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摘要：《红梅赞》是中国音乐歌剧的经典之作，自问世以来一直深受观众的喜爱与认可，在新时代的音乐领域中也仍占据着重要地位。这首具有鲜明时代意义的歌剧，值得推敲与研究。本文将从此作品的创作背景、主题思想、创作特色及唱法等方面去解析，旨在帮助人们更深入的理解和诠释这首歌曲。
关键词：红梅赞 中国歌剧 特色 演唱
《红梅赞》是歌剧《江姐》中的著名唱段，是1964年由著名剧作家阎肃作词，羊鸣、姜春阳等人作曲完成的红色歌曲。此曲目通过对意境的结合、民歌曲调的采用，以及规整洗练的歌词，而使得曲目朴实而婉转，高亢而坚定，充满艺术魅力。正因这些艺术魅力，而吸引了广泛的观众，流传至今。
一、创作背景
谈到《红梅赞》的创作背景，就不得不提高小说《红岩》，《红梅赞》即取材于这部小说中重庆歌乐山“白公馆”、“渣滓洞”事件，在此基础上进行了曲目创作。作者在歌曲中塑造了血肉丰满的共产党人形象，赞扬了这些共产党人爱国主义精神与革命英雄气概，尤其是江姐等红岩英烈的革命形象，更突显了革命英雄为理想而英勇现身的伟大精神。在《红梅赞》中，主要描写了以江竹筠（江姐）为代表的一批共产党爱国英雄在国共战斗中顽强抗争而被迫入狱，面对严刑拷仍坚持与敌人斗争的伟大事迹。在江姐等一群革命英雄入狱期间，新中国成立了，其万分骄傲，就在1949年11月14日， 江姐与其他战友们正商议着绣制象征中国解放的旗帜的时候，年轻的江姐被特务秘密枪杀，并用镪水毁尸灭迹，从此江姐的革命献身精神被亿万中国人颂扬。
二、歌曲内涵
《红梅赞》旋律在整部《江姐》歌剧中共出现过四次，每一次在剧情发展的需要情况下，《红梅赞》以江姐不同的内心情绪而发生些许变化并出现在其中，恰到好处地表现出江姐作为主人公的内心活动与情感。第一次出现在歌剧第一场中，江姐即将奔赴川北，而在朝天门码头与孙明霞一起高唱。第二次出现在歌剧第二场中，江姐悲痛的回忆起自己的丈夫老彭，而由男声伴唱唱出。第三次出现是在歌剧第七场中，江姐即将赴刑场就义，而由二胡独奏的形式表现。第四次出现在歌剧剧终，江姐昂首挺胸，满面笑容，极显出视死如归的豁达胸襟、在其即将就义的时候，眼里充满着对新中国成立的向往，此刻《红梅赞》以雄壮的合唱方式演奏出来。从这四次《红梅赞》以不同的曲调形式出现，可以看出其都是在结合剧情与人物心理而科学安排的，每一次《红梅赞》的出现都极力地表达出主人公的感情，表现出整部歌剧的主题思想与音乐主题风格。
三、音乐特色
首先，《红梅赞》根据歌剧的剧情发展变化需要而四次出现在歌剧音乐中，每一次都突显出独特的音乐风格，并赞美主人公的伟大精神，盛唱不衰，具有非常强的歌唱性。《红梅赞》歌词在句式和结构上方整、其曲调高低音变化明显，属于歌谣体的唱法，在朴实中显出高亢的感觉。整首曲目中，在“红岩上红梅开”的主题旋律雏形基础上，加入甩腔唱法，将曲调大幅度拉开、压缩、加花和扩充，并融进了江南滩簧的音调以及四川扬琴的音调，相得益彰，刚柔并济，使得《红梅赞》整体旋律优美动听，感人至深。与此同时，在《红梅赞》的作曲技巧上，多次使用八度和七度的跳进音程，增加了主旋律的气势。尤其在渣滓洞的故事情节中，作曲家广泛的添加了川剧、越剧、京剧等戏曲音乐元素，其与歌剧形式完美结合，突显出主人公江姐视死如归的革命精神和对美好生活的向往，让观众在视听画面中心生敬佩之情。
四、演唱处理
演唱是传达《红梅赞》内容及感情的重要环节，演唱者必须在了解作品主题思想及音乐风格的基础上完美演绎，以此传达出作者表达的感情和作品人物索要表达的感情。
