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置身于加拿大的蒙特利尔, 你会有一种不知今夕何夕、不知身在何处的感觉:是欧洲？是北美？
好脾气的巴黎、没那么多规矩的伦敦和少一点奔忙的纽约,这3个世界大都会加起来，就是蒙特利尔的魅力。
当然，常常让人忘了——蒙特利尔是岛，一个夹在美、加大陆间的岛。 置身于加拿大的蒙特利尔, 你会有一种不知今夕何夕、不知身在何处的感觉:是欧洲？是北美？
好脾气的巴黎、没那么多规矩的伦敦和少一点奔忙的纽约,这3个世界大都会加起来，就是蒙特利尔的魅力。
当然，常常让人忘了——蒙特利尔是岛，一个夹在美、加大陆间的岛。
人们告诉我，蒙特利尔甚至不是加拿大第一大城市，多伦多就足足比它大两倍。但是蒙特利尔同时说法文与英文、同时存在法兰西与盎格鲁撒克逊，虽然身处北美，却处处拉丁情调。
这是我称之为双城的蒙特利尔，从来不是核心、从来不是主流，却一如法国最会创造话题的出版公司AUTREMENT新书：《蒙特利尔——心脏的边缘》，在强势文化的迫力下，发展出独一无二的生活质量与人文素养。
21世纪，当大伙都在讲融合、共生，都在向往如何同时让两种文化、语言相安并存，甚至进一步延伸出属于自己独特的面貌，蒙特利尔是成功的、宽容的实验场。
这里，怎么会是加拿大？
也因此，它让自己，成为北美最有创意、特色的城市。
对我，这不是初来乍到，我还是先让自己坐下来，坐定了，开始感觉脚下石砖道背景老城墙搭配科比意家具，点燃魁北克设计学派的长排街灯。这时，耳旁吹起微风，蒙特利尔优雅、轻快的出场，带着让人想要一探究竟的节奏与华丽。 好几次，我在地理版图上完全迷失了，问身边的蒙特利尔人:“这里，怎么会是加拿大呢？”回答总是带着爽朗、兴味的笑容:“其实，我们更觉得自己是魁北克人。”很多人对魁北克省独立运动依稀有印象，但那是40年前的旧事了。现在满城的小饭馆、酒吧、咖啡店、时尚Boutique Hotel、怀旧1950 、1960年代二手家具、装饰、频频得国际大奖的工业设计、拉斯维加斯赌城最卖座的魁北克舞团乐手……这才是我看见的新蒙特利尔。
喜欢过好日子、喜欢吃好食物、喜欢说笑话、随和、自在的蒙特利尔人天性中，完全没有巴黎塞纳-马恩省河畔的不耐与骄矜。旅行的人们在巴黎承受过的渺小与低微，在蒙特利尔初春漂着浮冰的圣罗伦河（St. Lawrence River），完全被洗净治疗了。从纽约、米兰、 伦敦嗅到新鲜信息，敏感好奇的旅行者，抢先进城，享受着“双城”的历史丰厚与时髦酷炫。真的，一点也不夸张，几乎每个人、每样事 、每次交谈，都带着轻快、温和的质地。
伦敦发行的时尚杂志《Wallpaper》今年4月刚选蒙特利尔为全球“最令人兴奋”的城市之一，不轻易出口夸人的英国佬，用“响亮复出”（ back with a bang）形容当下的蒙特利尔。 同样4月初，我站在蒙特利尔街头，眼见从街头艺人起家的“太阳马戏团”（Cirque du Soleil）喜气洋洋在家乡搭起黄蓝相间条纹的大帐篷。音乐声起，吊起钢丝飞翔的天使、小丑、术士悬空起舞，场面浩荡。大部分人都不记得，1980年代初，一个在街上表演吞火踩高 跷的小伙子，梦想组马戏团。连续被50家银行嗤之以鼻。直到魁北克政府出钱支持，才有了“太阳马戏团”，顶着国际表演舞台最闪亮的光环，征服了全世界。“太阳马戏团”最能表达蒙特利尔的创意：它一方面传承了法国工艺技法的琢磨，另一方面又学习了英美传播营销的操作，再加上好莱坞灯光、舞台、剧情的效果，结合英、法、北美的长处，形成一股让人吃惊的创造力。
