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摘要：戏曲是我国传统文化当中具有代表性的艺术形式，是中华文化的精髓，具备综合性特征，它把文学、武术、歌舞等传统艺术进行了优化组合。要想把戏曲的文化和思想精髓传达出来，有效营造戏曲表演的意境是重点，只有这样才能够唤起观众的情感共鸣，提高戏曲表演的感染力和表现力。本文将就如何表现戏曲表演意境美进行探讨，以便更好地把戏曲这门传统艺术发扬光大。
关键词：戏曲 表演意境 营造
戏曲艺术是我国的一门传统艺术形式，融合了歌舞、文学、武术等，在我国传统文化体系当中占据重要地位。意境是戏曲表演艺术家追求的重要目标，他们都渴望在戏曲表演当中营造情景交融的艺术效果，将戏曲作品的思想情感与精神内涵表现出来，同时给观众营造良好的意境，引起观众共鸣。因此，戏曲表演者要认识到营造意境在优化戏曲表演中的作用，在此基础之上，通过恰当运用表演技巧与表演手段，达到营造意境美的表演目标。
一、营造意境对戏曲表演的意义
戏曲艺术是中华民族的艺术瑰宝和重要财富，是展现民族特色传统文化的一种重要方式。从戏曲产生的时候开始，戏曲表演的感染力就得到了群众的重视。戏曲艺术也凭借其独特的意境美塑造了戏曲文化特色和传统美学。之所以能够出现这样的效果，最为主要的原因是戏曲能够塑造出意蕴深远、寄托思想情感的意境，这样的意境把戏曲艺术承载的文化特质展现出来，增添了戏曲艺术的文化魅力和艺术魅力。意境对戏曲表演来说有着非常重要的作用，可以把戏曲魅力与民族特点展现出来。意境展现会掺杂在风骨、神韵、气质当中，良好的意境能够让戏曲表演达到情景交融的良好境界，让听众产生情感上的共鸣，感受到戏曲艺术传达出的文化魅力。这也是在戏曲表演当中要求表演者把关注点放在营造意境方面的重要原因。
二、戏曲表演意境营造的方法
（一）利用戏曲表演的“唱”营造意境
戏曲表演拥有综合性的艺术展现方法，在具体的表演环节会把唱念做打作为根本方法。唱是戏曲表演最为主要的一个方面，也是戏曲表演的一种主要形式。只有演唱扣人心弦，才能够把戏曲作品的故事内容、情节变化、人物心理活动等有效展现，让戏曲人物更加鲜活生动，帮助观众了解故事梗概。唱在营造戏曲表演意境当中具有举足轻重的地位，在演唱时必须情感充沛，注重用个人的真实情感带动和感染观众，烘托故事的起伏转折。演唱者自身被戏曲故事情节和其中的人物、事件感动，才可以在演唱过程中融入真情实感，并把这样的情感传达给观众，从而有效渲染氛围和营造意境。在实际表演环节，戏曲演员需要情感真挚而丰富，合理选取演唱方法，同时考虑剧情高潮的具体需要，体现情节节奏，把观众带入剧情和故事情境当中，感受戏曲表演创造出的意境。此外，演员要始终摆正个人角色，根据实际情况展现差异化唱腔，唱出独特的风格，增强意境之美。
（二）利用戏曲表演的“念”营造意境
“念”在凸显戏曲表演情节和故事方面有着显著的辅助价值，这里所提到的念是念白的意思，在戏曲表演当中能够解释其中的内容和故事情节，推动戏曲向前发展，奠定人物性格和形象塑造的基础。念在营造戏曲表演意境方面的作用同样是不可忽视的。戏曲表演者在刚出场时，通常会有一段念白，有的是几句话，也有的是几个字，用于交代个人身份或者故事主線。虽然话语或文字非常短小，但是却可以传达出丰富的故事信息，辅助故事情节向前推动与发展。除此之外，在演唱中也会穿插念白，而这样的穿插表现能够帮助演员调整个人情绪，促进演员表现浓郁的情感，让故事情节更加跌宕起伏，引人入胜。观众自然可以被带入起伏的故事当中，生成强烈的情感体验，进入戏曲表演的意境之中。
（三）利用戏曲的“做与打”营造意境
在很多戏曲作品演绎当中，部分表演动作和打斗是密切整合的。动作和打斗在戏曲表演中需要高难度技巧，在故事情节或者是故事的高潮起伏阶段发挥着关键性作用。比方说千军万马、生离死别的故事情节。通过对表演动作与打斗的恰当运用可以让舞台空间有效转换，为意境的营造创造良好条件。表演者在实际表演环节一定要掌握好动作表现和打斗的精髓，抓住表演灵魂，精准刻画细节，体现人物的性格特点和心理活动，把人物的情感变化和故事情节的高潮起伏表现出来。这其中需要特别注意的是，动作与打斗表演的时间转换，要增强观众对戏曲作品内容和故事的感知，顺利地营造表演意境。
戏曲是我国优秀传统文化的重要载体，新时期加强对戏曲这一传统文化的传承和发扬，是促进中华优秀文化发扬光大的重要路径。在戏曲表演环节，展现戏曲情节的重要方法就是营造戏曲表演意境，而如何呈现意境美成为了表演者追求的重要目标。戏曲表演者要认识到营造意境的重要性，并为了更好地把观众带入戏曲表演情景，引起情感上的共鸣，要恰当运用戏曲表演当中的唱念做打方法，传递戏曲艺术的精髓。
参考文献：
[1]孙丽萍.戏曲表演意境营造的探索与研究[J].中国戏曲学院学报，2014（04）.
