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许家上
字孟浪，号泰安居士，六十年代人，高尔基文学院九二级毕业。中国文艺评论家协会会员，政协委员，社会活动家，现代作家，诗人，书画家，收藏家，现任《人民日报》海外版策划研究员。
书画作品被中国、日本、越南等国历史博物馆、人民大会堂、钓鱼台、毛主席纪念堂、刘少奇纪念馆、周恩来纪念馆、王铎书画院、中国慈善总会、中国红十字总会等机构收藏。书画作品免费进入中国拍卖基金会。现已出版作品集《心囚》《承载艺术，熔铸灵魂》《我贡奉真诚》《沧海上的音符》《美丽的是灵魂》《笔论禀真》等。
“……少年人生六年，先父裁红纸教我，学写春联，执教宁儿练字启蒙，点横撇捺描红，心领永字八法功。……京城受教：书法泰斗启功，欧阳中石，沈鹏，施展九宫格美梦，赐教我书艺锤炼恢弘，人品书品濡沫相融。奇遇巴国故里邓清太，民国书画研究生第一届，榜书闻名遐迩，虎画写意独派，言传身教，书魂染我心苞。……”
——许家上《笔魂箴言》
这首带着自传意味的诗歌《笔魂箴言》正出自许家上的诗集《我贡奉真诚》，寥寥数行便勾勒出他与书法结缘、研习的过程。初见许家上时，他正捧着这本诗集，滔滔不绝地讲述着每首诗歌背后的故事，目光坚定而深邃。他那极具特色的标志性符号——花白的山羊胡随着他的侃侃而谈而飞舞，举手投足间散发着一种儒雅严谨的学者风范……
故乡 孕育艺术灵魂的远方
一张张柔和的宣纸恰似一朵朵飘动的白云，在白云上舞动着的是故乡山水的魂灵。仔细观赏许家上的作品便会发现，他的笔下总是回荡着故乡情。多年来，许家上一直在外行走，回到故乡的次数越来越少，正因此，那份早已根植在心灵深处的乡情也越来越浓。许家上的故乡在四川达州大竹县，那是一个因“竹多竹大”而得名的县城，素有“中国苎麻之乡”“中国香椿第一县”“中国醪糟之都”“中国糯米之乡”“川东绿竹之乡”的称号，民风淳朴、文化深厚、景色优美宁静。
许家上出身于中医世家，原本该继承许氏祖传中医衣钵的他，在6岁那年与书法结缘后，人生方向从此发生了改变。时值春节，父亲叫他试着写春联，可小小的他当时连笔都不会握，更别说写了。后来，在父亲的鼓励和指导下，他饶有兴趣地写了十几道春联，得到了父亲的夸赞，并将春联贴在了堂屋的中庭，从那以后，他就爱上了书法。提及往事，许家上满是感激，他说当初正是父亲的这份重视，才激发了他要好好学习书法的欲望。小时候在故乡生活的记忆，长大后幻化成了他笔下行云流水的线条和流淌出的艺术妙镜。许家上说自己是一个很念旧的人，故乡触动了他很多创作灵感，他很多获奖的作品都与故乡有关。其中“十月金秋竹海景，阔别五载喜逢春，问君何时归故里，二十六日东山升”这幅作品被中国楹联学会收藏。谈及故乡带给他的感受，许家上说，“是老家造就了我现在的一切”。
名家 书法进步的推手
从开篇的自传诗歌中不难看出，许家上的书法艺术能有今天的成就，离不开众多名家的帮助和指导。许家上18岁结识邓清太，当时邓清太已是很有造诣的书法奇人。在求教过程中，邓清太告诉许家上，“学习书法的过程就像初生的小孩学走路，爬是楷书，走是行书，跑是草书，书法学习要循序渐进，来不得半点急功近利。”听完此番教诲以后，许家上少了浮躁，开始静下心来潜心研习书法。从甲骨文到大篆、小篆、隶书、正楷、行书再到草书，在邓清太的指导下，他对书法有了一个全新的认识，他按照邓清太的要求进行踏实认真的系统练习，书法水平果然突飞猛进。
