画家简介
　　刘和璧，四川省叙永县人，1937年生，早年就读西南师范学院，1957年后历经坎坷，从事电影宣传职业美工30余年。在艰难的岁月里，他对生活总是充满信心和希望，对人热情豪放，真诚惜友。刘和璧先生通音律、善彩墨，对琴棋书画酷爱成癖，热爱美术创作，尤好写荷，艺术创作态度严谨，作品构图自然奇巧，以凝炼的西画功夫融入中国画大泼墨传统技法之中。作品大气磅礴，泼洒酣畅，干净利落，和谐统一，给人一种清新的气息，浓烈的情趣和艺术美的享受。主要美术活动：1999年纪念澳门回归，出版《刘和璧百荷画集》，并在珠海举办百荷画展；2002年台湾《梅花文化艺术交流协会》40余人专程来叙永拜访刘先生，并共襄画展。现为四川省美术家协会会员，泸州市美术家协会会员，泸州诗书画院、永宁诗书画院研究员，叙永县音乐协会副主席。
　　
　　最近，有幸在重庆结识了刘和璧先生。由于我们平时钟情书画，对书法家、画家油然产生敬重之情，真是一见如故，相见恨晚，并随日后相交而益诚笃。
　　刘和璧先生已过七旬高龄，但仍精力旺盛、才思敏捷，毫无龙钟之态。他面容清癯、目光睿智、银发披肩、衣着整洁、具有典型的文人气质，浑身散发出书卷气。
　　刘和璧先生早年学习刻苦，不论小学、中学，还是1956年考入西南师范学院，其中从未停止过对美术的热爱与追求。只要有空，学素描、研色彩、搞写生。青春的激情与聪明的才智结合、艺术的修养与胸襟交汇，他的艺术专长很快在这块丰富的土壤中破土而出、崭露头角。尽管他曾受到过不公正的待遇，生活也给了他太多的磨难，但确又还他以施展才华的机遇。他把信念与苦难寄于丹青，使之升华为一种境界，从而成为自己绘画成功的法宝。
　　莫道桑榆晚，为霞尚满天。步入老年后，刘和璧的荷画创作进入到一个精益求精、日臻完美的崭新阶段。2007年4月28日，为他迎来了又一个艺术春天。“刘和璧写意荷花展”在重庆中国三峡博物馆拉开了帷幕，70多幅大气磅礴，泼洒酣畅的荷花图，吸引了过往游人的目光。人们一边观赏，一边赞叹不已。慕名而来的赏荷者，认真地欣赏和璧先生的写意佳作。有的情不自禁地用手指在画前又勾又画，有的低吟题词仔细品味其中的意境，还有的把相机、摄影机对准一幅幅精美的作品，将美记录成为永恒。
　　刘和璧的晚年生活丰富多彩，辐射出五彩缤纷的光芒。60年的智慧、经验和积累，是他艺术创作中取之不尽、用之不竭的源泉。同时他坎坷曲折、饱经风霜的人生之路和丰富的生活阅历无疑为他的作品注入了灵气。使他的荷画体现出洁身自爱、柔中带刚、不屈不挠、超凡脱俗的高贵品质。创作中他厚积薄发、融会贯通，因此他的写意荷花高雅温婉、线条流畅、设色雅丽，令人百看不厌。非高度的思想境界和深厚的笔墨功夫是难以奏效的。
　　中国画讲究心境双忘，天人合一，这是在人的主观意识的作用下的自然人性化。写意抒怀，追求人与自然的高度和谐与统一，从而引发画家与读者的共识、共鸣，这是一种相当高的境域。刘和璧深悟此道，修心养性从而营造出一片新绿，在创作中结出了丰硕的果实。
