韩斯

　　六十年代生人，浙江湖州人，湖州市当代艺术研究所所长，香港东亚艺术中心、国立艺术家协会副主席，美国波士肯特艺术基金会特约画家，国家一级美术师。曾在北京、深圳、美国等地举办个展，参列群展二十余次。擅长油画，却流露出国画痕迹，艺术风格鲜明，作品有着深深的生活印记。既关注自然，也关注社会。关注的是历史，表现的是文化。代表作有成长系列、红色系列等。用的是中国文化元素和色彩，面相勾画浮浅，在表象背后暗示着行为的近乎荒诞，以神话式的戏剧人物特征折射文化与社会自然失衡的现状，是对滥用植入移位、做文化、时弊的批判，表达了深刻的思想，与程式化的作品大相径庭。这是一位真正在艺术上大有建树且个性鲜明有独特风格的当代艺术家。
　　作品在《美术》、《画廊》、《中国文艺》、《艺术状态》、《北京油画》、《中华儿女》、《今日民航》、《中国邮政》、《中国日报》（海外版）、《中国美术报》、《北京晚报》、《北京青年》、《中国青年报》、《北京日报》等上刊登。
　　韩斯身材高大，长发不羁，眼神深邃無畏，言谈间，风趣幽默，开朗爽快，似有一种自在逍遥的感觉，而他的画，似与他给人的感觉格格不入，但细细想来，又十分贴切。画中的荒诞带着戏谑，显露出他的境界开阔、思想敏锐直接，让人置身其中，欲罢不能。

　　我认为，当代的油画创作在精神和技法上需要双重修炼，而在我们当下的创作中，大多数画家都不注重这两方面，这也是我们这个时代的严重问题。大家都喜欢韩斯兄一片像泄了气的橡皮球似的人头海洋《国人》系列;而《祝福》中的芸芸众生是一些目光呆滞、毫无个性、任人摆布的木偶式人群;甚至童趣十足的《福娃》系列，画面中都有一张皲裂、扭曲、搞怪的娃娃脸。但很多人没有把这些作品当作一个契机，去思考我们的生长环境，我们与时代的关系，以及与他国他方文化的关系。我发现画家缺少对自身精神和语言形式的双重提炼，对精神价值的提炼，对技法的提炼，而韩斯兄恰恰具备这种好的倾向，让我尤为惊喜。韩斯兄的油画植根在中国这片土地之上，他用绘画的语言提炼出地域自身的韵味，让自身和中国文化相融合，也自然带来了绘画的飞跃式进步。