当前国际音乐形势瞬息万变,在时代的滚滚洪流中觉嘎自始至终以坚定的民族创作理念传播本土民俗音乐文化,其作品不仅继承了民俗音乐的文化内涵,且以西方作曲创作技法呈现出独具特色的民族音乐作品与艺术理念。本论文针对藏族作曲家觉嘎创作的两部钢琴组曲——《西藏掠影》《西藏民歌主题钢琴小曲七首》,旨在通过访谈法、文献研究法、行动研究法等研究方法分析其包含之民俗音乐元素并对其演奏处理作出探究。第一章以研究之开端引入作曲家觉嘎的个人介绍及作品创作背景,明晰作曲家的创作初衷在于以西方创作手法为基石展开对本民族文化的探索;第二章对两部组曲中的民俗音乐元素包括堆谐、囊玛、夏尔巴音调、卡尔鲁音调、对歌、山歌、门巴族音调、牧歌、果谐等进行梳理,将研究置于民俗音乐元素本体和人文特征中进行剖析,结果表明该组曲是通过保留原民俗音乐特性音、音乐片段或改编原民俗音乐元素之节奏、旋律等手法丰富曲调的表现力从而为音乐作品注入新鲜感;第三章借助分析两部组曲的音乐本体如曲式结构、调式调性以及复调创作手法等音乐内容,探讨复调音乐思维、线性思维及创造思维的实践应用,进而对作品的演奏与处理进行探究,确定触键、指法、踏板及自由节奏等技巧运用并通过想象思维将情感投射到作品当中,依据以上研究环节从实践演奏中呈现作曲家的创作意图,感知作品的民俗音乐风格特征。通过对组曲包含之民俗音乐元素的理论探讨和演奏技巧的处理,希望本研究可帮助之后的演奏者正确领会组曲的音乐内涵并掌握合理的演奏技巧,借此进一步向世界展示出多元而百花齐放的中国民族风格和人文内涵。