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在当今的音乐教学中倡导了一种新型的教学方式突出音乐审美，提倡学生大胆想象，强调学生主体性，注重合作精神的培养。重视音乐实践和音乐创造。为达此目的，我对小学音乐课教学方法进行了一些大胆而有益的探索和尝试，并取得了初步效果，我的做法主要是：
一、将音乐与美术相结合
音乐艺术和绘画艺术有许多相通之处，据说有许多画家在作画时喜欢听音乐，一听音乐就激活了创作灵感，激发了新的创意。我在教《小乌鸦爱妈妈》这首歌时，也让学生进行了边听音乐边作画的尝试。我说：“你们听了这么动人的曲子，打算怎样作一幅表现小乌鸦爱妈妈的画呢?”一个同学忙说：“我想画小乌鸦把它好不容易找来的食物一口一口地喂给妈妈吃。”另一个同学说：“我想像到一只小乌鸦背着老乌鸦去看病的画面。”还有一个同学抢着说：“我想象到小乌鸦说自己的妈妈是最美的，所以我画了一只美丽的乌鸦妈妈。”大家你一言我一语的说个不停。丰富的想像力好像插上了翅膀在翱翔。我适时地引导孩子们说：“你们的想法都很好，那就动手画吧。”话音刚落，孩子们已经迫不及待的开始了讨论和分工，你画小乌鸦，我来画一棵大树——只见短短的几分钟，孩子们在轻柔的音乐背景下，沉浸于激情创作中。此时，眼前的教室，呈现的是一幅充满和谐、温馨，欢乐而生动的画面。
二、让音乐与舞蹈律动相结合
音乐艺术的一个突出特征就是具有音乐形象的不确定性，它是摸不着，看不见的，怎样让孩子去踏踏实实的感受音乐?不妨寻求一种不同的载体，于是，我就孩子们将学过的歌曲，通过小组的合作来编成舞蹈。这样既激发了他们的自我表现欲望，又促进了他们进一步感受音乐深刻内涵的魅力。自古以来，歌舞就是一对孪生姐妹，载歌载舞，更能体现艺术的真谛。我依据低年级学生活泼好动的特点以及具有强烈表现自我的心理，按照音乐审美教育的目标和音乐教学的规律，将学生分成若干小组，指导学生边唱边表演，或将歌曲集体创编为舞蹈。例如：在学完《快乐的布谷鸟》这首歌之后，我借了一盘录像带，让学生观察小鸟出壳飞翔捉虫的声相，培养他们的观察能力，进而将观察到的用动作表现出来。我说：“小鸟出壳是一下子就钻出来的吗?你能表演一下吗?”学生们争着说：“小鸟一下一下把蛋壳啄破，才慢慢挣扎出来的。”说完还歪歪扭扭的学起来。我说：“听一段音乐，音乐中有小乌啄壳的描写，谁听出来了谁就跟着做，看谁表演得最像。”在我的鼓励下，学生们都尽情地做着动作表演，有的做出壳的动作，有的做飞翔的动作，有的做学捉虫的样子。通过听音乐学表演，学生的表现欲得到满足，个性得到发展，同时也更深的体会了音乐作品。
三、使歌曲欣赏与插图相结合
小学音乐课本中的插图，是最直观的教具。它把歌曲的主要内容通过视觉形象地表现出来，符合儿童对形象事物乐于接受，容易理解的认知特点。在儿童音乐思维形象化中。插图起到了催化作用，直接推动学生进一步展开丰富的“音乐想象”。因此，教学中应充分发挥课本插图的作用，尤其在小学低年级一定要把插图很好的运用起来。如第四册《小小的船》这一课，彩色插图上画着一个小女孩坐在月亮船上遨游太空，全图充满了幻想的童话色彩，富有儿童情趣。教学过程中，要让学生边唱边看彩色插图。在彩图的视觉作用下，随着美妙的旋律，学生的思维就会很快的进入神秘的夜空，插上“音乐想像”的翅膀。
四、变教师评价为师生共同评价
以往音乐课的考评都由老师来评价。评价的方式和内容都很单一，每个同学只要唱会一首歌曲，或者会演奏一种乐器就行，至于表情、动作、表演、台风则没有要求。考评时，只有台上的同学有事干，台下的同学则因无所事事，免不了做一些无关的小动作，考评往往在松散的气氛中结束。究其原因，主要是没有让学生参与到考评中来，只是教师唱独角戏。其实，学生同样是考评的主人，他们同处于一个年龄段，具有共同的心理特征和情感体验。有他们参与评价。不仅可以弥补老师单一考评的缺陷，还增强了集体的亲和力，从长远角度看，也培养了他们将来从事各项工作的参与合作意识。
教学实践证明，师生对音乐课共同评价，的确取得了良好的效果。音乐不仅是一种吹、拉弹、唱跳的表演艺术，同时也是一个人综合能力的体现。平时听唱都得高分的同学，但面对众人上台表演，有很大一部分人表现得有些胆怯和忸怩。为提高学生的综合能力，我要求每个学生要作好表演节目之前的准备工作，并大胆的上台来展示自己，这其中包括表情、动作、声音、乐器演奏等各方面。对于台下参与评价的“小评委”我也提出从以上几个方面给予考评打分。此外，为使每个学生都能轻松的上台表演。尽量避免难堪场面，我对参与考评的学生有个特殊的要求，就是：少挑毛病，多给予积极的肯定长处和优点。彼此取长补短。让整个班级学生的奋发向上的精神，积极的参与意识以及取长补短，宽以待人的优良品质，都得到充分的体现。