　　笔墨是国画和画家表现情感的语言，色彩亦是如此。其色彩的表现是水墨不能替代的，它同样体现画家性情、情感与境界的表达。作为绘画的要素之一，色彩的发挥，无疑是更体现出中国画笔、墨、色的完整性。刘和璧在用笔、用墨、用色等方面具有独到的创新之处。展现在画面上的墨块，有浓有淡、有厚有薄，墨分五色，层次分明体现了画家的笔墨功夫。色调上他追求明快清新的风格，注重红绿、黑白、疏密、聚散之间的对比，从而显得色彩十分调和匀称，使人看了很有一种亲切感。刘和璧的色彩语言表现空间非常广阔，表现形式也极其丰富，因此他的写意荷花设色雅丽、风流儒雅、佳气长存。画家在用笔用墨上也十分讲究，大都采用丰润意味的传统泼墨技法。笔到墨生、意至神显，无一丝油滑浮燥之气和造作之态、也无一丝耍弄怪招的制作之迹。其墨干湿浓淡、虚实留白极富变化。我们从画家一幅幅的荷画中，看到笔墨在宣纸上的柔和浸润以及用笔浓淡的点染勾勒中，行云流水、挥洒自如、精到笔简、遒劲凝重、鲜明强烈。并在与水墨的抗衡中得到协调。同时他还非常注意运用构成的方式，用线和色块来分割组合画面、营造意象。这在他的《百荷图》中可以清楚地看到。刘和璧的泼墨手法凸现了百态荷花的真实感、体积感和生命的律动感。
　　
　　欣赏刘和璧先生的荷花，从清荷、高荷、鲜荷到晚荷；从荷花、荷叶、茎秆、荷苞到七彩光芒，粉荷垂露、艳姿清漪；从构思、笔墨、色彩、疏密穿插的变化、虚实相间的技巧、大笔挥洒、酣畅淋漓，直抒胸怀。荷之神韵、形态被刻画得惟妙惟肖、入木三分。
　　综观刘和璧先生笔下的荷花，或柔情如水、婷婷玉立；或俯仰伸展、婀娜多姿，都是以荷之意境来造型的。尽管荷花的形象千姿百态，画家却是敏感地抓住了花瓣造型中带圆而颖长翻展，这个具体而微小的变化特点，并将其抽象为艺术形象的共同特征，来作为其作品《荷塘清韵》的概念，完善了作品那种高雅秀逸的形式语言。
　　刘和璧的作品清新可人、妙趣天成，构图新颖、色彩多变，重则山雨欲来，轻者凉风阵阵，在众多的“传统派”里翻出了新意，开拓了独特的风采。他的另一个特点是看不到画中的残枝败叶，也感觉不到一丝伤感、怨艾、凄哀或迷离的东西。画面上墨韵酣畅、深朴刚健、风骨伟岸，显得端庄大气、蓬蓬勃勃有一种昂然挺立的精神气质和茁壮活泼的生命力量。
　　对于一幅好的作品，其含意不是单一的、固定的，不需要更多的文学或语言来诠释。因为绘画本身就是一种语言，这就是刘和璧先生荷花感染别人的原因所在。
　　刘和璧先生实为画荷高手，他画的荷花被时人争相收藏，视为难得的艺术佳作。他以自己敏锐的观察力和高度的概括力，长期捕捉荷花的特征和瞬间动态，通过自己的审美感和艺术情趣加以提炼概括，手法大胆、寓意深刻、生气昂然。正如美国著名绘画大师罗伯特·亨利所说:“伟大的艺术家并不是再现大自然，而是将大自然在他身上激起的高尚感情选择并表现出来。”
　　默默无闻，长年在家乡叙永刻苦耕耘的刘和璧先生不就象一株破土而出的春笋吗？人们常说一个画家的最终成功，需要时间的积累，这就好比埋藏在地下的春笋，它不是突然能在一天之内顶翻地面上的大石头。它的破土而出需要以往多少力量的积聚呵！那么持久地、那么寂寞地、那么年复一年地奋斗着、努力着，然后才有了今天的收获。
　　如此热爱生活、如此热爱艺术、如此热爱荷花，难怪他的艺术青春如同不老的青松、长流的绿水。人生缺少斑斓的色彩，笔下又怎能有美丽的彩虹？山远兰馨、源远流长，我们衷心地祝愿刘和璧先生在人生和艺术的道路上走得更长、更远！
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