天人合一,
自在与宽容
处处在蒙特利尔撞见“创新”。国际、多元的气氛，更让这个城市有一种天人合一的自在与宽容。
通常，世界知名的建筑、设计师，都在争一个宣言式的作品，尽管那是盖在荒岛上的摩天大楼。但是蒙特利尔的顶尖人才，最卖力的表现反而是在街灯、地下道出入口、连接建筑与建筑间，夜晚散发迷人微光的行人步道。
彷佛是不是“主戏”并不重要，胸襟宽大的愿意为别人的作品效劳，只为了让城市更容易亲近、更舒适。成就别人的价值，让创意不再是独奏，也多了和谐的美感。 直到今天，虽然蒙特利尔的景观建筑，多少还带着1967年世界博览会“大梦想”（Thinks Big）的气派。但是，孤立的建筑之间，衔接着无数贴心、人性的设施。“国际区”就是明显的例子，5年前开始的一个市中心重整计划，试着把新兴的金融中心，与因着一条高速公路切断，逐渐被遗弃的老城用绿地、花市、喷水池、平整的人行道，重新连结起来。 虽然没有建起任何炫耀自我的地标建筑，国际区与人为善的连结概念，却得到区域上30多栋包括国会大厦、世贸中心、世界民航组织 、魁北克信托投资银行……的财力支持。每年这些建筑业主自愿增税，让国际区放手逐步扩大改建的范围。走在原本周遭灰沙蒙蒙的国会大厦，35岁的梅默亭庆幸自己生而逢时，参与了这个千禧年的都市改造计划，“我们让许多原本像沙漠中的孤岛建筑，连结成为绿洲 。”除了建筑，人也是这样。我一直在马路上遇见好心情的蒙特利尔人。穿绿裙子、紧身裤、听iPod、溜直排轮的女孩，扶着银行外墙栏杆 ，换上一双酒杯高跟鞋，进餐厅跟朋友说话共餐。或是咖啡馆里开怀大笑的一桌3个中年男人，那种高兴劲，我差不多以为，在这个世界上都快要绝迹了。 熟门熟路的朋友告诉我，蒙特利尔的精英圈子，每个人都“相识”每个人。我见过几个财力雄厚的商人，没有趾高气扬的贵气，也没有粗俗的暴发，反而是温和、平易近人。
时髦的旅馆
高雅的文化
专门替好莱坞做计算机3D动画的电影大亨，公司总部设在蒙特利尔St.Laurent大街上，Softimage的老板 Daneil Langlois ，4年前出资买下老城区18世纪纺织商人的五层楼毫宅。保留了古老外观，内部全部改建，设计为蒙特利尔目前最时髦的Hotel Gault。纽约时报形容它“现代感、流行、清爽，完全没有多余装模作样的矫饰。”连续得了观光协会颁发的旅馆设计奖，Hotel Gault一共只有30多间房，踩在最新一波Boutique Hotel概念的先端。学美术出身的女总经理 Mariette Parent 是投资老板的弟妹。带着我参观每一个房间、每一件家具，都神情欢喜地像是解说自己的创作。问她什么是蒙 特利尔的设计精神，她说:“只是希望营造一种超越流行的美感，让人有回到家的舒服。”走进旅馆大厅，老实说，我还真没有感受到纽约、巴黎的时尚旅馆，那股冷峻雅皮，让人不敢随意踏入的压迫感。
我问她蒙特利尔女人跟法国女人的差别，她用几乎不带魁北克口音的标准法语，跟我说起她在波尔多试穿16双鞋子的故事。当时法国朋友惊呼:你怎么敢试穿这么多鞋子而不买！Mariette 觉得这在蒙特利尔是很稀松平常的事，没有人会因此生气。