首先，演唱者要将自己联想为故事中的江姐，并怀着对新中国成立的渴望，在音乐旋律响起时放松的进入到故事状态中。接着将喉咙打开，气息下沉，演唱“红岩上红梅开……”，要引发身体的共鸣，眼神飘向远处，脑海中仿佛看到了寒风中的红梅。唱到“三九严寒何所惧，一片丹心向阳开”时，要高亢激昂，表现出江姐在狱中坚贞不屈的大无畏精神，面对刑法与去权利毫不畏惧，而是秉承着共产党的决心与人生的壮丽辉煌回击敌人。“红梅花儿开，朵朵放光彩。昂首怒放花万朵，香飘云天外”，这几句已开始表现出人物情绪的变化，即看到了革命的希望，此刻唱这四句，应该情绪饱满，激情慷慨，极力表现江姐从容就义，向往新中国成立的感情。到歌曲最后两句的时候，演唱者则应该深吸口气，气息稳住，高音要高昂流畅的演绎出来，节奏明快，对未来充满希望。而当最后的“新春来”重复演唱时，要将速度放缓，情绪放下，荡气回肠的结束演唱，让听众产生意犹未尽之感。重要的应表现出革命精神对广大劳苦人名的呼唤作用，让人民前仆后继，迎接新春。
值得注意的是，无论何种音色的演唱者去演绎这首歌，都应该是集中而美。如果美声唱法的演唱者去演绎，要表现出大气之感。而如果是民族唱法的演唱者去演绎，就应该把握其声音的亮度与亮点。另外，在《红梅赞》的歌曲演唱的过程中，咬字吐词是至关重要的，演唱者应该吐字清晰，字正腔圆，这样才能表现出歌曲的艺术魅力。
五、结语
梅花自古以来是中华民族精神象征，它以迎雪吐艳， 凌寒飘香的特征表现出铁骨冰心的崇高品质与纯洁坚贞的豪迈气节，是中国文明的精萃。自古以来，许多诗人用诗词赞扬其高贵的品格，我们伟大领袖毛主席在《卜算子·咏梅》中这样称赞梅花“风雨送春归，飞雪迎春到。已是悬崖百丈冰，犹有花枝俏。俏也不争春，只把春来报。待到山花烂漫时，她在丛中笑。”毛主席托物言志，以梅喻不畏严寒，藐敌如鼠的革命战士。“零落成泥碾作尘，只有香如故”，即便零落成泥，依然保持那一份清香，陆游借此表达自己像梅花般冰清玉洁的精神世界。一曲《红梅赞》是曾经国之英雄们的生命写照，是坚毅不拔的中华精神的永讴之歌！
参考文献：
[1]智艳，张强，钱庆利.中国歌剧音乐剧演出历史与现状研究[M].合肥：安徽文艺出版社，2014.
[2]肖萌音.歌剧《江姐》创作及演唱风格的分析与研究[D].济南：山东师范大学，2008年.
[3]门雪.歌曲《红梅赞》的背景及演唱分析[J].大众文艺，2011，（16）.
关键词：红梅赞 中国歌剧 特色 演唱
《红梅赞》是歌剧《江姐》中的著名唱段，是1964年由著名剧作家阎肃作词，羊鸣、姜春阳等人作曲完成的红色歌曲。此曲目通过对意境的结合、民歌曲调的采用，以及规整洗练的歌词，而使得曲目朴实而婉转，高亢而坚定，充满艺术魅力。正因这些艺术魅力，而吸引了广泛的观众，流传至今。
一、创作背景
谈到《红梅赞》的创作背景，就不得不提高小说《红岩》，《红梅赞》即取材于这部小说中重庆歌乐山“白公馆”、“渣滓洞”事件，在此基础上进行了曲目创作。作者在歌曲中塑造了血肉丰满的共产党人形象，赞扬了这些共产党人爱国主义精神与革命英雄气概，尤其是江姐等红岩英烈的革命形象，更突显了革命英雄为理想而英勇现身的伟大精神。在《红梅赞》中，主要描写了以江竹筠（江姐）为代表的一批共产党爱国英雄在国共战斗中顽强抗争而被迫入狱，面对严刑拷仍坚持与敌人斗争的伟大事迹。在江姐等一群革命英雄入狱期间，新中国成立了，其万分骄傲，就在1949年11月14日， 江姐与其他战友们正商议着绣制象征中国解放的旗帜的时候，年轻的江姐被特务秘密枪杀，并用镪水毁尸灭迹，从此江姐的革命献身精神被亿万中国人颂扬。
二、歌曲内涵
《红梅赞》旋律在整部《江姐》歌剧中共出现过四次，每一次在剧情发展的需要情况下，《红梅赞》以江姐不同的内心情绪而发生些许变化并出现在其中，恰到好处地表现出江姐作为主人公的内心活动与情感。第一次出现在歌剧第一场中，江姐即将奔赴川北，而在朝天门码头与孙明霞一起高唱。第二次出现在歌剧第二场中，江姐悲痛的回忆起自己的丈夫老彭，而由男声伴唱唱出。第三次出现是在歌剧第七场中，江姐即将赴刑场就义，而由二胡独奏的形式表现。第四次出现在歌剧剧终，江姐昂首挺胸，满面笑容，极显出视死如归的豁达胸襟、在其即将就义的时候，眼里充满着对新中国成立的向往，此刻《红梅赞》以雄壮的合唱方式演奏出来。从这四次《红梅赞》以不同的曲调形式出现，可以看出其都是在结合剧情与人物心理而科学安排的，每一次《红梅赞》的出现都极力地表达出主人公的感情，表现出整部歌剧的主题思想与音乐主题风格。
