的好友辛德勒的说法,这首作品是“贝多芬在世时唯一公开演奏过的钢琴奏鸣曲”。这首作品发展了钢琴奏鸣曲的套曲结构,不但改变了各乐章的传统次序,还更频繁的运用了对位法。从另一方面来看,这部将富有诗意的描绘和哲理性的思考相融合的作品,也被看作是一首幻想曲,并且达到了前所未有的艺术境界。正是Op.101这首钢琴奏鸣曲的诞生,开启了贝多芬音乐创作的晚期时代。本篇论文主要分为三个部分,首先以贝多芬钢琴奏鸣曲的历史地位和三个分期为切入点,简要地概括说明贝多芬钢琴奏鸣曲的基本内容,再对该作品在奏鸣曲套曲结构、旋律特征以及赋格曲式的运用和作品乐思这四个方面进行具体的分析,最后对各个乐章在演奏技巧上的把握做出详细的分析和论述。本文将贝多芬的音乐风格特征以及哲理性音乐内容的研究与个人演奏体会相结合,使更多的钢琴演奏者体会理解Op.101这首作品的内涵并且最终突破相关的演奏技巧难点。