從奥地利学习回来后，休息了一个多星期后，7月30日参加中国国际合唱节指挥大师班（工作坊）为期六天的培训。在这六天里，我们聆听了来自世界各地的18位世界指挥大师和顶级合唱团。有的大师运用各种方法讲述合唱指挥的方法和技巧，有的大师把自己带的合唱团请到舞台上来，做了很多示范排练。让我们欣赏到优秀合唱团是怎么排练的，怎样才能把合唱团的水平提高等等。六天结束后，我翻了翻笔记，突然有种想把它写下来的冲动，一个是为以后查阅更方便，还有我想把它写下来，大家一起分享！下面我就从收获方面写以下几点。
　　一、怎样打造一个好的合唱团
　　北洋合唱团的指挥任宝平老师带着他的合唱团现场给我们示范了很多作品，同时我非常同意他说的几个观点。
　　1.合唱团平时的训练问题：每次练声时间不能太长，大约15分钟
　　足以，如果用1个小时那就是在浪费时间；练声以后，用作品片段和难点来进行训练，以提高排练效率。合唱团要多唱作品，只有积累大量作品才能把握好合唱的审美能力，提高视唱能力，就好像搞文学的人要博览群书一样。
　　2.把握不同作品的风格：一个优秀的合唱团音色和音响，要根据作品来设计，要富于变化，而不是一成不变。例如：演唱西方宗教作品，应该用直声和空灵的音色来演唱；演唱歌剧作品时，声音位置靠后，运用浑厚结实的音色来表达；演唱中国地方民歌时，应根据南柔北刚的发音技巧和声音位置来诠释作品风格。因此只有准确把握不同风格作品后，才能将音乐的魅力发挥到极致。
　　3.混声合唱的音色融合训练方法：以女高音为准绳，其他三个声部
　　的音色分别与之进行融合度训练，然后再分声部练习。男高音声部应该与女低音相近，男高音在高声区的音色可以和女低音互换。这个观点是我认为最有价值的观点，也是我在Harmonia和谐之声合唱团中感受到的一样：有时感觉男高音的高音音色和女低音的低音音色很相近，形成一种相似度。由于男高声部和女低声部是内声部，因此要把音色融合在一起。而女高音声部飘在上面，男低音声部是坚实的支柱，这样就形成了一个完美和谐的混声音色。
　　4.怎样选择比赛作品？参加合唱比赛，要想拿到一个好的成绩，首
　　先在选择作品上要下功夫，如果作品选对了，你就成功了一半。通常有经验的评委一看参赛曲目，就大概知道这个团的水平怎样，印象分就已经在心中有数了。所以选择比赛作品时不要选择老、旧，别的团经常唱的作品，一定要有创新。为什么广东深圳的中学合唱团走在全国的前头，就是因为学校花巨资请作曲家为他们量身定做好的作品，他们唱的作品新颖独特，让国际评委都眼前一亮。
　　二、指挥手势和起拍
　　有两位老师分别讲了指挥的手势。一位是挪威的老师用各种各样的示范和动作，例如打太极、画圆圈、被切开的洋葱等来说明指挥的姿势和起拍。他是一个幽默、富有激情、善于表演的老师。他用他的合唱团—欧洲理想与现实合唱团为我们做了一个实验：老师背对着合唱团，不用手挥，合唱团员根据老师的呼吸准确地整齐地开始演唱和结束，赢得了台下一片惊呼声。老师说：指挥并不需要用多漂亮的手势来挥，关键在于每个气口、乐句都要给清楚，同时跟合唱团配合默契，因此，指挥的一个呼吸都能让合唱团员感受到。第二位老师是台湾的指挥，她讲拍子讲得很仔细，尤其是变化拍子。她要求指挥的姿势要双臂打开，虎口张开。为什么虎口张开呢？因为手心朝上时，所有力量会集中在你的手部。手腕不要乱动，会让人眼花缭乱。手势要在脖子以下，不要遮住脸。这位老师是一个雷厉风行、语速很快的老师。
　　此次大师班讲的内容有浅显易懂的，也有深奥难懂的。例如，有一位德国老师讲乐音、泛音、分音、元音共振及共鸣。他花了一个半小时运用一个软件将不同人声通过话筒传送到计算机里，屏幕上会显示高低不同的射线，通过射线来辨别音的高低。他是从声学的角度来分析音准。很可惜的是由于老师没有控制好时间，前面用的时间太多了，接下来他要讲的是哪些因素将会影响合唱团音准呢？是合唱团员站位还是倾听别人与自己的音等等来解决，真的很惋惜。
　　总的来说，参加此次大师班很有收获，并且这种收获能用在自己的教学中，感谢西城区教委给我这次机会！期待下次中国国际合唱节更加精彩！