“侗族织锦”是我国传统的少数民族织锦之一,其文化积累十分深厚。侗锦的纹样最早源自于对自然物象的抽简,经过侗族妇女思维意识的提炼,织造出具有侗族特色的纹样符号,其中饱含侗族人民对美好生活的期盼。结合侗锦产区的田野调研、传承人粟田梅师傅的人物访谈以及现有文献的查阅,对侗族织锦艺术的发展进程进行溯源,并结合粟田梅师傅的示范,将其作品种类与织造工艺流程做详细记录,概述侗锦纹样产生的初期形态、演变发展历程和其中蕴含的深层文化。从艺术语言符号学的研究角度出发,对粟田梅师傅作品中出现的纹样进行分类。分为动物、植物、人神、器物、文字、景观、几何图形七类,其中纹样的隐喻恰是侗族文化的结晶。溯源侗锦纹样的文化发展历程,主要源于自然物象的基本造型、宗教传说的臆造形式、图腾崇拜的幻想形态。对侗锦纹样的艺术特征从内容、色彩、构图、造型、工艺五方面深挖研究,以粟田梅师傅为代表的通道侗锦,在纹样的内容选择上充满侗俗侗韵,寄情于纹;颜色的使用上设色和谐、冷暖相宜;构图的形式上结构对称、主次分明;造型的感受上象形表意、由意生象;工艺的效果上经纬交织、格律显花。从侗锦纹样的形式语言与符号化过程可知,这一艺术符号来源于对自然物象的简单描摹,经过创作加工后化作侗民趋吉避凶、追求祥瑞的物质载体,其中所蕴藏的民俗内涵,使侗锦纹样成为象征侗族的经典符号。最后,结合侗族织锦艺术的内涵文化及纹样特征,探索侗锦纹样符号为现代设计带来的启示,以及在民族荟萃和审美需求多元化情况下在现代设计中的应用前景。