“这个羽毛要往左边调一下”，还有半个小时李登登的毕业作品就要走最后一次动态秀了，在这最后的十几分钟里，他仍在后台协助模特佩戴自己的作品。忙完这一切，李登登坐在后台的椅子上，静静地等待着这个他用半年时间与精力浇灌的花朵完美地绽放在观众们的眼前。对于自己用心做出来的这一系列作品，李登登在期待中隐隐透露出一股兴奋：“就像是家长爱孩子一样热爱它。”
　　李登登今年的毕业作品《人一叩》系列分为三套，一套由学校专业模特佩戴，在动态秀上呈现，另外两套则是用来展览。整个系列都是用骷髅面具和羽毛搭配组合来表现“生命”主题。
　　“我的毕业作品的主题是‘生命’，这个命题很广泛，因为生命包含太多意义，无法完整诠释清楚。同时这个命题也很狭小，因为它是每一个活体都要面对的话题，细致入微，吸引着我去探索研究。我理解的‘生命’的意义是：给予他人一种正能量的启示。我想从我理解的‘生命’的角度来诠释毕业设计。”李登登说，他想要做一件与众不同的设计，同时让大家都能接受它。
　　李登登整个系列作品名为《人一叩》， 竖着读，其实就是一个“命”字 ，包含了设计者对时间与生命意义的理解。李登登选用了“人脸”和“骷髅”元素组合搭配来突出视觉效果，借此来强调重视生命的过程。“人脸”象征着生机、生命、活力，而生命会随着时间的变化而变化。
　　对于这一系列作品，李登登既有期待也有酸楚。跟导师讨论好大致的思路以后，他就开始构思作品的具体细节，根据脑海里浮现出的图像，手绘了一份大致的草图。但是当作品即将进入工艺实现阶段时，李登登发现，仅仅根据一个简单的草图根本做不出来自己想要的东西，甚至从哪一步入手自己都不知道：“之前画的是草图，没有具体到每一个细节，真正做起来的时候，要实现的工艺跟图纸还是有很多不同的地方，所以我后来又画了一个比较细致的图。”从身体每个部位与作品的具体比例搭配到作品颜色出来的效果，李登登要求自己把效果图画到一丝不苟。
　　效果图完成，整套作品正式进入工艺阶段时，动态秀设计图却出现了问题：“我的图有一大部分是金属块状体的东西，这一部分挺大的，学校的机器做不了。”由于学校基础条件的限制，李登登只好放弃那一部分，重新修改作品。“如果要在学校做，只能把它切开，做完再把它焊接起来，但是那样做可能就跟我想要的东西不一样了，所以只能改了。”
　　除了动态秀设计图前期出现问题，展览系列的作品制作过程也出现了一个小插曲。作品中有一个骷髅形状的脸部装饰物需要用一块较大的纯铜镀金金属块来体现，这对于首饰的铸造来说相当困难，因为根本无法对那么大块的金属进行加工，这点让李登登头疼了很久。
　　“因为这部分相当于整个人脸的一半，对于一件首饰来说它个头挺大的，是整个作品中不可或缺的一部分。”最后，焦急的他只能寄希望于北京郊区的铸造厂：“铸造厂的机器设备都特别大，正好可以加工那块比较大的金属。我当时就想试一试吧，或许通过这种方法可以实现，因为我要做三件，如果不试的话，那这部作品就得重新再改。”结果的不确定性让丝毫没有心理准备的李登登决定先做一个样品试试看。
　　在小作坊与学校来回奔波的经历让李登登至今印象深刻。北京铸造厂多分布在郊区，有的甚至在河北廊坊一代，李登登所找的铸造厂也不例外，它在北京郊区的一个小山村里。坐地铁六号线到西边最后一站海淀五路居，出来再坐半个小时公交车进山，最后坐着作坊老板的电动三轮车才能抵达铸造厂。
　　“那个地方特别远，那次我在厂里差不多待到夜里12点左右，后来作坊老板开小蹦蹦（电动三轮车）把我送出山，我打车回到学校时已经凌晨一点多了。”一路辗转，让李登登疲惫不堪。“一开始以为到那边就可以看到东西，拿了就可以走，但是我到铸造厂的时候，作品才完成一半，所以得在那里等着。”铸造厂最终做出来的成品让李登登终于松了一口气，成品基本上符合他的要求，于是接下来的两件也在这个地方顺利完成。
　　即将毕业的李登登打算继续奔着与首饰专业紧密相关的时尚设计方向走下去，他选择继续深造去意大利米兰布雷拉美术学院学习时尚设计（Fashion Design）。“其实大四毕业后每个人的方向都不一样。我未来要走的就是Fashion Design。”
　　责任编辑：陈思