为什么没有巴黎人的骄气？她毫不迟疑，“我们本来就没有什么社会阶级、贵族、国王路易14什么的。我们的历史也很短，祖父母大都是农夫、乡下人，不会有这种谁瞧不起谁的阶级气氛。”或许是这种不代表任何正统的血液，或许是认清自己的边缘感。让蒙特利尔人即使尊重传统，也没有那么拘泥、非如此不可的僵硬。 因此，蒙特利尔也吸引了大批有相同气质，创意、自在、习惯出入不同文化的人。 5月初的第一个礼拜，“艺术广场”（Place des Art）演出前柏林德意志交响乐团首席指挥肯特长野（Kent Nagano）签下蒙特利尔交响乐团音乐总监合约的第一次公开演出。
全世界四处巡回演出，蒙特利尔交响乐团今晚把莫扎特21号钢琴曲演奏得让人通体舒畅。3000人的座位座无虚席，看着陆续抵达的人潮没有过度隆重的长裙、礼服，而是包买下整年的固定席位，一年随着曲目变化，聆听100多场演出的有钱人。“我们的观众是很有品位的，欣赏能力很强，听的人不但多，而且懂。”交响乐团大提琴家张力科，与小提琴家妻子傅小红，从北京移居蒙特利尔20多年了，对 蒙特利尔人的音乐素养很肯定。
中场，长野站在演奏台上，他咬字清晰地先用法文接受电台访问，台下有些人开始显得不耐烦，敏感的他自动转成漂亮的英文。主持人继续用法文提问，他也再以法文回答，然后又在某个转折点，不露痕迹地转换成英文。 “在蒙特利尔，同时说法文、英文，是一种礼貌，”乐团低音提琴家Lindsey Meagher有着英国女人纤细的质感。她说大家对长野有很深的期待，因为他本身的气质--没有架子、幽默、很有创造力，就是蒙特利尔人。
除了会讲英、法、德语的日本指挥领导的古典音乐，6、7月盛夏，蒙特利尔“国际爵士节”（Montreal International Jazz Festival） 即将登场。萨克斯风吹起路易阿姆斯特朗的第一个音符，想起大师们精准操弄乐器的技法，加上随兴、不拘泥传统的演出，我突然了解为什么蒙特利尔爵士乐节能在世界有这等分量。那是一种有能力掌握主流，却不在意自己边缘地位的自由，这不也正是蒙特利尔吗。
好脾气的巴黎、没那么多规矩的伦敦和少一点奔忙的纽约,这3个世界大都会加起来，就是蒙特利尔的魅力。
当然，常常让人忘了——蒙特利尔是岛，一个夹在美、加大陆间的岛。 置身于加拿大的蒙特利尔, 你会有一种不知今夕何夕、不知身在何处的感觉:是欧洲？是北美？
好脾气的巴黎、没那么多规矩的伦敦和少一点奔忙的纽约,这3个世界大都会加起来，就是蒙特利尔的魅力。
当然，常常让人忘了——蒙特利尔是岛，一个夹在美、加大陆间的岛。
人们告诉我，蒙特利尔甚至不是加拿大第一大城市，多伦多就足足比它大两倍。但是蒙特利尔同时说法文与英文、同时存在法兰西与盎格鲁撒克逊，虽然身处北美，却处处拉丁情调。
这是我称之为双城的蒙特利尔，从来不是核心、从来不是主流，却一如法国最会创造话题的出版公司AUTREMENT新书：《蒙特利尔——心脏的边缘》，在强势文化的迫力下，发展出独一无二的生活质量与人文素养。
21世纪，当大伙都在讲融合、共生，都在向往如何同时让两种文化、语言相安并存，甚至进一步延伸出属于自己独特的面貌，蒙特利尔是成功的、宽容的实验场。
这里，怎么会是加拿大？
也因此，它让自己，成为北美最有创意、特色的城市。
对我，这不是初来乍到，我还是先让自己坐下来，坐定了，开始感觉脚下石砖道背景老城墙搭配科比意家具，点燃魁北克设计学派的长排街灯。这时，耳旁吹起微风，蒙特利尔优雅、轻快的出场，带着让人想要一探究竟的节奏与华丽。 好几次，我在地理版图上完全迷失了，问身边的蒙特利尔人:“这里，怎么会是加拿大呢？”回答总是带着爽朗、兴味的笑容:“其实，我们更觉得自己是魁北克人。”很多人对魁北克省独立运动依稀有印象，但那是40年前的旧事了。现在满城的小饭馆、酒吧、咖啡店、时尚Boutique Hotel、怀旧1950 、1960年代二手家具、装饰、频频得国际大奖的工业设计、拉斯维加斯赌城最卖座的魁北克舞团乐手……这才是我看见的新蒙特利尔。
