绘画从美学角度来看,是人们受大的世界观的影响进而形成的以自我为中心的小的世界观,然后再通过一定的材质媒介表达给观众。传统意义上的绘画就人的认识主体,通过再现性绘画或者叙述性绘画,表达再现对象的功能。在此期间有各种视觉因素,包括了点、线、形、光线与明度、色彩、肌质、体块、空间与体积、时间、运动等各种因素。而构成绘画作品最重要、同时又最为核心的就是绘画的内在本质的形式构成与结构。从法国野兽派、立体派到德国表现主义、意大利未来主义、俄国的抽象主义、荷兰的风格主义在到全球流行的达达主义、超现实主义和抽象表现主义、西方现代绘画、现代艺术无不尊称塞尚为祖。塞尚对于十九世纪以后的艺术风格影响如此之大,,他对于二十世纪艺术的发展有着不可估量的作用,本文对塞尚的青年时期,印象派时期,以及晚年时期的发展做了整理分析,对《僧侣肖像》、《圣维克多山》等各个时期有特色的绘画作品做了详尽的分析。塞尚对绘画的形式结构方面的兴趣要比绘画传达情感方面更为浓厚。他采用了印象主义直接写实的实践方法。但是在后期的作品中,他创造了具有强烈形式特征的形象。对于研究绘画形式结构来说是极其重要的艺术家。本文以塞尚绘画中的形式结构为节点试图论述绘画中的更为本质的因素,形式结构之于绘画的纯粹性。