作为教师，我深深体会到培养学生的创新精神和实践能力。全面地提高学生的素质，必须大力进行教学方法的改革；必须让学生在自我创造中体验音乐美，并为学生提供表现自我，发展自我创造自我的舞台。
一、将音乐与美术相结合
音乐艺术和绘画艺术有许多相通之处，据说有许多画家在作画时喜欢听音乐，一听音乐就激活了创作灵感，激发了新的创意。我在教《小乌鸦爱妈妈》这首歌时，也让学生进行了边听音乐边作画的尝试。我说：“你们听了这么动人的曲子，打算怎样作一幅表现小乌鸦爱妈妈的画呢?”一个同学忙说：“我想画小乌鸦把它好不容易找来的食物一口一口地喂给妈妈吃。”另一个同学说：“我想像到一只小乌鸦背着老乌鸦去看病的画面。”还有一个同学抢着说：“我想象到小乌鸦说自己的妈妈是最美的，所以我画了一只美丽的乌鸦妈妈。”大家你一言我一语的说个不停。丰富的想像力好像插上了翅膀在翱翔。我适时地引导孩子们说：“你们的想法都很好，那就动手画吧。”话音刚落，孩子们已经迫不及待的开始了讨论和分工，你画小乌鸦，我来画一棵大树——只见短短的几分钟，孩子们在轻柔的音乐背景下，沉浸于激情创作中。此时，眼前的教室，呈现的是一幅充满和谐、温馨，欢乐而生动的画面。
二、让音乐与舞蹈律动相结合
音乐艺术的一个突出特征就是具有音乐形象的不确定性，它是摸不着，看不见的，怎样让孩子去踏踏实实的感受音乐?不妨寻求一种不同的载体，于是，我就孩子们将学过的歌曲，通过小组的合作来编成舞蹈。这样既激发了他们的自我表现欲望，又促进了他们进一步感受音乐深刻内涵的魅力。自古以来，歌舞就是一对孪生姐妹，载歌载舞，更能体现艺术的真谛。我依据低年级学生活泼好动的特点以及具有强烈表现自我的心理，按照音乐审美教育的目标和音乐教学的规律，将学生分成若干小组，指导学生边唱边表演，或将歌曲集体创编为舞蹈。例如：在学完《快乐的布谷鸟》这首歌之后，我借了一盘录像带，让学生观察小鸟出壳飞翔捉虫的声相，培养他们的观察能力，进而将观察到的用动作表现出来。我说：“小鸟出壳是一下子就钻出来的吗?你能表演一下吗?”学生们争着说：“小鸟一下一下把蛋壳啄破，才慢慢挣扎出来的。”说完还歪歪扭扭的学起来。我说：“听一段音乐，音乐中有小乌啄壳的描写，谁听出来了谁就跟着做，看谁表演得最像。”在我的鼓励下，学生们都尽情地做着动作表演，有的做出壳的动作，有的做飞翔的动作，有的做学捉虫的样子。通过听音乐学表演，学生的表现欲得到满足，个性得到发展，同时也更深的体会了音乐作品。
三、使歌曲欣赏与插图相结合
小学音乐课本中的插图，是最直观的教具。它把歌曲的主要内容通过视觉形象地表现出来，符合儿童对形象事物乐于接受，容易理解的认知特点。在儿童音乐思维形象化中。插图起到了催化作用，直接推动学生进一步展开丰富的“音乐想象”。因此，教学中应充分发挥课本插图的作用，尤其在小学低年级一定要把插图很好的运用起来。如第四册《小小的船》这一课，彩色插图上画着一个小女孩坐在月亮船上遨游太空，全图充满了幻想的童话色彩，富有儿童情趣。教学过程中，要让学生边唱边看彩色插图。在彩图的视觉作用下，随着美妙的旋律，学生的思维就会很快的进入神秘的夜空，插上“音乐想像”的翅膀。
四、变教师评价为师生共同评价
以往音乐课的考评都由老师来评价。评价的方式和内容都很单一，每个同学只要唱会一首歌曲，或者会演奏一种乐器就行，至于表情、动作、表演、台风则没有要求。考评时，只有台上的同学有事干，台下的同学则因无所事事，免不了做一些无关的小动作，考评往往在松散的气氛中结束。究其原因，主要是没有让学生参与到考评中来，只是教师唱独角戏。其实，学生同样是考评的主人，他们同处于一个年龄段，具有共同的心理特征和情感体验。有他们参与评价。不仅可以弥补老师单一考评的缺陷，还增强了集体的亲和力，从长远角度看，也培养了他们将来从事各项工作的参与合作意识。
教学实践证明，师生对音乐课共同评价，的确取得了良好的效果。音乐不仅是一种吹、拉弹、唱跳的表演艺术，同时也是一个人综合能力的体现。平时听唱都得高分的同学，但面对众人上台表演，有很大一部分人表现得有些胆怯和忸怩。为提高学生的综合能力，我要求每个学生要作好表演节目之前的准备工作，并大胆的上台来展示自己，这其中包括表情、动作、声音、乐器演奏等各方面。对于台下参与评价的“小评委”我也提出从以上几个方面给予考评打分。此外，为使每个学生都能轻松的上台表演。尽量避免难堪场面，我对参与考评的学生有个特殊的要求，就是：少挑毛病，多给予积极的肯定长处和优点。彼此取长补短。让整个班级学生的奋发向上的精神，积极的参与意识以及取长补短，宽以待人的优良品质，都得到充分的体现。
作为教师，我深深体会到培养学生的创新精神和实践能力。全面地提高学生的素质，必须大力进行教学方法的改革；必须让学生在自我创造中体验音乐美，并为学生提供表现自我，发展自我创造自我的舞台。