喜欢过好日子、喜欢吃好食物、喜欢说笑话、随和、自在的蒙特利尔人天性中，完全没有巴黎塞纳-马恩省河畔的不耐与骄矜。旅行的人们在巴黎承受过的渺小与低微，在蒙特利尔初春漂着浮冰的圣罗伦河（St. Lawrence River），完全被洗净治疗了。从纽约、米兰、 伦敦嗅到新鲜信息，敏感好奇的旅行者，抢先进城，享受着“双城”的历史丰厚与时髦酷炫。真的，一点也不夸张，几乎每个人、每样事 、每次交谈，都带着轻快、温和的质地。
伦敦发行的时尚杂志《Wallpaper》今年4月刚选蒙特利尔为全球“最令人兴奋”的城市之一，不轻易出口夸人的英国佬，用“响亮复出”（ back with a bang）形容当下的蒙特利尔。 同样4月初，我站在蒙特利尔街头，眼见从街头艺人起家的“太阳马戏团”（Cirque du Soleil）喜气洋洋在家乡搭起黄蓝相间条纹的大帐篷。音乐声起，吊起钢丝飞翔的天使、小丑、术士悬空起舞，场面浩荡。大部分人都不记得，1980年代初，一个在街上表演吞火踩高 跷的小伙子，梦想组马戏团。连续被50家银行嗤之以鼻。直到魁北克政府出钱支持，才有了“太阳马戏团”，顶着国际表演舞台最闪亮的光环，征服了全世界。“太阳马戏团”最能表达蒙特利尔的创意：它一方面传承了法国工艺技法的琢磨，另一方面又学习了英美传播营销的操作，再加上好莱坞灯光、舞台、剧情的效果，结合英、法、北美的长处，形成一股让人吃惊的创造力。
天人合一,
自在与宽容
处处在蒙特利尔撞见“创新”。国际、多元的气氛，更让这个城市有一种天人合一的自在与宽容。
通常，世界知名的建筑、设计师，都在争一个宣言式的作品，尽管那是盖在荒岛上的摩天大楼。但是蒙特利尔的顶尖人才，最卖力的表现反而是在街灯、地下道出入口、连接建筑与建筑间，夜晚散发迷人微光的行人步道。
彷佛是不是“主戏”并不重要，胸襟宽大的愿意为别人的作品效劳，只为了让城市更容易亲近、更舒适。成就别人的价值，让创意不再是独奏，也多了和谐的美感。 直到今天，虽然蒙特利尔的景观建筑，多少还带着1967年世界博览会“大梦想”（Thinks Big）的气派。但是，孤立的建筑之间，衔接着无数贴心、人性的设施。“国际区”就是明显的例子，5年前开始的一个市中心重整计划，试着把新兴的金融中心，与因着一条高速公路切断，逐渐被遗弃的老城用绿地、花市、喷水池、平整的人行道，重新连结起来。 虽然没有建起任何炫耀自我的地标建筑，国际区与人为善的连结概念，却得到区域上30多栋包括国会大厦、世贸中心、世界民航组织 、魁北克信托投资银行……的财力支持。每年这些建筑业主自愿增税，让国际区放手逐步扩大改建的范围。走在原本周遭灰沙蒙蒙的国会大厦，35岁的梅默亭庆幸自己生而逢时，参与了这个千禧年的都市改造计划，“我们让许多原本像沙漠中的孤岛建筑，连结成为绿洲 。”除了建筑，人也是这样。我一直在马路上遇见好心情的蒙特利尔人。穿绿裙子、紧身裤、听iPod、溜直排轮的女孩，扶着银行外墙栏杆 ，换上一双酒杯高跟鞋，进餐厅跟朋友说话共餐。或是咖啡馆里开怀大笑的一桌3个中年男人，那种高兴劲，我差不多以为，在这个世界上都快要绝迹了。 熟门熟路的朋友告诉我，蒙特利尔的精英圈子，每个人都“相识”每个人。我见过几个财力雄厚的商人，没有趾高气扬的贵气，也没有粗俗的暴发，反而是温和、平易近人。
