山水画是画者用笔墨描绘出山水形象的作品,其出现在魏晋南北朝时期,此时尚未从人物画中完全抽离,隋唐时期逐渐成为独立作品,五代、北宋时期趋于成熟,成为中国画的重要画科,直至明清。山水画不仅是画家对景物、人物的描绘,更是作者对内心思想的一种表达方式。在山水画中常见文人骑驴图像,即画中绘有青衫布衣人物骑驴,并携带背琴挑担的童子,一同进山、过桥的场景。这种文人骑驴图像从唐、五代开始出现,至两宋逐渐增多并形成定式,明清时期成为山水画的重要组成元素。唐宋时期的文人骑驴图像虽然引起了部分学者的关注,但目前学界的研究主要涉及山水画中文人骑驴图像的图示分析,以及诗文中诗人骑驴所对应的形象等,多为个案研究。尚未论及唐宋时期文人骑驴图像的总体现象、源流情况、社会背景,所反映出的文人思想变迁等问题,有一定的研究空白。本文将通过文献与图像的整理,分析其产生的社会背景,并探索当时文人的思想变化,从而对文人骑驴图像进行从现象到本质的较为全面的研究。本文的第一、二、三章,整理唐宋时期的文人骑驴图像,结合相关文献记载,探明文人骑驴图像的源流。并从马政、科举等方面出发,讨论文人骑驴图像产生的社会背景。本文的第四、五章,针对文人骑驴图像出现之后,数量增多这一现象,梳理文献,发现文人从被动骑驴到主动骑驴的过程中,也同步完成了一场思想变迁,从落魄的个体成为淡泊明志的文化团体。这一文化团体使用特定符号来表达内心的想法,文人骑驴图像是其中一个符号,梅兰竹菊、草堂、怪石的图像亦是如此。文人寄情于物的作品,反映出唐宋时期的社会及思想的转型,其影响延续至元明清。同时,通过对《江帆楼阁图》的重新考证,发现其所绘包含文人骑驴图像,是此类图像的祖型,这样,《江帆楼阁图》的历史价值应被重新定义。