丹麦作曲家皮尔·诺加德受到约翰·凯奇(John·Cage)的影响,于1982年创作了四个乐章的组合打击乐独奏作品《易经》(I Ching),取材于中国古代的同名玄学巨著《易经》(又称《周易》)。诺加德《易经》选用了四卦作为四个乐章的标题,每一个卦都对应着相应的卦象内容,也是作曲家想要为听众呈现的音乐内容,他还在每一乐章标题的下方附上该乐章所对应的卦象。《易经》是中国古人宇宙观的反应,六十四卦所包含的意象让古往今来千百年间无数仁人志士为之赞叹不已。诺加德作为一位生在西方世界的作曲家能将中国《易经》中的四个卦象通过以上一系列乐器诠释出来实属不易,诺加德不愧为现当代打击乐界最伟大的作曲家之一。笔者首先通过对其四个乐章进行详细的音乐分析,认为这是一首西方作曲家站在西方立场上对东方音乐的探索与诠释,乐曲先后运用了来自欧洲、中国、印度、印度尼西亚以及非洲等多个国家和地区的打击类乐器,如中国鼓(Chinese tom-toms)、非洲的拇指琴(卡林巴琴,Kalimba)、京剧小锣(Peking opera gong)、印度尼西亚伽美兰乐队的大锣(Gongs)、中国或韩国的云锣(Chinese or Korean flat gongs)、印度尼西亚的安格隆(Angklung)等。其次,笔者对这首作品的演奏方式进行分析研究,发现诺加德在创作这首作品时要求演奏家不仅用槌子演奏,有时还需要徒手敲击乐器,双手双脚相互配合,甚至运用了人嗓作为乐器的一种。以此来表现乐曲中音色、力度强弱等诸多层面的变化。最后,笔者认为这首作品的音乐风格呈现多元性的色彩作品是诺加德本人继《波浪的特权》之后“无限”系列风格的延续,其中不仅融合了西欧现代打击乐的风格以及中国戏曲音乐的风格,而且在末乐章部分作曲家还试图模仿印度尼西亚甘美兰乐队的风格,特色乐器的使用让这首作品在风格上尤为突出。