[2]代玉婷.戏曲表演中意境的营造[J].青年文学家，2015（29）.
（作者简介：孙士超，男，江苏省建湖县淮剧团，三级演员，研究方向：戏曲表演）（责任编辑 葛星星）
关键词：戏曲 表演意境 营造
戏曲艺术是我国的一门传统艺术形式，融合了歌舞、文学、武术等，在我国传统文化体系当中占据重要地位。意境是戏曲表演艺术家追求的重要目标，他们都渴望在戏曲表演当中营造情景交融的艺术效果，将戏曲作品的思想情感与精神内涵表现出来，同时给观众营造良好的意境，引起观众共鸣。因此，戏曲表演者要认识到营造意境在优化戏曲表演中的作用，在此基础之上，通过恰当运用表演技巧与表演手段，达到营造意境美的表演目标。
一、营造意境对戏曲表演的意义
戏曲艺术是中华民族的艺术瑰宝和重要财富，是展现民族特色传统文化的一种重要方式。从戏曲产生的时候开始，戏曲表演的感染力就得到了群众的重视。戏曲艺术也凭借其独特的意境美塑造了戏曲文化特色和传统美学。之所以能够出现这样的效果，最为主要的原因是戏曲能够塑造出意蕴深远、寄托思想情感的意境，这样的意境把戏曲艺术承载的文化特质展现出来，增添了戏曲艺术的文化魅力和艺术魅力。意境对戏曲表演来说有着非常重要的作用，可以把戏曲魅力与民族特点展现出来。意境展现会掺杂在风骨、神韵、气质当中，良好的意境能够让戏曲表演达到情景交融的良好境界，让听众产生情感上的共鸣，感受到戏曲艺术传达出的文化魅力。这也是在戏曲表演当中要求表演者把关注点放在营造意境方面的重要原因。
二、戏曲表演意境营造的方法
（一）利用戏曲表演的“唱”营造意境
戏曲表演拥有综合性的艺术展现方法，在具体的表演环节会把唱念做打作为根本方法。唱是戏曲表演最为主要的一个方面，也是戏曲表演的一种主要形式。只有演唱扣人心弦，才能够把戏曲作品的故事内容、情节变化、人物心理活动等有效展现，让戏曲人物更加鲜活生动，帮助观众了解故事梗概。唱在营造戏曲表演意境当中具有举足轻重的地位，在演唱时必须情感充沛，注重用个人的真实情感带动和感染观众，烘托故事的起伏转折。演唱者自身被戏曲故事情节和其中的人物、事件感动，才可以在演唱过程中融入真情实感，并把这样的情感传达给观众，从而有效渲染氛围和营造意境。在实际表演环节，戏曲演员需要情感真挚而丰富，合理选取演唱方法，同时考虑剧情高潮的具体需要，体现情节节奏，把观众带入剧情和故事情境当中，感受戏曲表演创造出的意境。此外，演员要始终摆正个人角色，根据实际情况展现差异化唱腔，唱出独特的风格，增强意境之美。
（二）利用戏曲表演的“念”营造意境
“念”在凸显戏曲表演情节和故事方面有着显著的辅助价值，这里所提到的念是念白的意思，在戏曲表演当中能够解释其中的内容和故事情节，推动戏曲向前发展，奠定人物性格和形象塑造的基础。念在营造戏曲表演意境方面的作用同样是不可忽视的。戏曲表演者在刚出场时，通常会有一段念白，有的是几句话，也有的是几个字，用于交代个人身份或者故事主線。虽然话语或文字非常短小，但是却可以传达出丰富的故事信息，辅助故事情节向前推动与发展。除此之外，在演唱中也会穿插念白，而这样的穿插表现能够帮助演员调整个人情绪，促进演员表现浓郁的情感，让故事情节更加跌宕起伏，引人入胜。观众自然可以被带入起伏的故事当中，生成强烈的情感体验，进入戏曲表演的意境之中。
（三）利用戏曲的“做与打”营造意境
在很多戏曲作品演绎当中，部分表演动作和打斗是密切整合的。动作和打斗在戏曲表演中需要高难度技巧，在故事情节或者是故事的高潮起伏阶段发挥着关键性作用。比方说千军万马、生离死别的故事情节。通过对表演动作与打斗的恰当运用可以让舞台空间有效转换，为意境的营造创造良好条件。表演者在实际表演环节一定要掌握好动作表现和打斗的精髓，抓住表演灵魂，精准刻画细节，体现人物的性格特点和心理活动，把人物的情感变化和故事情节的高潮起伏表现出来。这其中需要特别注意的是，动作与打斗表演的时间转换，要增强观众对戏曲作品内容和故事的感知，顺利地营造表演意境。
戏曲是我国优秀传统文化的重要载体，新时期加强对戏曲这一传统文化的传承和发扬，是促进中华优秀文化发扬光大的重要路径。在戏曲表演环节，展现戏曲情节的重要方法就是营造戏曲表演意境，而如何呈现意境美成为了表演者追求的重要目标。戏曲表演者要认识到营造意境的重要性，并为了更好地把观众带入戏曲表演情景，引起情感上的共鸣，要恰当运用戏曲表演当中的唱念做打方法，传递戏曲艺术的精髓。
参考文献：
[1]孙丽萍.戏曲表演意境营造的探索与研究[J].中国戏曲学院学报，2014（04）.
[2]代玉婷.戏曲表演中意境的营造[J].青年文学家，2015（29）.
（作者简介：孙士超，男，江苏省建湖县淮剧团，三级演员，研究方向：戏曲表演）（责任编辑 葛星星）