阿方索·卡隆是一位拥有无限可能的墨西哥电影导演,他的作品也更是多样化——无论是文艺片还是魔幻片,亦或是科幻片,卡隆都能游刃有余地将其消化,拍摄出具有现实意义的作品。几十年来,他穿梭于墨西哥与好莱坞之间,尝试了多种不同类型的电影。跨文化学习电影的经历,使他的电影拥有了与众不同的个人电影叙事特点。他的电影独特之处在于,不仅拥有墨西哥电影的现实感,还具有好莱坞的奇幻感,讲故事的同时,能客观展示文本中的现实主义,描述当下的社会现实与人们的心理状态,从而与观众产生共鸣。在他的电影中,两种特征能够做到并行不悖,又能相互融合,形成虚实相生的电影艺术世界。在接触电影行业伊始,他始终觉得墨西哥本土电影有摆脱不了的乡土之气,于是,为了提升民族电影的技术力量,也为了加强其电影的影像视觉效果,他一直在为此努力着。本文从《爱在歇斯底里时》《小公主》《远大前程》《哈利·波特与阿兹卡班的囚徒》《你妈妈也一样》《人类之子》《地心引力》《罗马》这八部影片,深入地解读了卡隆导演的电影叙事艺术。第一部分介绍了卡隆在电影届的地位与影响,他既是第二次墨西哥电影“黄金时代”的全新引领者,也是好莱坞电影的永久探索者;阐述了卡隆电影叙事艺术中现实主义与非现实性的交织,并分析其各自的成因;第二部分主要从叙事视角、叙事空间,以及叙事主题来探讨卡隆导演的电影叙事策略,并概括出其电影见微知著的特点。从电影中的多元叙事视角,可见卡隆导演对于现实社会的了解程度,也使得影片更具有现实批判性。在分析过其叙事空间后,总结其电影空间文化的研究意义。从卡隆的叙事主题入手,去挖掘其电影背后的社会背景与现实教育意义;第三部分主要论述了卡隆导演电影的叙事语言,以长镜头、声音和意象为主要研究对象,来探讨其电影的现实性与真实感。