许家上的书法艺术达到一定水平后，曾经有一段瓶颈期，那时他总感觉找不到突破口，很是迷茫，于是他便专程到四川文理学院找到了章继肃老师，请他指点迷津。看了他的作品后，章继肃给他指出，“书品如人品，要创作出好的书法作品，一定要心胸开阔、品德高尚、博古通今、博采众长，在继承传统的基础上打破陈规。”章老的一席话，让许家上茅塞顿开。此后，他开始遍访名家，向他们虚心学习。他先是积极与达州本地书法家们深入交流，观赏他们的作品，请他们对自己的作品进行点评。后来在1997年到1998年间，他三次前往北京拜访著名书法家启功，并获得了启功的指导。此后，他又先后拜访了欧阳中石、沈鹏、李铎、潘文海、戴跃、乔羽、阎肃等艺术家，在他们的指导和影响下，许家上的艺术道路越走越宽。
文化 书法的生命力与精髓
在父亲的影响下，许家上自小就对博大精深的中华传统文化着迷。在他看来，一个人只有不断地多读书才能充实自己、丰富自己，才能真正把握传统文化的精髓。因此，一直以来，在艺术的道路上他始终保持着对传统文化的坚持，他认为：“书法的生命力就是文化，只有在了解传统文化的基础上，才能真正掌握书法的精髓。”许家上的书法艺术吸取古今众家之长，继承传统、打破常规、独创新意，不仅继承了帖学的传统基础，还融入了汉隶的用笔和结构特征，从而使其充满了张力和丰富的意韵。同时他主张“笔法自然”，这种自然源于他对生活及艺术的体悟。
许家上对传统文化的继承和学习，不仅表现在书法的技巧上，同時还表现在艺品上。我国文人自古就十分看重“人品”对“艺品”的影响，在祖父的谆谆教诲下，许家上深刻地体会到“古今习书画者乃品德之高尚，学识亦渊博也，故在实践中方能运用自如，书画作品定会豪放，光彩夺目，百世流芳，倘若性情鄙卑，诸事自私者，乃书画作品犹若湖潭死水，天无日照，地无万物生气，人无笑颜，故作品无流动血脉之行也”的道理。在继承中华传统优秀文化的道路上，许家上不仅自己身体力行，他还经常拍卖自己的作品，将所得捐助给贫困地区的孩子们，他说：“要让这些孩子们茁壮成长，将来传承好中华优秀传统文化。”在许家上的作品中文化像是血液，根于心，出于手，流于毫端……
作品 传递爱与诚的载体
许家上不仅擅长用诗歌表情，他还善于以书法达意。如今，像他这样用自己的笔墨抒写自己内心的艺术家已经不多了，他可算得上是真正的“我手写我心”的践行者。在创作中，许家上更关注作品所蕴涵的爱心和真诚，观赏他的书法作品如沐浴沧海的福音，不仅能够感受到笔墨间的流动之美，还能细细体悟到其间蕴涵的人文关怀。
2008年5月12日那场灾难发生后，身在北京的许家上连夜赶回成都。18日，他向相关部门提出申请，希望能够前往灾区出一份力。得到四川省红十字会批准后，他便立即动身前往，他先后去了汶川、青川、都江堰、江油等重灾区。在现场他先后创作了67幅作品，并将其中15幅精品捐赠给了中国红十字总会、中国慈善总会、四川省红十字会、四川省慈善总会，以及成都市红十字会进行拍卖，拍卖所得悉数捐给了灾区。此外，他还将部分作品赠送给了中国作协、四川美协、华西都市报、四川省公安厅等为灾区做出贡献的优秀单位及个人。基于这些在大灾中涌现出的大爱和感动，他创作了他的第三本诗集《沧海上的音符》。这本诗集记录了许家上在灾区的感悟和情怀，以小楷书写，竖行排列，融合汇集了诗人深厚的诗、书修为，古风蔚然，笔锋之间皆流露着爱与牵挂。诗集后来被中国戏剧出版社出版，散文大家乔羽老先生为诗集题写了书名。
诚如他自己所说：“一直以来，‘笔墨虽出于手，实根于心’的诸论使我在艺术的道路上颇受教益。”许家上的关爱实践无不付诸于社会底层和弱势群体，也许正是这样的操守，才让他在书法的道路上越走越远。
