中国近代艺术歌曲是二十世纪初期随着“新文化运动”的推动，以及“西学东渐”脚步的迈进，在中国音乐界逐渐兴起的一种歌曲体裁。它不仅在“词与乐”的关系上达到了高度契合、具有极高的艺术价值，而且其中还具有丰富的音乐文化内涵。这些内涵所表现的音乐文化现象已经超过了艺术歌曲本身，它们反映了时代精神，凸显了社会进步所需要的精神文化，极大地充实了中国音乐文化的内核。艺术歌曲所表现的文化内涵不仅是某一作曲家的“个性”体现，更是彰显出相同社会背景下作曲家们在艺术歌曲创作中的“共同诉求”。本文通过对中国近代艺术歌曲的音乐本体(歌词、音乐、创作技法等)中所包含的音乐文化内涵进行分析，再结合二十世纪20-30年代的历史发展历程，以横向与纵向两种视角；以“形态-文化-历史”的音乐文化研究方法，分析了当时的社会背景、个人音乐创作的特点以及非音乐因素而促成的人文环境。最后论述了艺术歌曲的文化内涵与传承的必要性，探寻出这一时期中国艺术歌曲在文化内涵上的“共性”，多角度地对中国近代艺术歌曲的音乐文化内涵做出总结分析。