作为消费品的影视剧，它的特质决定了其必须与时俱进，除了技术上的革新，更重要的是观念上的贴合《新白发魔女传》更是这样一部产物。
　　虽然武侠小说断档已经不是一年两年的事情了，但武侠剧依然一拨接一拨制作播出，所谓经典被不断翻拍，所谓“情怀”被反复提及。搞得整个武侠类型只能停留在掘墓阶段止步不前。作为一种具有中国特色的影视类型。武侠剧堕落于故事资源的更新不力，只能在技术和硬件上玩花活儿，可以直言黔驴技穷。
　　不过换一种说法，比方说“中国是一个地大物博历史悠久的国家”，我们有这么多的武侠小说前辈，留下了如此璀璨的故事矿产，反复挖掘，反复回炉重新生产，十几年后换身新装又是一条好汉。以《白发魔女传》为例，这个原著于梁羽生的武侠经典，前前后后差不多接近十次被翻拍成影视作品，其中最让观众记忆深刻的，无疑是1993年张国荣和林青霞主演的同名电影。在那部电影中。整个江湖黑暗混乱、色调深沉、气质浪漫，与原著的味道颇为契合。当然，这是代表那个年代对武侠的理解。二十年后的今天，同样是因爱生恨瞬间白头，说句大家不爱听的，更年轻的观众宁愿看《画皮》中赵薇魔幻变身。也不愿意在压抑沉闷的气氛中再见一次林青霞面目狰狞地银发飞扬。我的意思是，其实作为消费品的影视剧，它的特质决定了其必须与时俱进，除了技术上的革新，更重要的是观念上的贴合。为什么现在大家都要强调“正能量”，这并非是宣传的鼓动，而是时代的现状自然散发出来的一种气味。也就是说，《新白发魔女传》是当下的产物，它是合乎时宜的，所以至少从这一点上，它既正确又得体。
　　所以我们讨论《新白发魔女传》只从产品的娱乐消费性本身展开，这是时代的硬标准，至于有关情怀、念旧、感悟等已经过时的关键词本人不仅不关心，而且还格外反感。基于这个前提，我们把剧中最具商业性的几个点一列，是优是劣便可一目了然。首先自然是剧情，就目前的播出情况来看，本剧的故事原核依照原著改动不大，但在讲故事的手法上却很当下，导演放弃了早期武侠剧拖沓的儿女情长，让节奏更快，情节接缝更严实，扣子更多，非常引人入胜；原著由于将故事背景设在了明朝宦官乱政时期，阴冷而残酷的迫害与斗争本是题中应有之义，而本剧则明显把色调调至了暖色，明亮和鲜艳的看相也更符合电视观众的心理视觉感受。
　　其次是主题。实际上扒开江湖混战的外衣，这个故事的主题就是爱情。武侠作品中最常描写的就是所谓极致爱情，杨过与小龙女，张无忌和赵敏，哪一对不是冲破世俗偏见，百般历练才最终走到一起？《白发魔女传》也不例外，一个是武林正派大弟子卓一航，一个是邪教掌门人练霓裳，两个社会的人结合在一起本身就充满戏剧性，再加上因为误会而“一夜白头”这个细节，使得整个故事不仅传奇色彩浓郁，而且极为深情款款。《新白发魔女传》出人意料地在这个点上做了明显的情绪减弱，不仅没有夸大悲情的泪点。反而让原本凄厉的“漂白”过程变得美轮美奂。单从造型上看，所谓“白发魔女”既不吓人也不疹人，而是清新可人，甚至说她可爱都不为过，这哪是魔女，简直就是网络游戏中的小仙女。将灰暗变成明亮，这一点始终是我个人认为本剧最成功的地方。
　　最后是演员的选择。作为本剧的出品人之一，吴奇隆自然肥水不流外人田，也不管自己老态尽显，虽然去年《步步惊心》里的四阿哥替他积攒了点人气，但老实说，比起同一批的钟汉良、胡歌等，扮演大侠实在过于阴柔；至于他选择马苏来演练霓裳，可能是考虑到马姑娘颇似林青霞的圆脸以及稍显成熟的气质；其实我倒是觉得练霓裳这个角色完全可以找个更加年轻娇嫩的姑娘来演，要么就循规蹈矩，要颠覆就应该更加彻底，这样既想突破又担心观众接受不了的心态倒稍显尴尬了，毕竟对于这些剩饭都快炒馊了的武侠故事，破坏是其唯一的出路。