字孟浪，号泰安居士，六十年代人，高尔基文学院九二级毕业。中国文艺评论家协会会员，政协委员，社会活动家，现代作家，诗人，书画家，收藏家，现任《人民日报》海外版策划研究员。
书画作品被中国、日本、越南等国历史博物馆、人民大会堂、钓鱼台、毛主席纪念堂、刘少奇纪念馆、周恩来纪念馆、王铎书画院、中国慈善总会、中国红十字总会等机构收藏。书画作品免费进入中国拍卖基金会。现已出版作品集《心囚》《承载艺术，熔铸灵魂》《我贡奉真诚》《沧海上的音符》《美丽的是灵魂》《笔论禀真》等。
“……少年人生六年，先父裁红纸教我，学写春联，执教宁儿练字启蒙，点横撇捺描红，心领永字八法功。……京城受教：书法泰斗启功，欧阳中石，沈鹏，施展九宫格美梦，赐教我书艺锤炼恢弘，人品书品濡沫相融。奇遇巴国故里邓清太，民国书画研究生第一届，榜书闻名遐迩，虎画写意独派，言传身教，书魂染我心苞。……”
——许家上《笔魂箴言》
这首带着自传意味的诗歌《笔魂箴言》正出自许家上的诗集《我贡奉真诚》，寥寥数行便勾勒出他与书法结缘、研习的过程。初见许家上时，他正捧着这本诗集，滔滔不绝地讲述着每首诗歌背后的故事，目光坚定而深邃。他那极具特色的标志性符号——花白的山羊胡随着他的侃侃而谈而飞舞，举手投足间散发着一种儒雅严谨的学者风范……
故乡 孕育艺术灵魂的远方
一张张柔和的宣纸恰似一朵朵飘动的白云，在白云上舞动着的是故乡山水的魂灵。仔细观赏许家上的作品便会发现，他的笔下总是回荡着故乡情。多年来，许家上一直在外行走，回到故乡的次数越来越少，正因此，那份早已根植在心灵深处的乡情也越来越浓。许家上的故乡在四川达州大竹县，那是一个因“竹多竹大”而得名的县城，素有“中国苎麻之乡”“中国香椿第一县”“中国醪糟之都”“中国糯米之乡”“川东绿竹之乡”的称号，民风淳朴、文化深厚、景色优美宁静。
许家上出身于中医世家，原本该继承许氏祖传中医衣钵的他，在6岁那年与书法结缘后，人生方向从此发生了改变。时值春节，父亲叫他试着写春联，可小小的他当时连笔都不会握，更别说写了。后来，在父亲的鼓励和指导下，他饶有兴趣地写了十几道春联，得到了父亲的夸赞，并将春联贴在了堂屋的中庭，从那以后，他就爱上了书法。提及往事，许家上满是感激，他说当初正是父亲的这份重视，才激发了他要好好学习书法的欲望。小时候在故乡生活的记忆，长大后幻化成了他笔下行云流水的线条和流淌出的艺术妙镜。许家上说自己是一个很念旧的人，故乡触动了他很多创作灵感，他很多获奖的作品都与故乡有关。其中“十月金秋竹海景，阔别五载喜逢春，问君何时归故里，二十六日东山升”这幅作品被中国楹联学会收藏。谈及故乡带给他的感受，许家上说，“是老家造就了我现在的一切”。
名家 书法进步的推手
从开篇的自传诗歌中不难看出，许家上的书法艺术能有今天的成就，离不开众多名家的帮助和指导。许家上18岁结识邓清太，当时邓清太已是很有造诣的书法奇人。在求教过程中，邓清太告诉许家上，“学习书法的过程就像初生的小孩学走路，爬是楷书，走是行书，跑是草书，书法学习要循序渐进，来不得半点急功近利。”听完此番教诲以后，许家上少了浮躁，开始静下心来潜心研习书法。从甲骨文到大篆、小篆、隶书、正楷、行书再到草书，在邓清太的指导下，他对书法有了一个全新的认识，他按照邓清太的要求进行踏实认真的系统练习，书法水平果然突飞猛进。