时髦的旅馆
高雅的文化
专门替好莱坞做计算机3D动画的电影大亨，公司总部设在蒙特利尔St.Laurent大街上，Softimage的老板 Daneil Langlois ，4年前出资买下老城区18世纪纺织商人的五层楼毫宅。保留了古老外观，内部全部改建，设计为蒙特利尔目前最时髦的Hotel Gault。纽约时报形容它“现代感、流行、清爽，完全没有多余装模作样的矫饰。”连续得了观光协会颁发的旅馆设计奖，Hotel Gault一共只有30多间房，踩在最新一波Boutique Hotel概念的先端。学美术出身的女总经理 Mariette Parent 是投资老板的弟妹。带着我参观每一个房间、每一件家具，都神情欢喜地像是解说自己的创作。问她什么是蒙 特利尔的设计精神，她说:“只是希望营造一种超越流行的美感，让人有回到家的舒服。”走进旅馆大厅，老实说，我还真没有感受到纽约、巴黎的时尚旅馆，那股冷峻雅皮，让人不敢随意踏入的压迫感。
我问她蒙特利尔女人跟法国女人的差别，她用几乎不带魁北克口音的标准法语，跟我说起她在波尔多试穿16双鞋子的故事。当时法国朋友惊呼:你怎么敢试穿这么多鞋子而不买！Mariette 觉得这在蒙特利尔是很稀松平常的事，没有人会因此生气。
为什么没有巴黎人的骄气？她毫不迟疑，“我们本来就没有什么社会阶级、贵族、国王路易14什么的。我们的历史也很短，祖父母大都是农夫、乡下人，不会有这种谁瞧不起谁的阶级气氛。”或许是这种不代表任何正统的血液，或许是认清自己的边缘感。让蒙特利尔人即使尊重传统，也没有那么拘泥、非如此不可的僵硬。 因此，蒙特利尔也吸引了大批有相同气质，创意、自在、习惯出入不同文化的人。 5月初的第一个礼拜，“艺术广场”（Place des Art）演出前柏林德意志交响乐团首席指挥肯特长野（Kent Nagano）签下蒙特利尔交响乐团音乐总监合约的第一次公开演出。
全世界四处巡回演出，蒙特利尔交响乐团今晚把莫扎特21号钢琴曲演奏得让人通体舒畅。3000人的座位座无虚席，看着陆续抵达的人潮没有过度隆重的长裙、礼服，而是包买下整年的固定席位，一年随着曲目变化，聆听100多场演出的有钱人。“我们的观众是很有品位的，欣赏能力很强，听的人不但多，而且懂。”交响乐团大提琴家张力科，与小提琴家妻子傅小红，从北京移居蒙特利尔20多年了，对 蒙特利尔人的音乐素养很肯定。
中场，长野站在演奏台上，他咬字清晰地先用法文接受电台访问，台下有些人开始显得不耐烦，敏感的他自动转成漂亮的英文。主持人继续用法文提问，他也再以法文回答，然后又在某个转折点，不露痕迹地转换成英文。 “在蒙特利尔，同时说法文、英文，是一种礼貌，”乐团低音提琴家Lindsey Meagher有着英国女人纤细的质感。她说大家对长野有很深的期待，因为他本身的气质--没有架子、幽默、很有创造力，就是蒙特利尔人。
除了会讲英、法、德语的日本指挥领导的古典音乐，6、7月盛夏，蒙特利尔“国际爵士节”（Montreal International Jazz Festival） 即将登场。萨克斯风吹起路易阿姆斯特朗的第一个音符，想起大师们精准操弄乐器的技法，加上随兴、不拘泥传统的演出，我突然了解为什么蒙特利尔爵士乐节能在世界有这等分量。那是一种有能力掌握主流，却不在意自己边缘地位的自由，这不也正是蒙特利尔吗。