三、音乐特色
首先，《红梅赞》根据歌剧的剧情发展变化需要而四次出现在歌剧音乐中，每一次都突显出独特的音乐风格，并赞美主人公的伟大精神，盛唱不衰，具有非常强的歌唱性。《红梅赞》歌词在句式和结构上方整、其曲调高低音变化明显，属于歌谣体的唱法，在朴实中显出高亢的感觉。整首曲目中，在“红岩上红梅开”的主题旋律雏形基础上，加入甩腔唱法，将曲调大幅度拉开、压缩、加花和扩充，并融进了江南滩簧的音调以及四川扬琴的音调，相得益彰，刚柔并济，使得《红梅赞》整体旋律优美动听，感人至深。与此同时，在《红梅赞》的作曲技巧上，多次使用八度和七度的跳进音程，增加了主旋律的气势。尤其在渣滓洞的故事情节中，作曲家广泛的添加了川剧、越剧、京剧等戏曲音乐元素，其与歌剧形式完美结合，突显出主人公江姐视死如归的革命精神和对美好生活的向往，让观众在视听画面中心生敬佩之情。
四、演唱处理
演唱是传达《红梅赞》内容及感情的重要环节，演唱者必须在了解作品主题思想及音乐风格的基础上完美演绎，以此传达出作者表达的感情和作品人物索要表达的感情。
首先，演唱者要将自己联想为故事中的江姐，并怀着对新中国成立的渴望，在音乐旋律响起时放松的进入到故事状态中。接着将喉咙打开，气息下沉，演唱“红岩上红梅开……”，要引发身体的共鸣，眼神飘向远处，脑海中仿佛看到了寒风中的红梅。唱到“三九严寒何所惧，一片丹心向阳开”时，要高亢激昂，表现出江姐在狱中坚贞不屈的大无畏精神，面对刑法与去权利毫不畏惧，而是秉承着共产党的决心与人生的壮丽辉煌回击敌人。“红梅花儿开，朵朵放光彩。昂首怒放花万朵，香飘云天外”，这几句已开始表现出人物情绪的变化，即看到了革命的希望，此刻唱这四句，应该情绪饱满，激情慷慨，极力表现江姐从容就义，向往新中国成立的感情。到歌曲最后两句的时候，演唱者则应该深吸口气，气息稳住，高音要高昂流畅的演绎出来，节奏明快，对未来充满希望。而当最后的“新春来”重复演唱时，要将速度放缓，情绪放下，荡气回肠的结束演唱，让听众产生意犹未尽之感。重要的应表现出革命精神对广大劳苦人名的呼唤作用，让人民前仆后继，迎接新春。
值得注意的是，无论何种音色的演唱者去演绎这首歌，都应该是集中而美。如果美声唱法的演唱者去演绎，要表现出大气之感。而如果是民族唱法的演唱者去演绎，就应该把握其声音的亮度与亮点。另外，在《红梅赞》的歌曲演唱的过程中，咬字吐词是至关重要的，演唱者应该吐字清晰，字正腔圆，这样才能表现出歌曲的艺术魅力。
五、结语
梅花自古以来是中华民族精神象征，它以迎雪吐艳， 凌寒飘香的特征表现出铁骨冰心的崇高品质与纯洁坚贞的豪迈气节，是中国文明的精萃。自古以来，许多诗人用诗词赞扬其高贵的品格，我们伟大领袖毛主席在《卜算子·咏梅》中这样称赞梅花“风雨送春归，飞雪迎春到。已是悬崖百丈冰，犹有花枝俏。俏也不争春，只把春来报。待到山花烂漫时，她在丛中笑。”毛主席托物言志，以梅喻不畏严寒，藐敌如鼠的革命战士。“零落成泥碾作尘，只有香如故”，即便零落成泥，依然保持那一份清香，陆游借此表达自己像梅花般冰清玉洁的精神世界。一曲《红梅赞》是曾经国之英雄们的生命写照，是坚毅不拔的中华精神的永讴之歌！
参考文献：
[1]智艳，张强，钱庆利.中国歌剧音乐剧演出历史与现状研究[M].合肥：安徽文艺出版社，2014.
[2]肖萌音.歌剧《江姐》创作及演唱风格的分析与研究[D].济南：山东师范大学，2008年.
[3]门雪.歌曲《红梅赞》的背景及演唱分析[J].大众文艺，2011，（16）.