许家上的书法艺术达到一定水平后，曾经有一段瓶颈期，那时他总感觉找不到突破口，很是迷茫，于是他便专程到四川文理学院找到了章继肃老师，请他指点迷津。看了他的作品后，章继肃给他指出，“书品如人品，要创作出好的书法作品，一定要心胸开阔、品德高尚、博古通今、博采众长，在继承传统的基础上打破陈规。”章老的一席话，让许家上茅塞顿开。此后，他开始遍访名家，向他们虚心学习。他先是积极与达州本地书法家们深入交流，观赏他们的作品，请他们对自己的作品进行点评。后来在1997年到1998年间，他三次前往北京拜访著名书法家启功，并获得了启功的指导。此后，他又先后拜访了欧阳中石、沈鹏、李铎、潘文海、戴跃、乔羽、阎肃等艺术家，在他们的指导和影响下，许家上的艺术道路越走越宽。
文化 书法的生命力与精髓
在父亲的影响下，许家上自小就对博大精深的中华传统文化着迷。在他看来，一个人只有不断地多读书才能充实自己、丰富自己，才能真正把握传统文化的精髓。因此，一直以来，在艺术的道路上他始终保持着对传统文化的坚持，他认为：“书法的生命力就是文化，只有在了解传统文化的基础上，才能真正掌握书法的精髓。”许家上的书法艺术吸取古今众家之长，继承传统、打破常规、独创新意，不仅继承了帖学的传统基础，还融入了汉隶的用笔和结构特征，从而使其充满了张力和丰富的意韵。同时他主张“笔法自然”，这种自然源于他对生活及艺术的体悟。
许家上对传统文化的继承和学习，不仅表现在书法的技巧上，同時还表现在艺品上。我国文人自古就十分看重“人品”对“艺品”的影响，在祖父的谆谆教诲下，许家上深刻地体会到“古今习书画者乃品德之高尚，学识亦渊博也，故在实践中方能运用自如，书画作品定会豪放，光彩夺目，百世流芳，倘若性情鄙卑，诸事自私者，乃书画作品犹若湖潭死水，天无日照，地无万物生气，人无笑颜，故作品无流动血脉之行也”的道理。在继承中华传统优秀文化的道路上，许家上不仅自己身体力行，他还经常拍卖自己的作品，将所得捐助给贫困地区的孩子们，他说：“要让这些孩子们茁壮成长，将来传承好中华优秀传统文化。”在许家上的作品中文化像是血液，根于心，出于手，流于毫端……
作品 传递爱与诚的载体
许家上不仅擅长用诗歌表情，他还善于以书法达意。如今，像他这样用自己的笔墨抒写自己内心的艺术家已经不多了，他可算得上是真正的“我手写我心”的践行者。在创作中，许家上更关注作品所蕴涵的爱心和真诚，观赏他的书法作品如沐浴沧海的福音，不仅能够感受到笔墨间的流动之美，还能细细体悟到其间蕴涵的人文关怀。
2008年5月12日那场灾难发生后，身在北京的许家上连夜赶回成都。18日，他向相关部门提出申请，希望能够前往灾区出一份力。得到四川省红十字会批准后，他便立即动身前往，他先后去了汶川、青川、都江堰、江油等重灾区。在现场他先后创作了67幅作品，并将其中15幅精品捐赠给了中国红十字总会、中国慈善总会、四川省红十字会、四川省慈善总会，以及成都市红十字会进行拍卖，拍卖所得悉数捐给了灾区。此外，他还将部分作品赠送给了中国作协、四川美协、华西都市报、四川省公安厅等为灾区做出贡献的优秀单位及个人。基于这些在大灾中涌现出的大爱和感动，他创作了他的第三本诗集《沧海上的音符》。这本诗集记录了许家上在灾区的感悟和情怀，以小楷书写，竖行排列，融合汇集了诗人深厚的诗、书修为，古风蔚然，笔锋之间皆流露着爱与牵挂。诗集后来被中国戏剧出版社出版，散文大家乔羽老先生为诗集题写了书名。
诚如他自己所说：“一直以来，‘笔墨虽出于手，实根于心’的诸论使我在艺术的道路上颇受教益。”许家上的关爱实践无不付诸于社会底层和弱势群体，也许正是这样的操守，才让他在书法的道路上越走越远。