《牡丹灯记》是中国明代小说家瞿佑（1341-1427）所著的短篇小说集《剪灯新话》（1378）中的一篇。《牡丹灯记》于十五世纪传入日本,在日本引起了轩然大波。首先,日本天文年间（1532-1555）中村丰前守之子对其进行翻译,取名《女人死后诱男子于棺内而杀之事》,收录到《奇异杂谈集》中。1666年,浅井了意将其“翻案”（翻译改写）成《御伽婢子》中的《牡丹灯笼》。1776年,上田秋成对其进行进一步改编,形成《雨月物语》中的《吉备津之釜》。《牡丹灯记》在日本的影响除了上述文学领域,还波及艺术领域。日本的舞台艺术和影视艺术界出现了许多带有《牡丹灯记》内容与风格的艺术作品,具体为:落语《怪谈牡丹灯笼》（1864）、新剧《牡丹灯笼》（1923）、歌舞伎《怪谈牡丹灯笼》（1974）、电影《青春牡丹灯笼》（1993）、电视剧《令和元年版怪谈牡丹灯笼》（2019）等。也就是说,《牡丹灯记》在日本的传播超越了文学领域,在艺术领域以五彩缤纷的艺术作品形式向日本观众呈现了具有日本风格的《牡丹灯记》。在日本的艺术领域产生的《牡丹灯记》相关作品与中国的《牡丹灯记》具有哪些关联?它们被如何改编?又被添加了哪些日本特色内容?这些艺术作品如何通过特有的艺术形式展现了不同特色的《牡丹灯记》?为了解决这些问题,我们需要先论述文学和音乐、美术、电影等艺术间的关系。“跨艺术”（inter-art）正是进行这一研究的好方法。跨艺术研究是论述文学、音乐、美术、电影等不同领域的艺术是如何相互作用的研究。本论文拟从跨艺术视角考察在日本艺术领域诞生的日本风格的《牡丹灯记》艺术作品。具体而言,主要分两大步骤来研究这些艺术作品的特色。一、将其与原著《牡丹灯记》以及日本的翻案作品的内容相比较,试阐明这些艺术作品如何吸取《牡丹灯记》的要素,以及如何添加具有日本特色的内容来打造面向日本人的《牡丹灯记》作品。二、结合各种不同艺术形式自身的特征来讨论各种不同艺术形式的《牡丹灯记》作品在实际演出或展示中的特色,即进一步阐明了《牡丹灯记》在日本的艺术转换过程和艺术转换特色。本论文主要分为七个部分。第一章整理国内外的先行研究,提出本论文的研究对象、研究方法和研究意义。关于《牡丹灯记》在日本传播的先行研究主要集中于翻案小说,而关于在落语、歌舞伎、电影等其他艺术领域的接受影响研究还比较少。跨艺术的研究方法可以为《牡丹灯记》在日本的传播与影响研究提供新的方向,也可以将相关研究进一步拓展。第二章考察跨艺术的研究范畴、研究对象,论述跨艺术理论对研究日本艺术领域产生的《牡丹灯记》风格的舞台、影视作品的可能性。带有《牡丹灯记》风格的日本舞台、影视作品,大多是受到日本翻案作品《牡丹灯笼》（模仿了中国《牡丹灯记》而诞生）的影响而产生。换言之,日本的《牡丹灯记》风格的舞台、影视作品是中国古典文学作品和日本古典文学作品紧密结合的结晶,我们完全可以通过跨艺术视角来解明它们这种文学和舞台、影视作品之间的关系。第三章考察《牡丹灯记》传到日本之初如何被日本文学接受,这为后章讨论日本的舞台、影视作品如何受到《牡丹灯记》影响的论述打下了基础。第四章考察《牡丹灯记》如何与日本落语融合,在比较《牡丹灯记》和落语《怪谈牡丹灯笼》的内容基础上,探明落语《怪谈牡丹灯笼》的艺术特色。第五章考察《牡丹灯记》如何与日本歌舞伎融合,考察歌舞伎《怪谈牡丹灯笼》如何利用小说《牡丹灯记》和落语《怪谈牡丹灯笼》的要素,并从演技、音乐、舞台道具、观众的角度分析歌舞伎《怪谈牡丹灯笼》在舞台演出中的艺术特色。第六章考察《牡丹灯记》如何与日本影视融合。主要以电影《青春牡丹灯笼》和电视剧《令和元年版怪谈牡丹灯笼》为对象,讨论它们与《牡丹灯记》、落语《怪谈牡丹灯笼》的关联,论述具有日本风格的影视化作品《牡丹灯记》的艺术特色。在结论的部分,总结论文的内容并提出今后的课题。总而言之,在日本形成的《牡丹灯记》系列作品超越了文学的桎梏走向了艺术领域。用跨艺术的研究方法把这些作品和文学领域的原著以及翻案作品相比较,能够阐明其在日本传播和接受的方法与特色。上述舞台、影视化的《牡丹灯记》作品主要以1864年的落语《怪谈牡丹灯笼》为基础进行了改编。整体而言,在日本产生的这些作品是在中国原著讲述的人鬼恋故事的基础上增加了日本传统文学与艺术主题“复仇”与“因果报应”相关的故事,又大肆渲染了日本式的恐怖与幽艳。这些是《牡丹灯记》结合日本舞台、影视作品特征而被改编的结果,尽管它们还保留了《牡丹灯记》原著人鬼恋故事的元素,但是,仆人为主人复仇的故事、出卖男主人公的夫妇最后反目成仇以及女鬼继母与私通对象的悲惨下场所反映的因果报应在改编以后的艺术作品中占了很大比例,呈现了日本特色。