孟浩然是盛唐六家之一，作为盛唐山水田园诗派的代表人物，他在中国诗歌史上占有重要地位。本文分为上下编，从横向与纵向两个角度，对孟浩然及其诗歌进行研究。上编是对孟浩然及其诗歌的本体研究。孟浩然是位盛世布衣，终身不遇的事实使人们长期将他看作一个隐士。但是二十世纪以来，越来越多的学者将他判定为一个有着强烈仕进之心、热衷于功名的士子，并认定与其思想性格和一生命运密切相关的“御前诵诗”一事不可信。本文对论证其事为伪的诸条论据逐一辩驳，从而确定此事真实可信；同时，在对孟浩然“失约朝宗”原因的探究中，揭示他复杂而矛盾的内心世界。孟浩然诗歌的艺术价值远高于思想价值，他的艺术成就，是在继承和发展了前代诗歌创作经验的基础上取得的。孟诗以情兴串联景物，其总体艺术风貌呈现出“清”、“淡”的特色。这一特色的形成，与他在艺术形式上以复古为革新也密切相关。此外，在孟诗中，地域特点也十分突出。孟浩然是荆楚大地孕育出来的诗人，他的诗是南方山水田园诗的代表，南方地貌和荆楚文化对其人其诗产生了不可估量的影响。下编考察从盛唐到清代的孟浩然接受史。这主要可以分为对“人”的接受和对“诗”的接受。就思想人格的接受而言，历代文士塑造了孟浩然形象的两面：寒士和隐士。其形象的塑造是动态的，在长期接受过程中，隐士形象慢慢战胜了寒士形象，最终成为人们对孟浩然比较一致的看法。在这个过程中，发挥了重要作用、产生了巨大影响的，是王维的两幅图画。正是这两幅图，促成了孟浩然隐士形象的定型，时间大约是在元代。而这一形象，可以用八个字来表述：“骑驴灞桥，踏雪寻梅。”就诗歌的接受而言，在明代以前，对孟浩然诗歌的关注一直低于对其人的关注，此期人们对孟诗大多是给予比较概括、笼统的赞扬。从明代开始，孟浩然诗歌的接受伴随着王孟之争而展开，孟浩然的地位起起伏伏。虽然人们大多认同“孟不及王”，但有人持论公允，辨证地看待这一问题；有人偏激褊狭，对孟诗极尽诋毁。在王孟优劣的争论中，人们对孟浩然诗歌的研究在步步深入。